Die Veranstaltung Illustre Überzeugungen. Werbemeisterwerke aus der Sammlung Salce werden in drei chronologisch geordnete Ausstellungsmomente unterteilt: 1. Die Belle Epoque, 2. Zwischen den beiden Kriegen, 3. Von der zweiten Nachkriegszeit bis 1962.
Knapp ein Jahr lang werden rund 300 Stücke aus der Sammlung ununterbrochen der Öffentlichkeit zur direkten Besichtigung angeboten: eine Art Anthologie von Werbegrafiken, wie Nando Salce sie auswählte und bewahrte, von der ersten frühen Anschaffung 1895 bis zum 1962 Moment, als sein Tod – im Dezember XNUMX – seiner leidenschaftlichen, unersättlichen und ununterbrochenen Sammeltätigkeit ein Ende setzte.
Die erste Veranstaltung, La Belle Epoque, wird den Ruhm eines der lebendigsten und innovativsten historischen Momente der Neuzeit erneuern, der von großen urbanen und traditionellen Veränderungen geprägt ist: die Weltausstellungen, die Architektur aus Eisen und Glas, das Fahrrad und die Automobil, elektrisches Licht, Mode für alle, Kabarett, Absinth und Champagner. Eine Zeit, die sich trotz objektiver Ungleichheit und Armut in eine überbordende Lebensfreude hüllte, blumengeschmückt und lichterstrahlend. Eine Ära, in der, wie der große Marcello Dudovich sagte, „man nicht umhin konnte, an die Zukunft zu glauben“.
Eine Ära, die bekanntlich auch zweifellos das goldene Zeitalter der Plakatkunst war, jener großen, farbigen Bilder, die sofort beliebt und sehr beliebt waren, die die Mauern der Städte bedeckten und echte Obsessionen hervorriefen, vom Paris der Café-Gesänge bis zu das provinzielle Treviso des jungen Nando Salce.
Mit der Absicht, die physische Beteiligung des Zuschauers vor den großen Straßenplakaten zu erneuern, wird die Eröffnungsausstellung des Nationalen Sammlungsmuseums von Salce die Eiskunstläufer von Jules Chéret, die Tänzer von Leonetto Cappiello, die kostbaren Figuren von Alfonse Mucha, die Damenmode von Terzi, von Villa, von Mazza. Aber es wird auch jene rein italienische Art des Plakatdesigns veranschaulichen, in der florale Dekorationen und schleudertraumaartige Linearismen mit akademischen Figuren des klassischen Gedächtnisses koexistieren, wie bei dem jungen Marcello Dudovich, Leopoldo Metlicovtz oder Giovanni Maria Mataloni, dem Autor von „Inandescence Auer“. war der erste berühmte Kauf von Salce.
Dazu kommt die strengere, hochfeinere germanische Sprache, mit den Meisterwerken der Wiener Secession, von Kolo Moser bis Alfred Roller, und mit den italienischen Deklinationen Magrini, Anichini, Bonazza.
Schließlich werden die großformatigen Plakate zum ersten Mal von verschiedenen Materialien begleitet, die in der Sammlung vorhanden sind, wie Kalender, Plakate, Siebdruckdosen; und eine Auswahl historischer Fotos wird vorgeschlagen, anhand derer der Glanz einer unvergesslichen und immer noch verführerischen Ära rekonstruiert werden kann.
Daran erinnern die Erinnerungen an Marcel Proust vor einer der vielen Kiosk-Säulen der damaligen Zeit der Plakatierung: „Jeden Morgen rannte ich zur Morris-Säule, um die angekündigten Shows zu sehen. Nichts war uneigennütziger und glücklicher als die Träume, die sich meiner Fantasie boten [...] und die gleichzeitig von den untrennbaren Bildern der Wörter, aus denen der Titel bestand, und auch von der Farbe der noch feuchten Werbetafeln bedingt waren mit Leim aufgequollen, auf dem es hervorstach..." .
