我们采访 詹尼迪卡普阿，纪录片的作者和导演“理查德·瓦格纳。 重新发现交响乐的威尼斯日记”将于 15 月 XNUMX 日星期一在威尼斯预演。
影片中心的插曲追溯了 C 大调交响曲的舞台和表演，瓦格纳的早期作品被认为已经遗失，这位德国作曲家于 1882 年圣诞节晚上在他的家人的隐私下进行了演奏，将自己置于一个非常特别的管弦乐队，由 Benedetto Marcello 音乐高中的师生组成，聚集在当时威尼斯音乐学院所在地最大的 Apollinee 大厅。
在纪录片中，故事的重建是根据从 关于青年工厂的 Wiederaufführung 的说明 （重新发现青春交响曲的报告）瓦格纳在历史性处决后写的 泰格比彻, Cosima 的日记，Mario Zucca 和 Marina Thovez 赋予了声音和面孔，并嫁接了 Giuseppe Norlenghi 时代的证词，取自他在威尼斯的瓦格纳，由 Vasco Mirandola 在这里解释。
伊戈尔·科尼奥拉托 (Igor Cognolato) 是这部浪漫主义曲目的最敏感的诠释者之一，他在钢琴上演奏并阐释了这部交响曲的一些乐曲，揭示了这部具有贝多芬式精致风格的年轻作品在成熟作品中仍有多少可追溯的特征。
第一艺术 – 他命名的纪录片是如何诞生的：理查德瓦格纳。 重新发现交响乐的威尼斯日记？
迪卡普阿 – 这部纪录片取材于我在为去年完成的故事片编写剧本时收集的材料。 更确切地说，剧本的灵感来自于《威尔第》。 Franz Werfel 的 Romanzo dell'Opera” 于 1924 年出版，其中这位奥地利作家在 Apollinee 大厅继续演奏 C 大调交响曲，想象朱塞佩·威尔第 (Giuseppe Verdi) 隐姓埋名地出现在威尼斯，他试图研究德国作曲家，最终决定与对手进行一次可疑且不可能的会面，这在小说和现实中都不会发生。 因此，我从瓦格纳早期作品的演出史料出发，跨界重构舞台，嫁接十九世纪末威尼斯音乐剧中真实存在的虚构主角，在威尔第和瓦格纳这两种明显对立的诗学之间的背景下，从音乐的角度来看显然彼此相距甚远，但具有不可否认的关系点，这些关系点开启了对欧洲文化和身份的迷人构成路径的理解。 写一个关于这个主题的剧本是一次非凡的、丰富的旅程，我实际上从中推断了交响乐演出的情节，消除了所有虚构的元素，带来了瓦格纳指挥的最后一场音乐会。
第一艺术 – 这是瓦格纳指挥的最后一场音乐会，因为几周后他将在 Cà Vendramin 去世，对吧？
从卡普阿 – 13 年 1883 月 XNUMX 日，瓦格纳在处决几周后死于卡文德拉明。 悲剧数据提供了对处决的某种戏剧性解读，其中包含了那些从死亡的角度来看对于解释事实、理解，甚至直觉，最迷人和最迷人的人来说具有重要意义的迹象。十九世纪及以后的建筑群。 但是回到你的问题，关于这部纪录片是如何诞生的，是什么启发了它，在这里，我想补充的是，一种分享叙事的愿望和冲动，也就是说，参与其中，反思，质疑，最后涉及那些听我们说话的人。
第一艺术 – 关于您提到的 XNUMX 世纪晚期的威尼斯，从您的研究中可以看出，威尼斯沉睡在自己的浪漫神话中，同时在音乐文化中充满智慧活力？
迪卡普阿 – 这个时期的环境，我指的是我们故事中几乎不为人知的人物，是通过他们的行为过滤出来的。 保留意外惊喜的故事。 你看，十九世纪后期的音乐文明，以及任何时代的音乐文明，通过奇异的故事进行调查，有助于将音乐从历史主义的维度带回，即与精确的历史背景相关，回到日常生活中。 在我们纪录片的中心情节中，日常生活以一所音乐高中的活动为代表，它的老师、校长兼创始人朱塞佩·康定 (Giuseppe Contin) 在 XNUMX 月的一天去拜访理查德·瓦格纳 (Richard Wagner)，陪同他的一位更有能力的人和才华横溢的教授 Raffaele Frontali。 后者于前一天晚上在哈茨菲尔德公主的家中会见了这位德国作曲家，当时是在为玛丽·冯·施莱尼兹的贵族母亲举办的聚会上，她是法国金融家科西玛·瓦格纳的朋友和红颜知己 音乐厅 拜罗伊特。 弗朗塔利和瓦格纳之间的会面，用编剧特有的术语来说就是 煽动事件 也就是说，故事开始并导致主角或主角采取主动行动的冲突。 简而言之，如果没有这件事，就不会有我们的故事，但在我们的主人公瓦格纳的状态下，他渴望再次聆听交响乐，同时在妻子生日那天向她致敬，我们最好将其描述为一种不完美的状态。
第一艺术 - 将那个时期的颓废概念与现代事物结合起来似乎是威尼斯的矛盾......
