जेफ कोन्स ' अपने प्रभावशाली पैमाने, तरल रेखा और बेदाग दर्पण जैसी सतहों के साथ स्मारकीय स्टेनलेस स्टील की मूर्तिकला, प्रतिनिधित्व और अमूर्तता के बीच एक आदर्श तनाव प्राप्त करती है। एक साल बाद गुब्बारा कुत्ता (नारंगी) किसी भी जीवित कलाकार के लिए विश्व नीलामी रिकॉर्ड स्थापित करते हुए, क्रिस्टीज़ को 20 फुट लंबा उपहार पेश करने का सम्मान मिला है गुब्बारा बंदर (नारंगी) के प्रवेश द्वार पर 20 नवंबर को बेचे जाने से पहले, क्रिस्टीज़ 12 रॉकफेलर प्लाज़ा छह सप्ताह के लिए।
निर्माण में सात साल, गुब्बारा बंदर (नारंगी) जेफ कून्स की कृति में एक शानदार नए अध्याय का प्रतीक है। इस अखंड गुब्बारा जानवर की चमत्कारिक रूप से चिकनी, अत्यधिक पॉलिश की गई सतह को देखकर, कोई भी सराहना कर सकता है कि कलाकार ने कैसे उत्तरोत्तर पूर्णता की अधिक से अधिक ऊंचाइयों को प्राप्त किया है। उन्होंने इसे सावधानीपूर्वक योजना, दृढ़ नियतिवाद और अपने दृष्टिकोण के प्रति अडिग प्रतिबद्धता के माध्यम से हासिल किया है - अपनी तकनीकी महत्वाकांक्षा में उन्नत उद्योग को भी पीछे छोड़ दिया है। कून्स ने इस मूर्तिकला के विचार को वर्षों के शोध, मॉडलिंग, कंप्यूटर रेंडरिंग, मिलिंग, पॉलिशिंग, लैकरिंग और पॉलिशिंग के अधीन किया, इससे पहले कि अंतिम रूप को इसकी पूरी महिमा के साथ जनता के सामने जारी किया जाए। उनकी दृढ़ता के परिणामस्वरूप एक अविश्वसनीय रूप से आकर्षक, मोनोक्रोम फिनिश प्राप्त हुई है जो स्टेनलेस स्टील और विनम्र गुब्बारा बंदर को एपोथोसिस प्रदान करती है। इसके जादू का एक हिस्सा हल्केपन और वजन, दृढ़ता और सुझाई गई पारदर्शिता, और क्षणिक प्रतिबिंबों के साथ संयुक्त स्थायित्व को लागू करने के बीच विरोधाभासी अंतर्संबंध में निहित है। इसकी भौतिकता की सरासर सुंदरता को लुभाने और मोहित करने के लिए डिज़ाइन किया गया है, जबकि इसका रूप बचपन, आशा, मासूमियत और कला इतिहास और मानव इतिहास के साथ इसके संबंध के आनंदमय जुड़ाव से संपन्न है।
यह सटीक इंजीनियर, दर्पण-पॉलिश स्टेनलेस स्टील से बने पांच अद्वितीय बैलून बंदर मूर्तियों में से एक है, जो नीले, मैजेंटा, नारंगी, लाल या पीले रंग के पारभासी चमकीले रंग के पैलेट कोटिंग के साथ तैयार किया गया है। मूर्तिकला हवा से भरे रूपों में कलाकार की आवर्ती रुचि को बढ़ाती है, जो मानव स्थिति के रूपक के रूप में खड़ी होती है। "मैंने हमेशा ऐसी वस्तुओं का आनंद लिया है जिनमें हवा होती है क्योंकि वे बहुत मानवाकार होती हैं। हर बार जब आप सांस लेते हैं, यह जीवन का प्रतीक है, और हर बार जब आप सांस छोड़ते हैं, तो यह मृत्यु का प्रतीक है। (उद्धरण पृष्ठ 5: जेफ कून्स वर्सेल्स, बिल्ली। एक्सपो।, पेरिस, संस्करण जेवियर बराल, 2008)।
1979 से, कून्स ने मुद्रास्फीति और वायु के इस विचार के साथ काम किया जब उन्होंने अपनी श्रृंखला विकसित की,inflatables. कून्स ने इस विषय पर अनगिनत तरीकों से दोबारा विचार किया है, जिनमें शामिल हैं नई श्रृंखला (पहली बार 1980 में प्रदर्शित), जिसमें मिनिमलिज़्म और पॉप के संदर्भों को उनके संलग्न वैक्यूम क्लीनर और फ्लोरोसेंट ट्यूब लाइटिंग के साथ एकीकृत किया गया था; संतुलन (1985), जो अपने कांस्य फ्लोटेशन उपकरणों और संतुलन में मंडराते बास्केटबॉल वाले टैंकों के लिए जाना जाता है; प्रस्तरप्रतिमा उनकी प्रतिष्ठित विशेषता वाली स्टेनलेस स्टील की मूर्तियों की श्रृंखला खरगोश (1986); और अत्यधिक प्रशंसित उत्सव कार्य, जो एक कैलेंडर वर्ष के मील के पत्थर का प्रतिनिधित्व करते हैं, जिसे उन्होंने 1990 के दशक की शुरुआत में शुरू किया था। यह उस में थाउत्सव कि स्मारकीय मुड़ी हुई गुब्बारा मूर्तियां पहली बार सामने आईंगुब्बारा कुत्ता. कून्स ने तब से तीन नए जानवर बनाना शुरू कर दिया है गुब्बारा हंस , (2004 - 11) गुब्बारा खरगोश (2005-10) और वर्तमान कार्य, गुब्बारा बंदर (2006 13).
