मैटिस की प्रतिभा ने XNUMXवीं शताब्दी की कला के पाठ्यक्रम को बदल दिया, हर कलात्मक शैली पर अपनी नई दृष्टि अंकित की। हालाँकि, इनमें से किसी ने भी उन्हें उतना आकर्षित नहीं किया, जितना कि आकृति के प्रतिनिधित्व, विशेष रूप से महिला को, सभी तकनीकों के माध्यम से एक निरंतर शोध में अपने करियर की पूरी अवधि के लिए उन्हें उलझाने के बिंदु पर। यह वह विषय है जिसके चारों ओर आधुनिक कला के इतिहास के एक विशालकाय को समर्पित पलाज़ो देई दीमांती की प्रदर्शनी केंद्रित है, जो उनके रचनात्मक मार्ग को उद्घाटित करता है और साथ ही, उनके सचित्र, मूर्तिकला और ड्राइंग के बीच घनिष्ठ संबंधों को उजागर करता है।
इस समीक्षा के साथ, द्वारा संपादित इसाबेल मोनोड फॉनटेनके पूर्व उप निदेशक केंद्र Pompidou और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर मान्यता प्राप्त मैटिस विद्वान, द फेरारा कला फाउंडेशन फ्रांसीसी मास्टर के एक चौतरफा और स्पष्ट चित्र का प्रस्ताव करने का इरादा रखता है, जो उनके कौशल को रंग के कीमियागर के रूप में उजागर करता है, लेकिन उनकी महान ग्राफिक और मूर्तिकला प्रतिभा को भी। दुनिया भर के संग्रहालयों और निजी संग्रह से कार्यों का चयन उस रोमांच को याद करेगा जिसके माध्यम से मैटिस, पिकासो की तरह, विषयों के सबसे क्लासिक, आकृति से प्रेरित थे, और इसके पारंपरिक प्रतिनिधित्व को उलट दिया।
मॉडल पर युवा और शक्तिशाली अध्ययन के साथ 1900 (पेरिस, सेंटर पोम्पीडौ) के चुंबकीय स्व-चित्र द्वारा आगंतुकों का स्वागत किया जाएगा। फौवे सीज़न की आनंदमय जीवन शक्ति तब शुद्ध रंगों की एक उज्ज्वल पेंटिंग द्वारा विकसित की जाएगी, जैसे कि एंड्रे डेरैन (1905, लंदन, टेट) का पोर्ट्रेट, और सेज़ेन की पेंटिंग और अफ्रीकी मूर्तिकला के सुझाव के तहत पैदा हुई कृतियों द्वारा, जैसे मौलिक कांस्य रिक्लाइनिंग न्यूड (1907, सेंटर पोम्पीडौ) और कैनवास स्टैंडिंग न्यूड (1907, टेट) के रूप में, दोनों आकार और अभिव्यंजक क्षमता के स्कैन के लिए आश्चर्यजनक हैं।
इसलिए प्रदर्शनी 1909 से तीन मील के पत्थर के साथ आगंतुक का सामना करेगी: कांस्य ला सर्पेंटिना, सफेद स्कार्फ के साथ नग्न कैनवास, कोपेनहेगन में कुन्स्ट के स्टेटेंस संग्रहालय से, और एमओएमए से बादर, काम करता है जो उच्चतम उपलब्धियों में से एक है matissiani, पर्यावरण के साथ आदिम संलयन की भावना को प्रसारित करने में सक्षम निकायों की तैरती अरबी भाषा में।
