位于 Palazzo Cipolla 的罗马基金会博物馆将在 28 年 2014 月 XNUMX 日之前展出伟大摄影师 Terry O'Neill 的作品，并举办名为“Terry O'Neill。 流行偶像”。
一系列肖像通过电影、音乐、时尚、政治和体育神话的面孔讲述这位英国摄影师的艺术生涯。
奥尼尔的作品出人意料地可以与痴迷于图像和恶名的安迪沃霍尔相提并论，后者的作品与摄影师的作品同时展出。
这位美国艺术家，波普艺术之父，从小就开始收集明星的签名，预见了图像狂热的蔓延。
在他著名的工厂工厂里，沃霍尔聚集了大量艺术家、作家、音乐家和地下人物，用他的宝丽来拍摄的肖像构成了他标志性摄影绘画的基础。
由 Cristina Carillo de Albornoz 策划，Terry O'Neill 的回顾展包含他最著名的一些作品，47 幅肖像记录了过去 40 年流行偶像最私密和自然的时刻。
“我很幸运。 我在正确的时间出现在正确的地点：60 年代的伦敦。 你的印象是每天都会发生一些革命性的事情，”Terry O'Neill 说。
他于 1938 年出生于伦敦，可以被定义为我们这个时代最著名的摄影师之一，他能够以非凡的技巧捕捉到 XNUMX 世纪许多传奇人物的真实而自然的图像； 标记历史的人物成为真正的偶像。 政治家、歌手和演员在他的帮助下找到了展现个性的完美钥匙。
他与 Rolling Stone 和 Vogue 等重要杂志以及其他知名同事合作，包括 David Bailey、Terence Donovan 和 Brian Duffy。
这些照片的所有作者都使那些年的“摇摆伦敦”永垂不朽。 他最近重新整理的档案揭示了他对 60 年代和 70 年代的美丽和神话的诗意想象。
他最美丽的镜头经常被偷拍到电影布景和音乐会的幕后，在这些非正式的时刻，拍摄对象可以自由地做他们自己。
奥尼尔真的成为了他们生活的一部分，与他们一起度过了整整一天，完全融入了当时轻松而漫不经心的氛围。
他在管理与明星系统相关的公共关系方面的高超技巧，以及成为他的主题的谨慎观察者的能力，使他能够从头到尾展示成功。使用最轻且最易于管理的 35mm，a an在当时绝对新颖，它帮助他使自己的风格自然而无误。
特里·奥尼尔 (Terry O'Neill) 的梦想是成为一名爵士鼓手，他的职业生涯始于伦敦希思罗机场的英国航空公司摄影部门，在那里他拍摄了抵达该国的旅客。
1959 年，他开始为 Daily Sketch 杂志工作。 1963 年，在同一本期刊上，他在 Abbey Road 工作室拍摄了披头士乐队的第一张照片，当时他们发行了第一张专辑 Please Please me，这是乐队第一次出现在英国杂志的封面上期刊。 从滚石乐队到大卫鲍伊和埃尔顿约翰，许多其他人都紧随其后。 在同一时期，他描绘了从 Twiggy 到 Jerry Hall 的伟大时尚偶像。 26 岁时，他决定去好莱坞。 他的朋友迈克尔·凯恩 (Michael Caine) 和理查德·伯顿 (Richard Burton) 为他打开了通往电影世界的大门，从而使他得以让克林特·伊斯特伍德、保罗·纽曼、肖恩·康纳利和罗伯特·雷德福等明星永垂不朽。
在他五十年的职业生涯中，奥尼尔生活在节目的传奇之中，与他们有着非常亲密和共谋的关系，创造了一些最真实的肖像，从弗兰克辛纳屈（拍摄超过三十年）到埃尔维斯普雷斯利，从Elton John 到 Bono Vox，从 Elizabeth Taylor 到 Audrey Hepburn，从 Brigitte Bardot 到 Ava Gadner 再到 Marlene Dietrich。
特里·奥尼尔 (Terry O'Neill) 和沃霍尔 (Warhol) 都出色地描绘了相同的传奇人物，例如猫王 (Elvis Presley) 和伊丽莎白·泰勒 (Elizabeth Taylor)，等等。
两者都试图通过表达它们的宏伟并将它们奉献给永恒的图标来捕捉和增强每个主题的本质。
推广展览来自 罗马基金会，由 Arthemisia Group 和 24 ORE Cultura – Gruppo 24 ORE 制作和组织，进一步证明了名人崇拜，60 年代和 70 年代的主题，如何极大地影响了当时艺术家的作品