इसके पैमाने और सरलीकृत रूपों के कारण, इसे देखना आसान है गुब्बारा बंदर (नारंगी) लगभग वास्तुशिल्पीय दृष्टि से। शरीर पिरामिडनुमा है, जो सिर और गर्दन के खड़े गोले और ब्रैकट पूंछ के लिए एक मजबूत आधार बनाता है। विषय को इसके मूल सार तक सीमित कर दिया गया है, फिर भी इसे विश्राम में बंदर के रूप में आसानी से पहचाना जा सकता है, इसकी चंचल पूंछ प्राणी के जीवंत चरित्र की ओर इशारा करती है। यह एक अमूर्तता है जो आसानी से कॉन्स्टेंटिन ब्रांकुसी के सुव्यवस्थित, पॉलिश रूपों या पिकासो की पुनर्निर्मित घरेलू वस्तुओं से बनी पशु मूर्तियों को संक्षेप में प्रस्तुत करती है। हालाँकि, कून्स के विषय का प्रकृति के साथ थोड़ा अधिक जटिल संबंध है गुब्बारा बंदर वास्तव में यह एक निर्जीव, वास्तविक दुनिया की वस्तु का दोषरहित पुनरुत्पादन है। वह वस्तु किसी जैविक रूप का एक अमूर्त रूप मात्र होती है। कून्स की मूर्तिकला एक प्रकार की जटिल सिमुलैक्रम, एक प्रति की एक प्रति है। यह एक बीच की अस्पष्ट छवि है जो वास्तविकता और भ्रम दोनों से संबंधित है जो पॉप कला में अक्सर संबोधित 'हस्ताक्षरकर्ता' और 'संकेतित' के लिए चिंता को उजागर करती है। इन सबके बावजूद, कून्स के पुनरुत्पादित गुब्बारा जानवर का विवरण चमत्कारी है। कड़ियों के बीच और नाक/गाँठ पर सिलवटें आश्चर्यजनक रूप से प्रामाणिक हैं - कोई रबर की चीख़ को लगभग सुन सकता है जो मूल मॉडल के निर्माण के समय हुई होगी।
अत्यधिक प्रतीकात्मक, सबसे सरल वस्तुएँ कून्स के लिए कामुकता, अमरता और मनुष्य की श्रेष्ठता की क्षमता का एक रहस्यमय रूपक हैं। चीनियों के लिए, बंदर साहित्यिक महाकाव्य जर्नी टू द वेस्ट से सबसे अधिक निकटता से जुड़े हुए हैं - यह कहानी अंग्रेजी भाषी देशों में व्यापक रूप से मंकी के नाम से जानी जाती है। यह विशाल ओडिसी जैसी कथा तांग राजवंश के भिक्षु जुआनज़ांग की तीर्थयात्रा पर आधारित है, जिन्होंने पवित्र बौद्ध ग्रंथों को प्राप्त करने के लिए भारत की यात्रा की थी जो चीन में इस शिक्षण के प्रसार को आगे बढ़ाने में मदद करेंगे। मिस्रवासियों ने बबून को विशेष रूप से शुभ प्राणियों के रूप में पहचाना, उन्हें भगवान थोथ के साथ जोड़ा, जो ज्ञान, विज्ञान और जादू के प्रतीक थे। प्राचीन यूनानियों ने बंदर को पूजा की वस्तु के रूप में खारिज कर दिया, शायद पशु और मानव गुणों के उनके अस्थिर संयोजन को मानव जाति के उनके आदर्शीकरण के साथ विरोधाभासी पाया। ईसाई कला में पहले बंदर दुष्ट प्राणी हैं, जानवर से भी अधिक राक्षस, पूर्णता और भगवान की कृपा से दूर होने का प्रतिनिधित्व करते हैं। पश्चिमी कला परंपरा में, बंदर को अंततः ड्रोलेरीज़ नामक विनोदी सीमांत डिजाइनों के माध्यम से अपनी अपमानजनक स्थिति से पुनर्वासित किया गया था जो अक्सर गॉथिक प्रबुद्ध पांडुलिपियों में दिखाई देते हैं। पुनर्जागरण के दौरान बंदर-रूप-रूप बुराई के पाप-ग्रस्त प्रतीक से सकारात्मक हास्य विद्रोही की ओर बढ़ता रहा, जिसे मौजूदा शक्तियों का उपहास करने का काम सौंपा गया था।