迪卡普阿 – 这是纪录片中不太明显的方面之一，但必须在其叙事记录之一中加以理解。 我相信颓废的想法是城市本身固有的，如果我们转向它的城市规划异常，转向决定其神话或如我之前所说的浪漫范围的明显不变性，不仅是瓦格纳，而且包括哈茨菲尔德公主在内的大量欧洲贵族通过在那里短期定居来培养文化。 破坏这种浪漫的愿景意味着剥夺威尼斯自己的证据之一 财富 统治者在其最坏的方面 - 也是最明显的 - 在 1797 年 Serenissima 的倒塌引发的不可逆转的颓废过程中得到确认，在其流行版本中，它的“迪士尼化”往往压倒了相反试图反对的东西它来平衡游戏。 文化与“颓废”是一枚硬币的反面。 有必要确定城市以及国家政府决定投资的项目。 又来了。 在这方面，双年展的直觉可能扮演着最重要的角色，但它并不是唯一的。 在威尼斯，就像在这个国家的其他地方一样，我的印象是在创建一个共享项目系统方面存在长期困难，这在某种程度上让人想起戈登的“campiello”的动态：封闭宇宙中不断发生的事件游戏似乎只在外来元素入侵的威胁中找到它的统一和兴趣。 陌生人由邻居代表。
第一艺术 – 从图像的角度来看，你是如何着手讲述一个在当下恢复的故事的？ ？
迪卡普阿 – 最困扰导演讲述过去故事的问题之一是背景 – 把它放在舞台上 – 他通过与现在的对话来恢复它。 这当然是最复杂的方面，但也是最引人入胜的方面，因为它决定了视觉叙事的价值； 在我们的纪录片中，我们避免了任何容易在该类型中采用的虚构元素的侵入 文献电视片，我个人更喜欢选择一个选项，可以说，在这部纪录片的情况下，一个截然相反的标志的“创意”，即不断揭开电影机器的面纱以支持音乐文本。
FIRTS 艺术 – 我们可以说，这是一段本质上委托给钢琴的音乐文本……
从卡普阿 – C 调交响曲的乐谱由 Igor Cognolato 在钢琴上进行诠释和说明，Igor Cognolato 是上一代最受赞赏的意大利浪漫主义音乐诠释者之一，Cognolato 承担了 Davide Coppola 的钢琴改编，并在此基础上进行了修订保存在华盛顿国会图书馆的手稿亲笔签名。 这是钢琴的改编本——缺失的第一乐章——由一位慕尼黑古物学家在音乐历史学家和音乐学家卡尔·弗里德里希·魏茨曼的收藏中发现，并由瓦格纳署名。 这份手稿后来被慈善家格特鲁德·克拉克·惠托尔 (Gertrude Clarke Whittall) 收购，她在上个世纪初将其收藏在她的图书馆中，并捐赠给了华盛顿音乐部国会图书馆。
第一艺术 – 虽然交响乐的舞台是通过科西玛瓦格纳日记和朱塞佩诺伦吉的证词中的文字唤起呈现的，但根据一个人们不会期望看到的舞台：录音室......
