इस बार हम का एक अच्छा पेज प्रकाशित करते हैं मास्सिमो मंटेलिनी जिसे हमने "के दोस्तों के लिए धन्यवाद खोजा"जंगली रास्तेरोम में एक थिंक-टैंक, फेडेरिको चियाचियारी द्वारा निर्देशित, जो सिनेमैटोग्राफिक संस्कृति और कई अन्य संस्कृतियों पर (केवल कागज पर और केवल द्वैमासिक रूप से) सबसे सुंदर और सुगंधित पेटिना प्रकाशित करता है।
ये कुछ पन्ने मंटेलिनी की किताब से लिए गए हैं दस भव्य मृत वस्तुएँ, ईनाउडी द्वारा प्रकाशित (पृष्ठ 152, किंडल संस्करण: 7,99 यूरो, पढ़ने के मुश्किल से दो घंटे)।
मंटेलिनी की दस शानदार मृत वस्तुएं हैं: नक्शे, टेलीफोन, कलम, पत्र, कैमरा, समाचार पत्र, रिकॉर्ड, मौन और आकाश। लेकिन मंटेलिनी के लिए अभी भी एक शानदार जीवित वस्तु है: किताब।
हम, तथापि, आज बात करते हैं रिकॉर्ड्स की।
सब कुछ नया था, सब कुछ परिपूर्ण था
सत्तर के दशक के अंत में, बड़ी असहमति की अवधि के बाद, के बीच कलात्मक साझेदारी लुसियो डल्ला और कवि रॉबर्टो रोवर्सी, जिन्होंने कई सालों तक दल्ला के गाने के बोल साइन किए थे। आज आपसी गलतफहमी के कारणों से हमें कोई सरोकार नहीं है।
हमें क्या दिलचस्पी है कि किसी बिंदु पर, संगीतकार, शहनाई वादक, गायक, संगीतकार, जिन्होंने व्यावहारिक रूप से अपने जीवन में कभी भी गीत के बोल नहीं लिखे हैं और जिन्होंने कभी हाई स्कूल की पढ़ाई पूरी नहीं की है, को निर्णय लेना है।
किसी कारण से हम नहीं जानते कि वह डुबकी लगाता है, वह चुनता है: वह अपने करियर का पहला वास्तविक गीत गीत लिखता है। वह 1977 में समुद्र, पृथ्वी और आकाश के एक अजीब आवरण के साथ एक रिकॉर्ड में करता है।
जो कोई भी उन दिनों पहली बार उस विनाइल को टर्नटेबल पर रखता था, सुई को नीचे करता था और पहले नोटों की प्रतीक्षा में बैठ जाता था, वह पहले एक गिटार, फिर एक बास, फिर एक राग की सीटी सुनता था।
और फिर दल्ला की आवाज आती है, जो कहीं से आती है, के शब्दों को गाने लगती है समुद्र कितना गहरा है जो उन्होंने खुद लिखा है।
अंत में, सब कुछ नया था। सब कुछ सही था।
ठीक इसी प्रकार से
ठीक एक दशक बाद भी कुछ ऐसा ही हुआ, अभी भी इतालवी संगीत दृश्य में। लुसियो बत्तीसीमोगोल के ग्रंथों के अनाथ, 1986 में उन्होंने कवि पास्केल पनेला के साथ मिलकर नए कलात्मक जीवन का पहला एल्बम प्रकाशित किया। वह गीत जो उस रिकॉर्ड को खोलता है, जिसका शीर्षक है डॉन Giovanni, आसानी से इस पुस्तक का साउंडट्रैक हो सकता है और कहा जाता है वे जो सोचते हैं.
एक बिंदु पर, टुकड़े के आरंभ में जियोर्जियो कैप्रोनी की एक कविता का जिक्र करने के बाद, पनेला ने घोषणा की और बत्तीस्ती गाते हैं कि कुछ चीजें आपको लम्बा खींचती हैं।
अंत में, सब कुछ नया था। सब कुछ सही था।
एक अनाड़ी वस्तु
बहुत ही संदिग्ध सौंदर्यशास्त्र के साथ एक वस्तु में नवीनता और पूर्णता लंबे समय से संलग्न हैं। आज हम इसे बहुत अधिक नहीं मानते हैं, क्योंकि इस बीच वह वस्तु पुनर्जन्म के पथ पर चल पड़ी है जो इसे हाल के दिनों के अन्य प्रतीकों से जोड़ती है: जैसे कि कुछ कारें, कुछ टेलीविजन, कुछ लैंप, कुछ अन्य प्रतिष्ठित वस्तुएं .
