पूर्वावलोकन: शरद ऋतु में कार्टियर फाउंडेशन में कोलंबियाई फाइबर कला कलाकार ओल्गा डी अमरल का एक प्रमुख पूर्वव्यापी चित्रण

प्रदर्शनी बड़ी संख्या में ऐतिहासिक कार्यों को एक साथ लाती है जिन्हें पहले कभी बाहर प्रस्तुत नहीं किया गया था कोलम्बिया, साथ ही चमकीले आकार और रंगों के साथ समकालीन टुकड़े। की वास्तुकला प्रदर्शनी का डिज़ाइन लीना घोटमेह द्वारा किया गया है. विरोधाभासों और पैमानों पर खेलते हुए, यह विभिन्न कार्यों को एक साथ जोड़ता है और हमारी स्मृति, इंद्रियों और आसपास के परिदृश्य के साथ संवाद शुरू करता है।

कोलम्बियाई कला परिदृश्य की प्रतीकात्मक आकृति

1932 में बोगोटा में जन्मे, ओल्गा डी अमरल कोलेजियो मेयर डी कुंडिनमार्का से वास्तुकला में स्नातक होने के बाद, उन्होंने मिशिगन में क्रैनब्रुक अकादमी में अपनी पढ़ाई जारी रखी, जो जर्मन बॉहॉस के अमेरिकी समकक्ष है। वहां रहते हुए, उन्होंने फिनिश-अमेरिकी कलाकार और डिजाइनर मैरिएन स्ट्रेंगेल की बुनाई कार्यशाला में कपड़ा कला की खोज की, जो पैटर्न के बजाय कपड़ों की संरचना और ग्रिड को प्राथमिकता देने वाले पहले लोगों में से एक थे। 1960 और 1970 के दशक में ओल्गा डी अमरल ने आधुनिकतावादी सिद्धांतों और अपने मूल देश की लोकप्रिय परंपराओं दोनों से उधार ली गई नई सामग्रियों और तकनीकों का उपयोग करते हुए, शीला हिक्स और मैग्डेलेना अबाकानोविज़ के साथ मिलकर फाइबर आर्ट के विकास में भाग लिया। उनके बड़े पैमाने के अमूर्त कार्य स्वयं को दीवार से मुक्त करते हैं और किसी भी प्रकार के वर्गीकरण से इनकार करते हैं। साथ ही, पेंटिंग, मूर्तियां, स्थापनाएं और वास्तुकला कलाकार के संवेदी और अंतरंग ब्रह्मांड में जनता को शामिल करते हैं। ओल्गा डी अमरल थीं "दूरदर्शी कलाकार" नाम दिया गया 2005 में न्यूयॉर्क में म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट एंड डिज़ाइन से और 2019 में विमेन कैकस फ़ॉर आर्ट लाइफटाइम अचीवमेंट अवार्ड प्राप्त किया। उनका काम टेट मॉडर्न, MoMA, म्यूज़ियम ऑफ़ 'मॉडर्न' सहित दुनिया भर के प्रमुख सार्वजनिक और निजी संग्रहों में पाया जा सकता है। पेरिस की कला और शिकागो का कला संस्थान। ह्यूस्टन में ललित कला संग्रहालय ने 2021 में टू वीव ए रॉक शीर्षक से एक प्रमुख प्रदर्शनी उन्हें समर्पित की।