迪卡普阿 – 在纪录片剧本的初稿中，我们曾考虑重新安排 Benedetto Marcello 音乐学院的学生在凤凰剧院的 Apollinee 大厅演奏的交响乐，从而在理想的连续性中重建该事件过去和现在。 这是不可能的，并突出了例如在 XNUMX 世纪可能的事情与今天由于多种原因似乎不可能的事情之间的矛盾。 技术与它无关。 然后我们选择了一个不同的、对我们来说更有说服力的叙事解决方案，该解决方案在 Vasco Mirandola、Marina Thovez 和 Mario Zucca 的声音和面孔中确定了优秀的口译员，我们希望始终按照揭示舞台突出显示结构的意图来揭示它们文本的客观性。 但是让我在乐谱上添加一些关于音乐文本的内容。
第一艺术 - 请…
从卡普阿 – 1877 年，瓦格纳委托安东·赛德尔在德累斯顿阁楼的一个箱子中发现交响曲的某些部分，当时他已受瓦格纳的委托对其进行重新创作。 塞德尔是唯一一个瓦格纳允许将自己的作品交给他的人，这充分说明了瓦格纳对学生的关怀，除此之外，劝告他去威尼斯与他会合，接管音乐学院的方向，但没有成功。音乐高中的管弦乐队。 大师去世几年后，移居美国的赛德尔成为纽约爱乐乐团的指挥，他对一位向他询问这首年轻交响曲的记者说：“就像一个人在前面脱下帽子一样瓦格纳出生的房子，作为对他的天才出生地的尊重的标志，未来的音乐家将在他们手中做同样的事情 - 着迷和惊讶 - 这首交响曲，那个结构的基石它在特里斯坦、黄昏和帕西法尔都有它的基石»。 在听完 24 月 XNUMX 日生日那天的交响曲后，科西玛在日记中写道“这个人（瓦格纳）不知道恐惧的感觉”，尼采拒绝了“持续了寿命”。 因此，死亡的临近与一种重新发现的青春相吻合，正如我所说，它在自身内部保存和隐藏了一些成熟的前驱症状，我们在这里首先深入分析交响曲，然后通过以下方式有效地说明Igor Cognolato 在我们的这部作品中，他结合并表达了对音乐文本的敏锐分析和音乐敏感性。
第一艺术 – 对于音乐艺术，这部纪录片展示了当时珍贵的摄影艺术选集，至少看起来是这样……
迪卡普阿 – 事实上，视觉系统通过来自重要摄影档案的稀有照片，包括 Vanzella-Treviso Collection 中的罕见照片，反映并还原了理查德瓦格纳 (Richard Wagner) 对 800 世纪威尼斯的注视，这些珍贵的玻璃底片首次暴露在 Naya 相机的镜头下- Böhm Archive，最后是来自 IRE 的“Fondo Tomaso Filippi”的图像，包括一张非常罕见的凤凰剧院 Sale Apollinee 出现在作曲家眼中的图像。
第一艺术 – 总而言之，观众通过观看这部纪录片可以期待什么？
从卡普阿 – 你看，我们的纪录片远非德国作曲家的传记，更不是试图解决他音乐思想的复杂性，而是正如我所说，一种展示“真相”的“创造性”方式。 我的意思是讲一个故事，任何一个故事，都是一个想法的活生生的证明，也就是说，将一个想法转化为行动。 简而言之，根据我们故事的事件结构，由 Cosima Wagner 的威尼斯日记打断 - 这就是标题的原因 - 我们试图传达一个想法而不需要解释它。 虚构电影的基本原则，也许我们想在纪录片类型中似是而非地运用。
理查德·瓦格纳。 重新发现交响乐的威尼斯日记” 是一个在应用程序纪录片中被拒绝的跨媒体项目，将激发戏剧作品的灵感。 该应用程序今天可用于 Android，从 XNUMX 月起可用于 iPhone 和 iPad，也提供免费的英语版本，提供各种导航方法，包括未发布的图片库和威尼斯地图，该地图显示了叙述中存在的兴趣点，并可能根据理查德·瓦格纳 (Richard Wagner) 的步行痕迹详细说明行程。
该纪录片由 威尼斯忽必烈电影与 Tunastudio 合作，在威尼托大区 - 区域电影基金会的支持下创建 - 由威尼斯市政府赞助，是在威尼斯理查德瓦格纳协会，“Benedetto Marcello”音乐学院，Fest-Fenice Theatre Services 的合作下实现的, 威尼斯市民博物馆基金会。
