Teilen

Die größte Holbein-Ausstellung im Vereinigten Königreich seit über 15 Jahren wird in der Queen's Gallery eröffnet

Holbein im Tudor Court in der Queen's Gallery, Buckingham Palace (London) wird bis zum 14. April 2024 mit mehr als 50 Werken von Hans Holbein dem Jüngeren aus der Royal Collection, darunter Zeichnungen, Gemälde und Miniaturen, in der Queen's Gallery, Buckingham, ausgestellt Palace, in der größten britischen Ausstellung, die dem Künstler gewidmet ist

Die größte Holbein-Ausstellung im Vereinigten Königreich seit über 15 Jahren wird in der Queen's Gallery eröffnet

Holbein am Tudor Court vereint mehr als 100 Objekte um die Karriere und das Erbe des großen Renaissance-Künstlers am Hofe von zu verfolgen Heinrich der Achte. Die Ausstellung erzählt die Geschichte von Holbeins Zeit in England, in der er durch das Treiben religiöser Reformen und politischer Intrigen navigierte, um zum Maler des Königs aufzusteigen und die bleibenden Bilder von Heinrich VIII. und seinem Kreis zu schaffen, die wir heute kennen.

Im Mittelpunkt der Ausstellung stehen mehr als 40 von Holbeins intimen Porträts von Königen und Adligen der Tudor-Zeit, von Jane Seymour bis Sir Thomas More

Diese genau beobachteten Studien, die während persönlicher Sitzungen zur Vorbereitung der fertigen Gemälde aus dem Leben stammen, verleihen ihren Motiven eine bemerkenswert lebensechte Qualität und bringen den Betrachter so nah wie nie zuvor an die Männer und Frauen am Hofe Heinrichs VIII. heran. Kate Heard, Kuratorin von Holbein am Tudor Court erklärte:Holbeins unübertroffene Fähigkeit, das Wesentliche seiner Motive einzufangen, verblüfft auch fast 500 Jahre später noch.“ Diese Zeichnungen können aus konservatorischen Gründen nicht dauerhaft ausgestellt werden, daher ist dies eine außergewöhnliche Gelegenheit für Besucher, sich selbst von der exquisiten Kunstfertigkeit zu überzeugen, die Holbein zu einem der größten Zeichner aller Zeiten machte. Zu Holbeins frühesten königlichen Porträts gehört eine Zeichnung von Anne Boleyn, eine der wenigen erhaltenen Darstellungen nach dem Leben. Ihre informelle Kleidung lässt darauf schließen, dass es sich möglicherweise um eine vorbereitende Zeichnung für eine Miniatur handelte, die ihr Mann in der Hand halten und privat betrachten sollte, anstatt sie an der Wand auszustellen.