हमारा प्राप्त ज्ञान हमें बताता है कि पॉलिश की गई धातुएँ धन और आध्यात्मिक ज्ञान का प्रतिनिधित्व करती हैं और कून्स जानबूझकर उन मूल्यों के लोकतंत्रीकरण के उपकरण के रूप में स्टेनलेस स्टील का उपयोग करता है। लगभग एक मिशनरी उत्साह उसे मजबूर करता है और वह अक्सर अपने उद्देश्यों को पवित्र करने के लिए धार्मिक बयानबाजी का आह्वान करता है। उन्होंने अपने काम की बेशर्म अति-शीर्षता की तुलना भव्य रूप से सजाए गए चर्च के अंदरूनी हिस्सों से की है जो जनता को बताते हैं कि वे परमात्मा की उपस्थिति में हैं। की चमक गुब्बारा बंदर (नारंगी) इसी तरह अपने दर्शकों को प्रभावित करने के लिए डिज़ाइन किया गया है और इसमें एक बेदागता है जो आध्यात्मिकता पर आधारित है। मूर्तिकला का शानदार गर्म रंग कला इतिहास के धर्मनिरपेक्ष क्षेत्र से संबंधित हो सकता है, जो मूल रूप से 1964 के वारहोल के श्रद्धेय ऑरेंज मर्लिन से प्रेरित है, लेकिन यह दुनिया भर के विश्वासों के लिए एक महत्वपूर्ण प्रतीकात्मक रंग भी है। नारंगी (या अधिक सटीक रूप से भगवा) हिंदू धर्म और बौद्ध धर्म में सबसे पवित्र रंग है, जबकि कन्फ्यूशीवाद, प्राचीन चीन के धर्म और दर्शन में, नारंगी रंग परिवर्तन का प्रतीक है। यह आमतौर पर सूर्य और अग्नि से जुड़ा रंग है - निश्चित रूप से पूजा के दो सबसे प्रोटोटाइप तत्व।
कून्स की कला में कामुकता कभी भी सतह से बहुत नीचे नहीं होती गुब्बारा बंदर (नारंगी) इस अवधारणा को कम प्रकट रूप में जारी रखता है। इसकी चिकनी, चमकदार सतह अत्यधिक कामुक, स्पर्श को आकर्षित करने वाली है, जबकि इसका उभरा हुआ रूप मानव शरीर के साथ तुलना का कारण बनता है - कम से कम जानवर की पूंछ में नहीं, जो निर्विवाद रूप से एक फालिक ट्युमेसेंस जैसा दिखता है। यहां, बंदर प्रलोभन के एक सकारात्मक एजेंट का प्रतिनिधित्व करता है। इसका मासूम, बचकाना रूप हमें बिना अपराधबोध के आनंद का अनुभव करने, अपनी कामुकता को अपनाने के लिए आमंत्रित करता है।
व्हिटनी म्यूज़ियम ऑफ़ अमेरिका आर्ट में 19 अक्टूबर को समाप्त होने वाली ऐतिहासिक प्रदर्शनी, कलाकार की अग्रणी कलाकृति और न्यूयॉर्क में उनके पहले प्रमुख संग्रहालय पूर्वव्यापी के लिए समर्पित अब तक का सबसे व्यापक सर्वेक्षण है। टूरिंग शो नवंबर में पेरिस के सेंटर पोम्पीडौ में फिर से फिर से खुलेगा, जहां यह मुसी डु लौवर में कार्यों के प्रदर्शन के साथ मेल खाएगा जिसमें उनके उदाहरण शामिल होंगे गुब्बारा खरगोश, गुब्बारा हंस, तथा गुब्बारा बंदर मूर्तियां।
