मोनोग्राफिक प्रदर्शनी अदर बॉडीज बिहाइंड। एड्रियाना वरेजाओ, तामायो संग्रहालय द्वारा आयोजित, यह शोध की उन पंक्तियों की पड़ताल करता है जो एड्रियाना वरेजाओ (रियो डी जनेरियो, 1964) ने पिछले तीस वर्षों में अपने कलात्मक अभ्यास में विकसित की हैं।
प्रदर्शनी को काम के तीन अलग-अलग निकायों के आसपास संरचित किया गया है: XNUMX के दशक के आलंकारिक कैनवस, रुइनास डी कार्ने सेका (जर्कड-बीफ रुइन्स) श्रृंखला से एक चयन, और उनकी स्थापना पेंटिंग पोल्वो (ऑक्टोपस) का नवीनतम संस्करण, उनके माध्यम से दिखाया गया है उनकी रचनात्मक गतिविधि के विभिन्न अवधियों के दौरान उनके काम में जो परिवर्तन, तनाव और निरंतरता आई है।
प्रदर्शनी, एक ओर, वरेजाओ की पेंटिंग के विभिन्न उपचारों पर केंद्रित है, जो कलात्मकता और (राजनीतिक) प्रतिनिधित्व के रूप में सचित्र माध्यम के उनके विचारों से जुड़े हुए हैं। दूसरी ओर, यह उनके शोध के मुख्य पहलुओं में से एक को प्रदर्शित करता है: शरीर अपने ऐतिहासिक, राजनीतिक और सौंदर्य संबंधी संदर्भों में। दोनों पहलुओं के माध्यम से, जो उनके प्रत्येक कार्य में हमेशा मौजूद रहते हैं, वरेजाओ ब्राजील के औपनिवेशिक काल के समाज के वर्तमान विन्यास के साथ-साथ छवि उत्पादन के इतिहास पर पड़ने वाले परिणामों की सावधानीपूर्वक जांच करते हैं।
उनके अभ्यास में एक आवर्ती रणनीति यूरोपीय बारोक और लैटिन अमेरिका में इसके समकक्षों की आलंकारिक परंपराओं से प्राप्त छवियों को लेना है - एक यूरोसेंट्रिक परिप्रेक्ष्य से महाद्वीप का प्रतिनिधित्व, साथ ही चित्रांकन और चित्रित टाइलें - अनुसंधान को विकसित करने के लिए उनका पुन: उपयोग करना उपरोक्त विषय.
उनके टुकड़े यह स्पष्ट करते हैं कि वे एक डमी कॉपी हैं, एक गैर-हंसीदार पैरोडी जो बारोक की नाटकीयता को एक कदम आगे ले जाती है, लगातार प्रतिकृति और ट्रॉमपे लॉयल के रूप में उनकी स्थिति को रेखांकित करती है। एड्रियाना वरेजाओ के लिए, ऐतिहासिक छवियां अपने साथ शक्ति के संबंध लेकर आती हैं, जिसे वह छवि के उपनिवेशीकरण के अभ्यास के माध्यम से खत्म करना चाहती है।