आपको लंबा खींचने वाली ऐसी बातों पर हमने जो स्नेह आरोप लगाया है, उसमें महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है।
काला विनाइल रिकॉर्ड, किसी भी मामले में, आप इसे कैसे भी देखें, यह एक अजीब और बोझिल आकार के साथ प्लास्टिक का एक टुकड़ा बना रहता है: यह बहुत बड़ा है, मार्गरिटा पिज्जा की तरह पतला है, नाजुक है, धूल को आकर्षित करता है, खरोंच करने में बहुत आसान है, बाद में पलट दिया जाता है सुनने के तीस मिनट। युद्ध के बाद के डिजाइन और एर्गोनॉमिक्स का एक प्रकार का कैपोरेटो।
… लेकिन एक भाव के साथ
Il रिकार्ड तोड़ देनेवाला, खांचे के बीच नाजुक ढंग से रखे जाने के लिए इसकी बहुत पतली नोक के साथ, यह उसका रक्त भाई है; और रिकॉर्ड वाशिंग मशीन, डिज़ाइन की अनिश्चितताओं को दूर करने के उद्देश्य से ऑडियोफाइल्स के लिए महंगे प्रेशर वाशर, अपरिहार्य परिणाम हैं।
इन सीमाओं के बावजूद, रिकॉर्ड ए शक्तिशाली भावुक वस्तु, सघन सूचनाओं का भंडार, जिनमें से अधिकांश, उस समय अन्यथा उपलब्ध नहीं थी।
ब्लैक प्लास्टिक में अक्सर गाने के बोल और रिकॉर्डिंग के दौरान लिए गए स्टूडियो फोटो शामिल होते हैं। सभी छवियों का सावधानी से विश्लेषण किया जाना चाहिए: कठोर कार्डबोर्ड की तरह जिसने डिस्क की रक्षा की और हमारे ध्यान में फोटो, कलात्मक, यादगार ग्राफिक्स लाए जो उस बोझिल प्रारूप को अर्थ देते थे।
... और पहचान भी
संक्षेप में, विनाइल ने "हैंडहोल्ड्स" की पेशकश की जो बाद में कोई भी समर्थन इतनी बहुतायत और प्रभावशीलता के साथ उपलब्ध कराने में सक्षम नहीं होगा। इसके अलावा, समय के साथ पुराना एल्बम कवर, सुबह की कॉफी की बूंदों से सना हुआ नोट्स के लिए इस्तेमाल किया जा सकता है।
के विस्तार की इस प्रक्रिया के भीतर एक चीज जिसमें दूसरी चीजें हों, पहचान का मार्ग विकसित करने के लिए हमारी जगह थी: एक कदम के दौरान, एक रिश्ते के अंत में, एक अवैतनिक ऋण के कारण, हर रिकॉर्ड जिसे हमने प्यार किया और खो दिया, बन गया हमारी अनाथ वस्तु (रेमो बोदेई कहेंगे), हमारा एक हिस्सा जो कहीं और समाप्त हो गया और चुपचाप वहां जीवित रहता है।
… मेडेलीन की तरह
विनाइल रिकॉर्ड्स की मेरी व्यक्तिगत मेडेलीन द्वारा पहला एल्बम है पीटर गेब्रियल 1977 का। एक कलाकार के गीतों के साथ, जो मुझे बहुत पसंद थे, "हैंडहोल्ड्स" के बीच, वह था नीला फोटो मुख्य पृष्ठ पर।
युवक, कलाकार, बारिश से सजी एक कार के अंदर झुका हुआ है, उसका चेहरा मुश्किल से दिखाई दे रहा है, जैसे कि वह किसी चीज़ की रक्षा कर रहा हो; कार फोटोग्राफर के स्वामित्व वाली लैंसिया फ्लाविया है, फोटोग्राफर स्टॉर्म थोरगर्सन है, जिसने हिप्ग्नोसिस स्टूडियो के साथ रॉक के इतिहास में दर्जनों यादगार रिकॉर्ड के लिए ग्राफिक्स तैयार किए हैं।
[...] गेब्रियल का नीले कवर वाला पहला एल्बम, जिसे मैंने कुछ मिनट पहले अपने हाथों में पलटा था, उन चीजों में से एक है जो मुझे लम्बा खींचती हैं: मेरे जाने के बाद भी वे ऐसा करना जारी रखेंगे। और न केवल इसमें शामिल संगीत के लिए।
लेकिन समर्थन का संगीत से क्या लेना-देना है?
