के लिए के रूप में यूसुफ Beuys (क्रेफ़ेल्ड, 1921 - डसेलडोर्फ, 1986) इतने के लिए सल्वाटोर स्कारपिट्टा (न्यूयॉर्क, 1919 - 2007) उनकी जीवनी उनके कलात्मक अनुसंधान में निर्णायक थी, द्वितीय विश्व युद्ध के सभी अनुभवों से ऊपर, जिसमें उन्हें विपरीत मोर्चों और संरेखण पर भी नाटकीय रूप से शामिल देखा गया था। ऊर्जावान और बहु-विषयक दोनों कलाकारों ने समाज को बदलने के प्रयास में जीवन के साथ कला को पूरी तरह से समाहित कर लिया है, कलात्मक प्रेरणा के माध्यम से, भौतिकता से परे, उच्च आध्यात्मिक मूल्यों से भरी दुनिया में जाने की कोशिश कर रहे हैं।
वे प्रकृति के लिए एक प्यार भी साझा करते हैं, अपने काम में जैविक सामग्री का उपयोग (वसा, लकड़ी, पृथ्वी, महसूस किए गए टुकड़े, सूती बैंड), लेकिन सभी रचनात्मक ऊर्जा और निश्चितता से ऊपर कि कला के माध्यम से प्राप्त अनुभव कुछ ऐसा बनाते हैं जो एक बार फिर से हमें मानव जीवन को एक उन्नत तरीके से ऊपर उठाने के लिए प्रेरित करता है। पर्यावरण और प्रकृति की रक्षा के लिए शिक्षण, प्रदर्शन, स्थापना और प्रतिबद्धता के साथ बीयू और स्कारपिटा ने एक ऐसी कला बनाई है जो जीवन से दृढ़ता से जुड़ी हुई है, एक मानवशास्त्रीय और सामाजिक कला का अनुभव है।
Beuys के लिए, जिनके लिए कला अब संग्रहालय की अवधारणा नहीं है, स्कारपिटा कला के लिए भी पुरुषों के बीच संवाद का एक मौलिक साधन है; दो शोमैन-कलाकार, मुक्त और अपरंपरागत आत्माएं, कला को दीर्घाओं और संग्रहालयों से बाहर ले गए हैं, इसे प्रकृति के बीच, एक दूर के द्वीप पर, एक शहर के पार्क में, एक गैरेज में, एक कार सर्किट पर जहां नई रचनात्मक ऊर्जा पैदा होती है इसमें शामिल दर्शक को इसके साथ बातचीत करने दें
सल्वाटोर स्कारपिट्टा 1919 में न्यूयॉर्क में पैदा हुआ था और लॉस एंजिल्स में बड़ा हुआ, जहां वह 1936 तक रहा, जिस वर्ष उसने रोम में ललित कला अकादमी में अपनी पढ़ाई शुरू की। इतालवी अवधि (1936-1958) के दौरान वह लियो कैस्टेली से संपर्क करता है, जो उसे न्यूयॉर्क में अपनी गैलरी में प्रदर्शित करने के लिए आमंत्रित करता है; यह 1959 था जब लियो कैस्टेली गैलरी ने एक्सट्रामुरल का प्रदर्शन किया, वह प्रदर्शनी जिसने स्कारपिटा के कैनवस को प्रस्तुत किया, जो उनके उत्पादन में सबसे प्रसिद्ध था, जो पट्टियों और कपड़े के बैंड के साथ बनाया गया था; उस क्षण से 1992 तक स्कारपिटा ने लियो कैस्टेली गैलरी में दस वन-मैन शो और कई ग्रुप शो प्रदर्शित किए। यहां वह कारों पर अपने शोध को भी प्रस्तुत करता है, जो उनके मूर्तिकला उत्पादन में एक आवर्ती तत्व है, जो अस्तित्व के रूपक के रूप में आंदोलन के विचार से मोहित है, वह कारों और मशीनरी, स्की, स्लेज के कुछ हिस्सों के साथ अपनी मूर्तियां बनाता है। यह डी कूनिंग, रोथको और क्लाइन, हेरोल्ड रोसेनबर्ग जैसे पात्रों को बांधता है। वह 1972 और 1993 में वेनिस बिएनले में व्यक्तिगत कमरों के साथ उपस्थित थे। उनका काम कैस्टेलो डि रिवोली म्यूजियो डी'आर्टे, ट्यूरिन के संग्रह में प्रस्तुत किया गया है, लुइगी सनसोन द्वारा संपादित कैटलॉग राइसन को मैजोट्टा, मिलान द्वारा प्रकाशित किया गया है। स्कारपिटा की 2007 में न्यूयॉर्क में मृत्यु हो गई।
यूसुफ Beuys 1921 में उत्तरी जर्मनी के क्रेफ़ेल्ड में पैदा हुए, द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान उन्होंने जर्मन वायु सेना में एक पायलट के रूप में भर्ती हुए और 1943 में रूसियों के खिलाफ नाजी हमले में भाग लेने के दौरान उनके विमान को क्रीमिया में मार गिराया गया था। बेयूस खानाबदोश टार्टर्स के एक समूह द्वारा मरते हुए और आधे जमे हुए पाए जाते हैं जो उसे वसा और महसूस में लपेटकर ठीक करते हैं। इस अनुभव से बेयूस उस प्रेरणा को प्राप्त करते हैं जो उनके साथ उनकी गतिविधि के दौरान आध्यात्मिक, "शैमानिक" पुनर्जन्म के एक रहस्यमय धागे के साथ संचालित होती है, जो मनुष्य के स्वयं के साथ और प्रकृति के साथ अंतिम सामंजस्य तक पहुँचती है। युद्ध के बाद उन्होंने 1952 में डसेलडोर्फ के स्टाटालिशे कुन्स्ताकैडेमी में स्नातक कला का अध्ययन किया, जहां साठ के दशक की शुरुआत में उन्होंने स्मारकीय मूर्तिकला की कुर्सी प्राप्त की। वह फ्लक्सस के सबसे सक्रिय सदस्यों में से एक बन जाता है, जो कला के सामाजिक फलन के संबंध में इसके अर्थ की जांच करने की इच्छा से प्रेरित होता है। वह कई राजनीतिक-सामाजिक आंदोलनों की नींव में सक्रिय रूप से भाग लेता है। उनके सबसे प्रसिद्ध आदर्श वाक्यों में हमें याद है "हम क्रांति हैं"; "प्रकृति की रक्षा"; "सभी पुरुष कलाकार हैं"; "कुन्स्ट = पूंजी"।
जोसेफ बेयूस की 1986 में डसेलडोर्फ में मृत्यु हो गई।