Hans Holbein der Jüngere, Sir Henry Guildford, 1527 ©

Hans Holbein der Jüngere, Sir Henry Guildford, 1527 

Die Zeichnungen werden auf verschiedenen Ebenen ausgearbeitet und spiegeln möglicherweise die für eine Sitzung verfügbare Zeit wider. Ein Porträt des lang ersehnten Sohnes des Königs, Prinz Edward, ist sehr leicht gezeichnet, was darauf hindeutet, dass der Einjährige möglicherweise nicht lange genug stillgestanden hat, um ein detaillierteres Bildnis zu erhalten. Viele der Zeichnungen tragen Erinnerungen in englischer und deutscher Sprache der Einzelheiten, zu denen Holbein zurückkehren wollte; Beachten Sie unbedingt den gelben Schimmer in den Augen von Richard Southwell, einem notorisch doppelzüngigen Mann und verurteilten Mörder, der einer der engsten Berater Heinrichs VIII. war. Besucher werden ermutigt, sich die winzigen Details, die Holbeins Porträts so lebensecht machen, genau anzusehen und zu entdecken, wie der Künstler seine Materialien manipulierte, um sie zu schaffen: von der gesprenkelten Kreide, die die gebrochenen Adern auf der Wange eines alten Mannes (John More) widerspiegelt, bis hin zu den Kleinste weiße Akzente sollen die Leuchtkraft der Haut einer Frau suggerieren (Elizabeth, Lady Vaux). Die Unmittelbarkeit der Zeichnungen vermittelt oft das Gefühl, mit dem Motiv im Raum zu sein und Holbein über die Schulter zu schauen. Manchmal kann der Betrachter ihre Frustration spüren, wenn sie ihre Kompositionen überarbeitet, sich bemüht, die Umrisse der Nase des Höflings William Reskimer einzufangen, oder mehrere Versuche unternimmt, die Iris in Elizabeth, Lady Audleys linkes Auge, zu platzieren. Ein Beweis für diesen ständigen Prozess der Verfeinerung ist auch in Holbeins Gemälden zu sehen. In zwei Fällen wird die Vorzeichnung neben dem fertigen Porträt angezeigt. Beim Vergleich der Bilder wird deutlich, dass Holbein subtile und oft schmeichelhafte Änderungen vornahm, als er seine Komposition vom Papier auf die Tafel übertrug. Dies zeigt sich besonders deutlich in der Verlängerung und Verdünnung des Profils von Henry Guildford, was ihm ein eleganteres und imposanteres Aussehen verleiht. Eines von Holbeins eindrucksvollsten gemalten Porträts ist das von Derich Born, einem 23-jährigen Steelyard-Kaufmann. Eine kürzlich in Zusammenarbeit mit dem Getty Conservation Institute durchgeführte Restaurierungsmaßnahme hat detaillierter denn je enthüllt, wie Holbein wiederholt die Konturen von Borns Gesicht veränderte, um ihm ein markanteres und reiferes Aussehen zu verleihen. Beim Entfernen der alten Farbe und der Übermalung wurde außerdem ein deutlicher Fingerabdruck – wahrscheinlich der von Holbein – am linken Rand der Tafel sichtbar, was darauf hindeutet, dass das Trocknen der Farbe möglicherweise länger als erwartet gedauert hat. In zwei weiteren Räumen innerhalb der Galerie können Besucher mehr über dieses Konservierungsprojekt erfahren und mehr über Holbeins Materialien und Techniken erfahren.

Besucher werden in die Geheimnisse rund um die Identität verschiedener Subjekte eingeführt

Dazu gehört eine Miniatur einer Frau, die traditionell als Katherine Howard identifiziert wird und auf deren Identität möglicherweise Hinweise in ihrem Schmuck und ihrer Kleidung hinweisen. Die Ausstellung wird auch versuchen, Licht auf das Leben weniger bekannter Frauen am Tudor-Hof zu werfenEinige von ihnen waren Schriftstellerinnen, Religionsreformerinnen und selbst bedeutende Landbesitzerinnen. Anhand von Gemälden und dekorativer Kunst, die von einem Brüsseler Wandteppich bis hin zu juwelenähnlichen Miniaturen reichen, wird die Ausstellung die lebendige internationale Kunstkultur demonstrieren, die Holbein bei seiner Ankunft in England vorfand.

Ein Highlight wird die prächtige Rüstung Heinrichs VIII. sein, die normalerweise auf Schloss Windsor ausgestellt ist und zum ersten Mal seit einem Jahrzehnt in London zu sehen ist

Die Rüstung war berühmt entworfen vom deutschen Büchsenmacher Erasmus Kyrkenar verstellbar sein, um der wachsenden Taille des Königs zu entsprechen. Im letzten Raum der Ausstellung werden Holbeins Arbeit für Heinrich VIII. und sein künstlerisches Erbe untersucht. Sein lebensgroßes Wandgemälde des Königs und seiner Familie im Whitehall Palace – angeblich so lebensecht, dass es diejenigen, die es sahen, schockierte – ging 1698 bei einem Brand verloren, aber die vielen erhaltenen Kopien seines Porträts von Henry zeugen von seiner „Wirkung“. . Von Hans Eworth bis Nicholas Hilliard suchten Tudor-Künstler auch nach seinem Tod weiterhin bei Holbein nach Inspiration und festigten so seinen Ruf als Bildmacher des Tudor-Hofes.

Bewertung