In 1918, Annie und Jean Dalsace sie belehren Pierre Chareau sein erstes großes Projekt zu entwerfen und damit den Beginn seiner Karriere zu markieren: die Einrichtung ihrer Wohnung in Boulevard Saint-Germain, darunter das Büro des damals jungen Arztes Jean Dalsace. Ihre Sammlung soll im Laufe der Jahre stetig wachsen und wurde durch zahlreiche andere Kreationen für die verschiedenen Familienbesitze ergänzt Bernheim-Dalsace. Es ist eine enge Freundschaft, eine wahre intellektuelle und emotionale Verbundenheit, ein unerschütterliches Vertrauen, das die Familie Bernheim-Dalsace mit Dollie und Pierre Chareau verbindet.
Die beiden Paare bewegten sich im gleichen künstlerischen, literarischen, musikalischen und intellektuellen Avantgarde-Milieu. Mit Enthusiasmus und Loyalität unterstützten sie ihre Künstlerfreunde und blieben allen avantgardistischen Bestrebungen verpflichtet. Sie lebten umgeben von Malern, Bildhauern, Schriftstellern, Dichtern, Musikern und Tänzern und pflegten eine Lebenskunst, die auf Freundschaft, Anspruch und Qualität basierte. Sie teilen ein gemeinsames Interesse an der Arbeit von Dollie & Pierre Chareau Pablo Picasso, Juan Gris, Georges Braque, Max Ernst, Jean Lurçat, Max Jacob und Jacques Lipchitz. Die Kollektionen Dalsace und Chareau sind ähnlich und doch eigenständig. Ihre Grenzen sind durchlässig und im Laufe der Jahre gehen die Werke von einem zum anderen über. Durch Jean Lurçat stehen sie Jeanne Bucher nahe. Letzteres war neben Chareau in La Boutique de la rue du Cherche-midi. Die Dalsaces finanzierten die ersten Schritte der Galerie, überwachten ihre Programmierung und unterstützten eifrig ihre Editionen von Künstlerbüchern, von denen eine Auswahl Teil der zum Verkauf stehenden Sammlungen war. Und wieder bestellten sie Rahmen und Einbände bei einer Freundin, Rose Adler.
Als unermüdliche Bewunderer der Arbeit von Pierre Chareau blieben Jean & Annie Dalsace dem Ehepaar Chareau über das Exil und den Tod von Pierre Chareau im Jahr 1950 hinaus treu. Sie gaben ihre Bewunderung an ihre Kinder und Enkelkinder weiter, die mehr als vierzig Jahre lang mit Ausdauer und Respekt gearbeitet hatten , um ein einzigartiges Werk in der Geschichte der Moderne zu bewahren.
Zu den Künstlern dieser Sammlung, die vom künstlerischen Engagement von Annie und Jean Dalsace zeugt, gehören „Nature morte au verre“ von Georges Braque (€ 300.000-500.000), „Chevaux sur la plage“ von Giorgio de Chirico (€ 200.000 -300.000), 'Composition aux oiseaux' (€ 70.000-100.000) von Max Ernst und sein von Rose Adler gerahmtes Exlibris 'Annae Alsatia' (€ 30.000-50.000), 'Nature morte à la guitare' von Picasso (€ 60.000–80.000), Aquarelle und Wandteppiche von Jean Lurçat, darunter der Paravent „Les Constellations“ (50.000–70.000 €).
Die außergewöhnliche Möbelkollektion von Pierre Chareau veranschaulicht seine schiere Einzigartigkeit unter den Designern dieser Zeit und ist eine schöne Hommage an sein kreatives Genie. Diese wird seit Anbeginn in der Familie Dalsace aufbewahrt Korpus von etwa sechzig Möbeln und Einrichtungsgegenständen bietet einen vollständigen Überblick über seinen stilistischen Ansatz, seine Konzeption der Raumaufteilung und seine hocharchitektonische Vision der Möbel, die elegant, kraftvoll und funktional mit einer soliden und reinen Linie konzipiert sind. Die Auswahl an Sesseln, Stühlen, Hockern, Schreibtischen – darunter der Schreibtisch „MB405“ aus Holz und Metall (200.000–300.000 €) und das Schreibpult, ein Unikat mit Metall- und Lederpolsterung (200.000–300.000 €), Tische wie z der Spieltisch „Mouchoir“ (80.000-120.000 €) oder die drei Varianten des Tisches MB106 mit 4 Elementen (60.000-80.000 €), 3 Elementen (40.000-60.000 €) und 2 Elementen (25.000-30.000 €), Sockel Tische oder der Kleiderständer „SN39“ (40.000–60.000 €), ein Modell, das speziell für das Maison de Verre entworfen wurde, die Leuchte „Masque – LP180“ (40.000–60.000 €) und andere Möbel sind allesamt ikonische Kreationen.
Nach dem Verkauf der Sammlungen Simone und Claude Dray 2006 das Originalset der Sammlung Simon, 2008 der Verkauf der Sammlungen des Château de Gourdon, 2011, die sich auf die Moderne der 20er und 30er Jahre konzentriert, hat das Werk von Pierre Chareau bereits in Bezug auf die Anzahl und Qualität der zusammengebrachten Stücke gefeiert. Vor kurzem, im Juni 2018, verkaufte Christie's ein sehr seltenes Metallexemplar der Stehlampe „Religieuse SN 31“, eine Skulptur und eine Lampe in New York, die 2,1 Millionen Dollar einbrachte, einen neuen Rekord für den Künstler aufstellte und seinen rechtmäßigen Platz bestätigte als einer der größten Schöpfer des XNUMX. Jahrhunderts.
Der Verkauf dieses Ensembles wird eine Gelegenheit sein, die Arbeit von Pierre Chareau noch einmal hervorzuheben, nach der Feier, die vor einigen Jahren vom Jewish Museum of New York mit seiner wunderschönen monografischen Ausstellung Pierre Chareau: Modern Architecture and Design , 2016 organisiert wurde – März 2017.
Die Geschichte der Familie Bernheim-Dalsace ist eine zutiefst menschliche, die nicht nur den künstlerischen und kulturellen Kontext der ersten Hälfte des 30. Jahrhunderts in Frankreich, sondern auch seine politische und soziale Geschichte bezeugt. Im Herzen modern und fortschrittlich, haben sich die Dalsaces ihr ganzes Leben lang engagiert und großen politischen und sozialen Aktivismus gezeigt. Ab den XNUMXer Jahren kämpfte Jean Dalsace für Familienplanung und Verhütung, ein Kampf, den er nach dem Krieg fortsetzte und den er mit seinem Schwiegersohn Pierre Vellay, selbst Gynäkologe und Geburtshelfer, teilte. Sie nahmen an den großen politischen Debatten und Aktionen des Nachkriegsfrankreichs teil und förderten die Werte des Humanismus und des sozialen Fortschritts.
