प्रदर्शनी द्वारा आयोजित किया जाता है न्यूयॉर्क में मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट, कुन्स्ट, कोपेनहेगन और सेंटर पॉम्पीडौ के लिए स्टेटेंस संग्रहालय के सहयोग से, मुसी नेशनल डी'आर्ट मॉडर्न, पेरिस को आधुनिक और समकालीन कला संग्रहालय के विभाग क्यूरेटर रेबेका रैबिनो द्वारा क्यूरेट किया गया है।
इस प्रदर्शनी के लिए रंग का एक सच्चा विस्फोट और निर्माण प्रक्रिया का गहरा विश्लेषण जो मैटिस के पूरे काम को अलग करता है, इस प्रदर्शनी को कलाकार की विशेष रूप से समकालीन छवि देने में योगदान देता है।
अपने अकादमिक प्रशिक्षण के दौरान उन्हें प्रभावित करने वाली प्राचीन कला के प्रति हमेशा जिज्ञासु और चौकस रहने के बाद, उन्होंने पेरिस की दीर्घाओं में मिलने वाली समकालीन कला का बारीकी से अवलोकन किया। वह पॉल सेज़ेन (1839-1906) और पॉल साइनैक (1863-1935) से प्रभावित थे। 1904 में उनकी एक प्रदर्शनी को अभी भी जीवन का चित्रण करने वाले कार्यों के साथ याद किया जाता है, जो कि सेज़ेन द्वारा कुछ परिदृश्यों को विकसित किया गया था, जबकि रंग साइनैक के काम के समान थे। यह कहा जा सकता है कि मैटिस ने अपने शोध, अपनी शैलीगत खोज को परिष्कृत करने के लिए इन दोनों कलाकारों के कुछ शैलीगत तत्वों को उधार लिया।
उनके आंकड़े एक निश्चित नमनीयता में डूब जाते हैं और जैसा कि उन्होंने खुद कहा था, उनका इरादा आवश्यक रेखाओं की खोज करके शरीर के अर्थ को संघनित करना था। यहां उनकी पेंटिंग को एक पूर्ण आकार की अवधारणा में रखा गया है और बड़े आदमकद जोड़े बनाता है जैसे: ले लक्स I, 1907, सेंटर पोम्पीडौ, मुसी नेशनल डी'आर्ट मॉडर्न, पेरिस और ले लक्स II, 1907-08, स्टेटेंस म्यूजियम फॉर कुन्स्ट, कोपेनहेगन।
1914 में, उन्होंने अपने पेरिस स्टूडियो (नोट्रे-डेम, 1914, कुन्स्टम्यूजियम सोलोथर्न, डुबी-मुलर-स्टिफ्टंग, स्विट्जरलैंड और म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट, न्यूयॉर्क) की खिड़की से दो बड़े दृश्यों को चित्रित किया। इस पेंटिंग में मैटिस पेंटिंग और जोड़े को एक नई सचित्र चुनौती के लिए वैकल्पिक समाधान पेश करते हैं।
श्रृंखला में काम करने के लिए मैटिस का उत्साह प्रभाववाद में उनकी नए सिरे से रुचि के साथ मेल खाता है और यहाँ से उनका दिमाग सर्दियों के दौरान और 1917-18 के वसंत में नीस में चित्रित कैनवस की एक श्रृंखला में एक उज्ज्वल कमरे के सार को पकड़ने का प्रयास करने लगा। इंटीरियर इन नीस (रूम एट द होटल ब्यू-रिवेज) (फिलाडेल्फिया म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट), द ओपन विंडो (रूम एट द होटल ब्यू-रिवेज) (निजी संग्रह), वायलिन के साथ इंटीरियर (होटल ब्यू-रिवेज में कमरा) (स्टेटेंस) कुन्स्ट के लिए संग्रहालय)। और यह फिर से उनके दिमाग में था जब उन्होंने 1920 के दशक में एट्रेटैट की विशिष्ट चट्टानों को बिग क्लिफ-फिश (द बाल्टीमोर म्यूजियम ऑफ आर्ट), बिग क्लिफ-टू रेज (नॉर्टन म्यूजियम ऑफ आर्ट), और बिग क्लिफ-ईल में चित्रित किया। कला का कोलंबस संग्रहालय)।
दिसंबर 1945 में, मैटिस द्वारा छह चित्रों को पेरिस में गैलेरी मेघ्ट में प्रदर्शित किया गया था। प्रत्येक का उसके विकास को दर्शाने वाली तस्वीरों से मिलान किया गया था। वास्तव में, 1930 के बाद से एक फोटोग्राफर की मदद से मैटिस को अपने सभी कार्यों के काम के विभिन्न चरणों की तस्वीरें लेने की आदत पड़ गई।
इसलिए इस प्रदर्शनी का लेटमोटिफ, शोध के "अपने विभिन्न राज्यों के माध्यम से कला के कार्यों के प्रगतिशील विकास को बनाए गए सटीक संकेतों पर निष्कर्ष निकालने की कोशिश कर रहा है" मेट्रोपॉलिटन संग्रहालय प्रदर्शनी ला फ्रांस के साथ गैलारी मैथ प्रदर्शनी की तीन दीवारों को फिर से बनाएगी (1939, हिरोशिमा म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट), द ड्रीम (1940, निजी संग्रह), और स्टिल लाइफ विद मैगनोलिया (1941, सेंटर पोम्पीडौ, मुसी नेशनल डी'आर्ट मॉडर्न, पेरिस)।
मैटिस का काम निश्चित रूप से अंतरराष्ट्रीय कलेक्टरों की बढ़ती दिलचस्पी का विषय है, जैसा कि पिछले साल दर्ज आंकड़ों से पता चलता है। नेल पिछले नवंबर 2012 कई रेखाचित्र और तेल कार्य जैसे पारित किए गए हैं: टेटे डे फीमेल 1949 से अनुमानित 77-104 हजार अमरीकी डालर 109 हजार अमरीकी डालर में बेचा गया था, एक महिला का दूसरा चेहरा ईवा, ग्रैंड शेवेल्योर, अनुमानित 100-150 हजार 158,500 अमरीकी डालर में बेचा गया था; 1940 के लेस पेचेस ऑइल पेंटिंग का अनुमान US$400-600 हजार US$506,500 में बेचा गया; N1921 का यू एलोंगे (ओडलीस्क), ऑइल ऑन कैनवस, अनुमानित 1-1,5 मिलियन यूएसडी 1,202,500 यूएसडी में बिका; ला फेनेट्रे, 1919 से कैनवस पर तेल का अनुमान 600-900 हजार अमरीकी डालर था जो 1,022,500 अमरीकी डालर में बिका। डेटा जो बताता है कि मारिस की कला की न केवल सराहना की जाती है बल्कि एक सच्चे निवेश के रूप में इसकी मांग भी की जाती है।
