رسالة حظ في تاريخ السينما: من بين الأفلام الإيطالية Bike Thieves للمخرج فيتوريو دي سيكا من عام 1948 ، استنادًا إلى قصة من تأليف سيزار زافاتيني وأسطورة المشروب المقدس لإرمانو أولمي من عام 1988 ، استنادًا إلى قصة جوزيف روث . من بين العروض الدولية ، نقترح Red Lanterns للمخرج Zhang Yimou من عام 1991 ، و Lawrence of Arabia بواسطة David Lean من عام 1962 ، و Leon للمخرج Luc Besson من 1994 ، و Limelight لـ Charlie Chaplin من عام 1952. وقد ترك كل واحد منهم بصمة لا تمحى: فيلم De يستحق سيكا جائزة الأوسكار الثانية بعد Sciuscià ويجعله معروفًا في جميع أنحاء العالم كمؤلف لأحد بيانات السينما الإيطالية الواقعية الجديدة ؛ من ناحية أخرى ، يعتبر أولمي فيلمه الأول بعد "شجرة القباقيب" بموضوع ليس من تصوره.
بالنسبة للآخرين ، يمثل فيلم المخرج الصيني ييمو نقطة مهمة في مشهد الفيلم المعاصر في الشرق الأقصى ، في حين أن قصة الضابط الإنجليزي في الجزيرة العربية سمحت للين بالفوز بسبع جوائز أوسكار. من ناحية أخرى ، اقترح بيسون فيلمًا صارمًا وعنيفًا بقدر ما هو مشحون بالإنسانية كما نادرًا ما يحدث. لكن في آخر فيلم مهم لـ "تشابلن" ، لا توجد سوى مشكلة إيجاد المكان المناسب في مكتبة الأفلام المنزلية: فقط تذكر تسلسله وهو يعزف على الكمان وباستر كيتون على البيانو.
بالنسبة للمخرجين ، نقترح فريتز لانغ ، توقيع عظيم للتعبير الألماني. من بين أفلامه الأولى دكتور مابوز عام 1922 حيث كشف عن الصعوبات التي واجهها الرجال في تلك الفترة وألمانيا على وجه الخصوص عشية ظهور النازية. على نفس المنوال ، سيوقع آخر أعماله في عام 1960 مع The Testament of Doctor Mabuse. في عام 1926 ، ابتكر تحفته الفنية: Metropolis التي سيعاد تحريرها في عام 1982 بالموسيقى التصويرية لجورجيو مورودير. في السنوات التالية ، سيكون مخرجًا للعديد من الأفلام الأخرى ، من بينها فيلم M.
يعتبر الأب الإيطالي الغربي ، سيرجيو ليون من بين أكثر المخرجين تمثيلا للابتكار والموهبة. في عام 1964 بدأ مسيرته المهنية بالثلاثية التي ستمنحه نجاحًا دوليًا: حفنة من الدولارات من عام 1965 تليها مقابل بضعة دولارات أخرى وفي العام التالي The Good، the Bad and the Ugly. أسلوبه الأصلي للغاية ، وطريقته في صنع السينما ورواية الملحمة العظيمة لغزو الغرب بالصور ، جنبًا إلى جنب مع الموسيقى التصويرية التي غالبًا ما يوقعها إنيو موريكون ، تجعله من بين أهم توقيعات السينما الإيطالية. ذات مرة في الغرب عام 1968 سيتبع ذلك ، ثم Giù la testa وأخيراً يختتم بشهادته السينمائية في 1984 مع Once Upon a time in America ، حيث يرسم نهاية الحقبة الأسطورية التي رواها في الأفلام السابقة.
ظهر كارلو ليزاني لأول مرة في أعقاب الواقعية الإيطالية الجديدة عام 1951 مع Acthtung! قطاع الطرق حيث تظهر قصته السينمائية والتي تنظر إلى الفيلم الوثائقي وجوقة الأنصار. من موضوع من قبل فاسكو براتوليني ، قام أيضًا بتوقيع سجلات العشاق الفقراء في تلك الفترة. في سياق الأخبار والشؤون الجارية ، يختتم مسيرته بألقاب مثل Mamma Ebe و Caro Gorbachev لتكريم سيده Roberto Rossellini من روما ، وهي مدينة مفتوحة ، مع فيلم Celluloid.
أخيرًا ، شخصيتان أسطوريتان في السينما الوطنية: صوفيا لورين وجينا لولوبريجيدا. يبدأ الجزء الأول بأجزاء صغيرة حيث يظهر جمال البحر الأبيض المتوسط المشمس والمتغطرس للوصول إلى الأضواء الكبيرة مع فيتوريو دي سيكا في عام 1954 مع L'oro di Napoli. حقق نجاحًا كبيرًا بعد انقطاع أمريكي ، مرة أخرى مع De Sica في La ciociara عام 1960 ، استنادًا إلى قصة ألبرتو مورافيا ، والتي فاز بها بجائزة الأوسكار وكان. لنتذكر يوم معين من قبل إيتوري سكولا من عام 1977 مع مارسيلو ماستروياني. في عام 1994 حصل على جائزة الأوسكار عن مسيرته المهنية.
لولو ، نفس العمر والمعاصرة لصوفيا ، هي أيضًا "ضحية" جمالها وشخصيتها. الأفلام التي جعلتها معروفة لعامة الناس هي أول فيلم Pane amore e fantasia من تأليف Luigi Comencini من عام 1953 ثم La romana من عام 1954 للمخرج Luigi Zampa. ستتبعه أفلام أخرى أقل شهرة لكنها ستحافظ على أسلوبه وصورته الأيقونية للسينما الإيطالية دون تغيير.
