पेरिस में पिछले सप्ताहांत? देखने के लिए एक अलग प्रदर्शनी जो आम जनता के लिए वास्तव में ज्ञात रोमांटिकतावाद के लिए आश्चर्यचकित होगी।
एक चित्रकार और कला इतिहासकार पिता के पुत्र, जोहान हेनरिक फुसली वह एक समय के लिए एक पादरी थे और रॉयल अकादमी के अध्यक्ष सर जोशुआ रेनॉल्ड्स के प्रभाव में, लंदन की पहली यात्रा के दौरान, काफी देर से अपने कलात्मक कैरियर की शुरुआत की। इटली में लंबे समय तक रहने के बाद, जिस दौरान वह विशेष रूप से माइकल एंजेलो की रचनाओं की शक्ति से मोहित हो गए थे, 1770 के दशक के अंत में वे लंदन में बसने के लिए लौट आए। एक असामान्य कलाकार और बुद्धिजीवी, फ्युस्ली साहित्यिक कार्यों के स्रोतों से अपनी प्रेरणा लेते हैं जो वह अपनी कल्पना के फिल्टर से गुजरता है। वह अपनी पेंटिंग में एक स्वप्निल और नाटकीय भाषा विकसित करता है, जहां अद्भुत और शानदार, उदात्त और विचित्र लगातार मिलते हैं। विषयगत रूप से आयोजित, प्रदर्शनी फुस्ली के सभी कार्यों की पड़ताल करती है, जिसके लिए पेरिस में 1975 के बाद से एक मोनोग्राफिक प्रदर्शनी समर्पित नहीं की गई थी। यह के प्रतिनिधित्व के साथ खुलता है शेक्सपियर का रंगमंचविशेष रूप से मैकबेथ, उसके बाद अपने ग्राफिक काम में महिला आकृति पर जाने से पहले पौराणिक और बाइबिल की कहानियों पर ध्यान केंद्रित करें। अंत में दुःस्वप्न के विषय, एक सच्ची फ़्यूस्लियन रचना, उसके बाद सपनों और भूतों के विषय।
Füssli ने उस समय के लिए एक अपेक्षाकृत सीमांत फंतासी नस विकसित की क्योंकि यह अकादमिक नियमों से दूर थी। यह 1782 में था कि उन्होंने ले कॉकेमर का अपना पहला संस्करण प्रस्तुत किया, जो उनकी कल्पना का प्रतीक था जिसने वास्तव में एक चित्रकार के रूप में अपना करियर स्थापित किया। 1788 में रॉयल अकादमी के एक सहयोगी सदस्य चुने गए, फिर 1790 में एक शिक्षाविद, फुस्स्ली ने क्रमिक रूप से काम करते हुए, अपने समय के इंग्लैंड में व्याप्त उदात्तता की खोज को मूर्त रूप दिया। जैक्वेमार्ट-आंद्रे संग्रहालय में प्रदर्शनी आगंतुकों को फ्रांसीसी संग्रहों में इस दुर्लभ कलाकार के आश्चर्यजनक काम को फिर से खोजने की अनुमति देती है, एक अत्यधिक मूल चित्रकार जो काम के विरोधाभासी शरीर को विकसित करता है, एक कल्पना से प्रेरित होता है जिसमें आतंक और आतंक संयुक्त होते हैं, सौंदर्यशास्त्र पर अंधेरे रोमांटिकतावाद की उत्पत्ति।
