因此，全人类艺术创作的伟大（但也是微观）遗产的可复制性、可及性主题进入了全球化时代。 私人、个人观看的时代结束了，或者至少它被重新定义了，我们正在迅速进入数字传播时代。 文化和艺术与伟大的工业革命有着千丝万缕的联系，在过去的两个世纪里，在世界范围内，允许基因突变以及生产者和受益于新维度“工业”的人之间独特而有限的“手工”生产的演变" 用于大量消费。
这是主题 感官产业， 被...签名 塞尔吉奥·贝鲁奇 几天前，在书店里，著名社会学家阿尔贝托·阿布鲁泽斯 (Alberto Abruzzese) 进行了博学而珍贵的介绍。 让我们从他的一些思考开始：今天似乎客观上很难面对一场关于跨越全世界的伟大社会和文化变革所承担的维度的完整而有机的辩论。 全人类，因此以其通过艺术表达互动、表现和表达自身以及周围环境的所有方式，都受制于并同时受制于以恒星速度生活，在那里它非常复杂地破译信息和内容。
简单地说，我们的时代，我们的同时代性，被定义为“图像文明”，其中每一种现象只有在能够成为“商品”并因此按照标准进行生产、分配和营销时才具有相关性，事实上，“工业的”。 我们经常谈论和阅读“艺术产业”并非偶然。 在这方面，非常关注通信技术的物理学家贝鲁奇 (Bellucci) 对感官行业进行了厚重而充满困难和复杂性的历史回顾。其技术前景将对未来产生越来越大的影响，甚至可能是毁灭性的艺术品的生产和销售。 记住随着新的“算法文明”的出现将会发生什么就足够了，它或许能够将我们投射到可能已经超出“工业”规范概念化的维度。 作者写道：“数以百万计的人交换服务、礼物、建议、物品并打破看似不可动摇的旧生产方式。 数十亿人开始见面、交谈、分享、了解尚未被意义行业认可的新文化和新生活方式”。
贝鲁奇这本书的书名强烈地让人想起至少另外两篇文章，它们在某种程度上帮助我们至少部分地理解了我们周围即将发生（然后发生）的事情。 第一篇是罗兰巴特的一篇文章， 符号帝国，在这里很容易连接两个术语并使其辩证： 感觉和迹象. 第二个是 世界末日和整合 作者 Umberto Eco，早在 1964 年，他就警告我们大众传播的新维度。
贝鲁奇提出的一些有时可能过于政治化的解读可能并不总是可以接受的，但它仍然是一个值得探讨的意图和主张： 感官产业 值得更多的关注，甚至是政治方面的关注，而不是目前对它的关注。
