この展覧会は「二連画「、場所 アンセルム・キーファー 注目の中心に据えられ、アーティストと作品との特別なつながりを強調している。 フィンセント・ファン・ゴッホ アムステルダム市立美術館のコレクションからキーファーの最も愛されている作品をすべて展示します。両会場では、展覧会のタイトルにもなっている巨大で息を呑むような作品を含む、これまで展示されたことのないアーティストの新作も展示されます。 その花が何であるか教えてください。
ゴッホ美術館の7つの作品
この展覧会では、アンゼルム・キーファーの作品25点が展示される。には、主要な新作「Sag mir wo die Blumen sind」をはじめ、両美術館の絵画、インスタレーション、映画、紙の作品などが展示されます。
ゴッホ美術館での展示は、フィンセント・ファン・ゴッホがキーファーの作品に与えた永続的な影響を示しています。 1963年、キーファーは奨学金を獲得し、オランダからベルギー、フランスへとゴッホが辿ったルートを辿ることを選んだ。ゴッホと彼の作品は彼にとって重要なインスピレーションの源であり続けました。この展覧会では、ゴッホ美術館で1890つの新作が展示されるほか、これまで未公開だった絵画やキーファーの初期の素描XNUMX点も展示される。ゴッホの「カラスのいる麦畑」（XNUMX年）などの絵画が、同じテーマを描いたキーファーの記念碑的な作品と同じ空間に並置されています。
シュテッデリック美術館のその他の作品
アムステルダム市立美術館での展示は、キーファーとオランダの密接な関係、特に彼のキャリアの中心であった美術館との関係に焦点を当てています。アムステルダム市立美術館は、設立当初から「Innenraum」（1981年）と「Märkischer Sand」（1982年）を購入し、1986年にはキーファーの個展を開催して高い評価を得ました。本展は、アムステルダム市立美術館のコレクションの全作品を一望できるまたとない機会であるだけでなく、キーファーの最新絵画、特に24つの新しい空間インスタレーションを鑑賞する機会でもあります。作品のタイトルとなっている作品「Sag mir wo die Blumen sind」は、美術館の歴史的な階段の周りの空間を埋め尽くす、長さ 1989 メートルを超える没入型の絵画インスタレーションです。 1955 つ目のインスタレーション「Steigend, steigend, sinke nieder」は写真と鉛で作られており、キーファーの作品全体に繰り返し登場する重要な素材で、人類の歴史の重みを暗示しています。この展覧会では、鉄のカーテンが崩壊する直前にワルシャワで撮影された未公開映画「Noch ist Polen nicht verloren（ポーランドは消えない）」（1962年）を含む、アンゼルム・キーファーの映画やキーファーを題材にした映画も展示されます。展覧会のタイトル「花はどこへ行った」は、アメリカのフォークシンガーで活動家のピート・シーガーがXNUMX年に歌った抗議歌「花はどこへ行った」から取られており、XNUMX年にマレーネ・ディートリッヒが歌って有名になった。
アンゼルム・キーファーとは誰ですか？
アンゼルム・キーファー（1945）は、藁、鉛、金箔などの素材や、油絵、水彩画、グアッシュ、写真などの伝統的な芸術技法を使用しています。キーファーとゴッホは同じ色彩パレットを共有していないが、二人の芸術家は強く結びついている。
生と死の循環：花
キーファーがアムステルダム市立美術館のために制作した印象的な新作インスタレーション「Sag mir wo die Blumen sind」は、絵の具と粘土をユニフォーム、乾燥したバラの花びら、金と組み合わせ、人間の状態と人類の運命を中心モチーフとして、生と死のサイクルを象徴しています。タイトルの花は、フィンセント・ファン・ゴッホの「ひまわり」（1889年）やキーファーの最近の風景画にも言及しており、これらは本展で初めて展示される。