[...] यह निश्चित है कि, विनील के प्रस्थान के कारण चाहे जो भी हों, वारिस जो उसकी जगह ले चुका है, ऑडियो-सीडी में और भी खराब दोष थे।
गानों का अपना है भावुक आरोप, जो समर्थन से स्वतंत्र है - यह इस तथ्य से प्रदर्शित होता है कि आज, जिस ऐतिहासिक क्षण में वास्तविक समर्थन गायब हो गया है, संगीत हमारे बीच अधिक ताकत और केंद्रीयता के साथ भी है।
लेकिन सीडी पर भरोसा करने के तकनीकी विकल्प को इसकी ऐतिहासिक अवधि के विशिष्ट रूप में पढ़ा जा सकता है, जब एक निश्चित बिंदु पर, पिछली शताब्दी के अंत में, कुछ ऐसा जिसे मैं कहूंगा एक तकनीकी निष्ठा और कल्पना की कि वह दुनिया पर राज करता है।
तो समस्या कहां है?
तब आखिर समस्या क्या थी? रिश्तों का एक निश्चित व्यापक अमानवीकरण, जिसमें वस्तुओं के साथ, प्रौद्योगिकी द्वारा मध्यस्थता शामिल है। एक छलांग आगे, नवीनीकरण के लिए अपनी आकांक्षाओं में सराहनीय, लेकिन इसे सर्वोत्तम प्रबंधन के लिए बौद्धिक कौशल द्वारा समर्थित नहीं।
संस्कृति उद्योग जिसने अचानक खुद को इससे घिरा हुआ पाया बिट्स की तानाशाही इसे मास्टर करने के लिए उपकरण रखने के बिना।
इसलिए जब प्रमुख रिकॉर्ड कंपनियों ने अपने ग्राहकों को नए मीडिया में बदलने का फैसला किया, जिसमें हमें अधिक संगीत, अधिक आसानी से उपयोग करने योग्य, चित्र और वीडियो मिल सकते हैं और न जाने क्या-क्या, उन्हें यह एहसास नहीं हुआ कि वहां कुछ महत्वपूर्ण गायब था।
परिणाम है ऑडियो-सीडी, एक पूरी तरह से गैर-भावात्मक वस्तु शायद समय के लिए आवश्यक है, लेकिन प्रमुख तर्क की तरह ठंडी और साफ-सुथरी।
प्रौद्योगिकी को कला में अंकित किया जा सकता है
स्टीव जॉब्स ने एक बार कहा था कि नवाचार का उनका विचार एक चौराहे की अध्यक्षता करना था: एक - उन्होंने कहा - प्रौद्योगिकी और उदार कलाओं के बीच। यह इस मूलभूत अंतर्ज्ञान में है, जिसे कोई भी प्रौद्योगिकीविद् दो दशकों से नहीं समझ पाया है, जो कि Apple की महान सफलता का गहरा कारण है।
समझने के बाद - किसी और से बहुत पहले - कि केवल तकनीक ही काफी नहीं है, जो अगर यह एक जरूरत का जवाब नहीं देता है, और सूचना समाज में ऐसी जरूरतें लगभग हमेशा सांस्कृतिक और जटिल होती हैं, तो एक वैक्यूम क्लीनर में बदलना तय है: एक ट्यूब जो एक बिंदु से कुछ चूसती है और इसे दूसरे में थूक देती है।
मौलिक प्रश्न जो सीडी बनाने वाली तकनीक को उन दिनों खुद से पूछना चाहिए था: क्या कुछ चीज़ें आपको लम्बा खींचती हैं? दुर्भाग्य से, हालांकि, उदार कलाओं को लंबे समय तक, और कुछ हद तक अब भी, नवाचार के बारे में तर्क से निष्कासित कर दिया गया है क्योंकि उन्हें अनुपयुक्त और पुराना माना जाता था।
से अंश: "जंगली रास्ते", नहीं। 9, 2021, पृ. 10-14।