कलाकार की कल्पना को जो खिलाता है वह उसके एटलियर में एक मॉडल की उपस्थिति से ऊपर है, जो भावना वह उसमें जागती है और उसे चित्रित करने का बहुत आनंद है। प्रथम विश्व युद्ध के वर्षों में, महिला आकृति एक लगभग जुनूनी काम के केंद्र में है, जिसके साथ मैटिस ने अपने सार को उजागर करने की कोशिश की, जैसा कि लॉरेट के पुतलों द्वारा उनके रहस्यमय आकर्षण (उदाहरण के लिए द टू सिस्टर्स, 1917) द्वारा प्रदर्शित किया गया था। , डेनवर आर्ट म्यूज़ियम, और सीटेड न्यूड फ्रॉम द बैक, सी. 1917, फ़िलाडेल्फ़िया म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट)।
युद्ध के बाद के कार्यों द्वारा एक क्रांतिकारी मोड़ को चिह्नित किया गया है जो कोटे डी'ज़ूर के मंत्र और इंग्रेस और रेनॉयर की पुनर्खोज को दर्शाता है (गर्ल्स इन द गार्डन, 1919, ला चॉक्स-डी-फोंड्स, मुसी डेस बीक्स-आर्ट्स) . मैटिस अब खुद को मॉडल की आकृति पर प्रकाश के प्रतिबिंबों और उसके चारों ओर की आकर्षक साज-सज्जा से आकर्षित होने देती है, जैसा कि कांस्य लार्ज सीटेड न्यूड (1922-29, फिलाडेल्फिया म्यूजियम ऑफ आर्ट) जैसे दो असाधारण कार्यों द्वारा दिखाया गया है। जिसमें राजसी आकृति अंतरिक्ष में उसका रूप है, या ग्रे पतलून (1926-27, पेरिस, मूसी डे ल'ऑरेंजरी) के साथ ओडलीस्क, जिसमें वह सजावटी रूपांकनों के एक शानदार मोज़ेक में डूबी हुई दिखाई देती है।
स्मारकीय निम्फ इन द फ़ॉरेस्ट (1935-43, नाइस, मूसी मैटिस), स्टिल लाइफ विद स्लीपिंग वुमन (1940, वाशिंगटन, नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट) जैसी उत्कृष्ट कृति और शानदार चित्र (रिक्लाइनिंग न्यूड, 1938, एमओएमए; सीटेड यंग वुमन) विद ड्रेस ए रीटे, 1939, बेसल, फोंडेशन बेयलर) संयुक्त राज्य अमेरिका में बार्न्स फाउंडेशन के लिए प्रतिष्ठित सजावटी आयोग और मलार्मे की कविताओं के चित्रण के बाद दिशा के नए बदलाव का प्रतीक है। चित्रकार की प्रेरणा यहाँ प्रकाश से नहाए हुए स्थान में उभरी है जहाँ उसका शरीर, वनस्पति और वस्तुएँ एक गीतात्मक और आवश्यक चित्रवल्लरी की रचना करती हैं।
प्रदर्शनी डी की गवाही से बंद हो जाएगीपुराने मास्टर की आश्चर्यजनक जीवन शक्ति और कल्पना की अटूट शक्ति: ज्वलंत स्वरों के साथ स्पंदित एटेलियर अंदरूनी (लाल पृष्ठभूमि पर सफेद रंग में युवा महिला, 1946, ल्योन, मुसी डेस बीक्स-आर्ट्स; दो लड़कियों के साथ नीला इंटीरियर, 1947, विश्वविद्यालय आयोवा म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट) या यहाँ तक कि प्रसिद्ध पुस्तक जैज़ (1943-47, नेशनल लाइब्रेरी ऑफ़ फ्लोरेंस) और एक्रोबेट्स की श्रृंखला (1952, सेंटर पॉम्पीडौ) जैसी क्रांतिकारी कृतियाँ। ये रचनाएँ मैटिस की कला के सार को मूर्त रूप देती हैं, जो आत्मा के सबसे गहरे रागों को छूने और अपने समय और आने वाली पीढ़ियों के कलाकारों पर एक असाधारण प्रभाव डालते हुए, पूर्ण सामंजस्य की भावना पैदा करने में सक्षम हैं।
मैटिस, द फिगर। रेखा की ताकत, रंग का भाव
फेरारा, पलाज़ो देई दीमंती, 22 फरवरी - 15 जून 2014
