Vorschau auf die nächste Veranstaltungsrunde im Rückblick Sonntag im Rathaus ab dem 2. Februar geplant, die von Lorenzo Balbi kuratierte und geförderte Veranstaltung MAMbo – Museum für moderne Kunst von Bologna | Museumsinstitution von Bologna in Zusammenarbeit mit dem Städtische Theaterstiftung von Bologna, präsentiert wird KUNSTSTADT Bologna nach zwei früheren Aufführungen: 2012 in Rom im Museum MACRO Testaccio und 2016 in Genf unter der Markthalle von Saint Jean.
Valentina Vetturi lädt sieben professionelle Dirigenten – Alessandro Carrer, Caterina Centofante, Alicia Galli, Bernardo Lo Sterzo, Fabio Sperandio, Simone Valeri, Alissia Venier – ein, dieselbe Partitur, das Stück, zu dirigieren Einführung und fröhlich. Für Harpe, Flöte, Klarinette und Quatuorkomponiert 1905 von Maurice Ravel für sieben Instrumente (Harfe, Flöte, Klarinette und ein Streichquartett).
La Leistung ist kontinuierlich und hat eine Gesamtdauer von etwa drei Stunden, bei der jeder Dirigent das elfminütige Stück von Maurice Ravel aufführt. Im Laufe der Handlung wird das Werk dann immer wieder wiederholt, mit regelmäßigen Pausen zwischen jedem einzelnen Ende und jedem neuen Anfang, in einer Art asynchroner Schleife, in der jeder Dirigent das Tempo auf seine Weise interpretiert. Ist der erste Atemzug gemeinsam, koexistieren in diesem Dirigentenorchester im weiteren Verlauf sieben verschiedene zeitliche Dimensionen.
Mit dieser Performance tritt der Künstler in einen Dialog mit der musikalischen Tradition der zweiten Hälfte des 900. Jahrhunderts, nämlich den Bezügen zu John Cage von Zwei Stück (1946), Teil einer Reihe von Klavierwerken mit Hilfe von Vorbereitungen, die die Ressourcen des Instruments durch ein unzusammenhängendes Spiel von Fragmentierungen, Pausen und Stillen erkunden, das mit einer rigorosen Kontrolle der Dynamik durchgeführt wird4'33 " (1952), in dem ein Pianist den Klavierdeckel öffnet und ihn nach der klassischen Dauer einer Vinyl-Single schließt, ohne eine Note zu spielen, und wieder Dreißig Stücke für fünf Orchester (1981), in dem fünf Orchester dasselbe Programm kurzer Musikstücke in Angriff nehmen, genau wie die Züge, die am New Yorker Hauptbahnhof oft in verschiedene Richtungen fahren. Vetturi verschiebt diese Gesten jedoch mit seinem im Laufe der Zeit erweiterten Orchester in eine völlig andere Dimension als Aphasie und konzentriert die Aufführung auf den Körper seiner Darsteller und auf die Beziehung zwischen diesem Körper und der Umgebung.
Dirigenten: Alessandro Carrer, Caterina Centofante, Alicia Galli, Bernardo Lo Sterzo, Fabio Sperandio, Simone Valeri, Alissia Venier.
La Reife der Öffentlichkeit ist kostenlos während der Aufführung, der Eintritt ist frei, solange die Plätze reichen.
Valentina Vetturi (Reggio Calabria, 1979) ist Forscherin und bildende und performative Künstlerin. Seine künstlerische Praxis verwebt Schreiben, Performance und Erinnerung, jenseits der privaten Dimension und sucht nach unerwarteten visuellen Möglichkeiten. Vetturi betrachtet das Schreiben als eine erweiterte Praxis, die Wort und Ton in einer skulpturalen Dimension einschließt. Die Stimmen und Charaktere, die seine Performances und Installationen bevölkern, sind Träger scheinbar weit voneinander entfernter Realitätsfragmente. Hacker, Ghostwriter, Orchesterdirigenten (in Ermangelung eines Orchesters), die Klangerinnerungen von Alzheimer-Patienten, bis hin zum Verschwinden von Ettore Majorana, inszeniert in einer Schachpartie, bewegen sie sich auf der Grenze zwischen An- und Abwesenheit, für sie unsichtbare Interpreten die Welt um uns herum. Lange performative Rechercheprozesse stehen am Anfang seiner Arbeiten, deren Endform, von der Theaterszene bis zur täglichen Performance im S-Bahn, von der Klanggeschichte bis zur Schrift als Zeichen, jeden sprachlichen Rahmen ausschließt.
