Minimi Avanzi，展示了 24 件不同形式的作品，由两位最重要和最知名的当代陶瓷雕塑大师创作，其中增加了一个新的大型装置，专为博物馆空间创作，将与博物馆空间对话历史悠久，保存着古代艺术杰作。
此次展览由Stefano Papetti、Elisa Mori、Giorgia Berardinelli 和Silvia Bartolini 策展，是二人在马尔凯大区的首场单人展，对整个地区也具有重要的文化和旅游复兴意义。
原定于去年 26 月 XNUMX 日举行的就职典礼不得不推迟，原因是马尔凯省，尤其是阿斯科利皮切诺省和马切拉塔省发生了可怕的地震事件。 四个月后，展览又以同样的展览项目回归。
贝尔托齐和卡索尼。 Minimi Avanzi 处理了两位艺术家所钟爱的一些主题，首先是各种形式的食物——宴会上的剩菜、垃圾、罐头、剩菜、垃圾桶——以及鲜花、蝴蝶、动物、报纸和巧妙地分解和重新组合的生活元素构成了由彩色陶瓷制成的不寻常的静物画，使它们闻名于世。
马尔凯首都拥有悠久而重要的陶瓷艺术传统，Bertozzi & Casoni 能够在当代艺术的全景中重新诠释：事实上，彩色陶瓷构成了他们与该地区的进一步联系。保证复制往往超越现实的特权媒介，而虚构则取材于日常生活，在它们变成废物时被回收的物品中，明确参考了消费社会。
其结果是作品始终处于构图超现实主义和形式超现实主义之间，其中有机世界的虚无和短暂与那些将公众投射到现代唯物主义的一次性世界和徒劳无益的厌恶和恐惧感联系在一起； 但通过陶瓷，Bertozzi & Casoni 赋予物品新的存在，赋予它们一种新的“永恒”生命。 事实上，摆脱了易腐烂性，它们获得了一种新的价值，即审美享受。
因此，观众面对社会的废物转变为令人惊叹的雕塑，乍一看很难完全领会，发现它们的恐怖和美丽，并多次敦促在惊奇和 之间，流连于观察最小的细节让自己被过去与现在、技巧与现实融合的作品所吸引。
展览附有由 Artelito (Camerino) 印刷、Stefano Papetti、Elisa Mori、Giorgia Berardinelli、Silvia Bartolini 编辑、Marco Senaldi 撰文的目录
贝尔托齐和卡索尼。 最小剩菜 诞生于 Verticale d'Arte 文化协会的想法，由后者与 Ascoli Piceno 市民博物馆合作推动和组织，在 MiBACT - 文化遗产和活动及旅游部的赞助下，马尔凯地区、阿斯科利皮切诺省、阿斯科利皮切诺市、意大利陶瓷城市协会、马尔凯文化基金会、马尔凯社交媒体团队
贝托齐和卡索尼。 简历
Bertozzi & Casoni 是一家由 Giampaolo Bertozzi（Borgo Tossignano，博洛尼亚，1980 年）和 Stefano Dal Monte Casoni（Lugo di Romagna，拉文纳，1957 年）于 1961 年在伊莫拉创立的公司。
他们的第一次艺术训练是在法恩扎的 Istituto Statale d'Arte per la Ceramica 进行的，那里的气候以当时流行的“冷”后非正式风格为主。 他们更感兴趣的是 Angelo Biancini 的具象雕塑，Bertozzi 在学校的研究中与他合作，Gianna Boschi 的装饰艺术和 Alfonso Leoni 的概念激进主义。
完成学业后，Bertozzi 和 Casoni 就进入了博洛尼亚美术学院，成立了一家公司并参加了一些活动，这些活动试图将重点放在“新陶瓷”的主角和原因上。
执行技巧和超然的讽刺已经成为他们在薄薄的彩色珐琅器中的第一个创作的特征。 重要的是与伊莫拉陶瓷合作社的合作（1985-1990），他们在陶瓷实验和研究中心担任研究人员。 1987年和1988年，他们与《K国际陶瓷杂志》合作，并为其创作了封面图片。 在 XNUMX 年代，精湛的执行力在雕塑作品之间达到了新的高度，与意大利和欧洲知名艺术家的设计和作品的交叉点：Arman 和 Alessandro Mendini 等。 1990 年，他们为东京新区多摩的城市干预创造了喷泉和大型雕塑。 从 1993 年开始，在伊莫拉市民医院的外墙上放置了用鲜花说出来的大型面板。 在 XNUMX 年代，他们的作品中出现了一个更概念化和激进的方面：陶瓷呈现出越来越大的维度，直到它接近语言和建设性的夸张。 评论家和最重要的国内外艺术画廊都对他们的作品感兴趣。 他们的雕塑——象征性的、嘲讽的，并充满了对转瞬即逝、短暂、易腐烂和腐朽之物的吸引力——已成为国际公认的当代人类状况的标志。 他们作品的腐蚀性讽刺总是被坚不可摧的执行完美主义所抵消。 在构图超现实主义和形式超现实主义之间，Bertozzi 和 Casoni 调查了当代社会的垃圾，不排除文化垃圾：从过去的垃圾到最近的艺术潮流。 像波普艺术检查过的 Brillo 盒子或皮耶罗·曼佐尼 (Piero Manzoni) 检查过的艺术家粪便罐头这样的图标，在研究它们的过时和退化的精致陶瓷版本中，发现了无法挽回的过去时间的迹象和安排的冻结，相反，将他们托付给真正不朽的命运。 自 2000 年以来，Bertozzi 和 Casoni 已经放弃使用珐琅器，转而采用更广泛的技术和工业来源的陶瓷材料，改变它们的工艺和成分，在一种垃圾史诗中。 所代表的物体和人物的物理存在因其概念的复杂性和省略的参考而吸引，建议随着所用材料的发现和完美模仿的实现而增加，最后，形式的含义出现，甚至是图形的，霸道的比喻但基本上概念性和抽象性。 现代版的 vanitas 主题见证了过去的伟大大师压缩到画布的空间中，令人眼花缭乱的鲜花、水果、食物和象征性动物。 暗示无常（memento mori），Bertozzi 和 Casoni，怀疑大师和“也许”推翻了对美的追求； 即使在最被忽视和破损的物体中也能找到一种美。
阿斯科利市民艺术馆
在保存下来的珍贵作品中，1288 年由教皇尼古拉斯四世捐赠给阿斯科利大教堂的 1527 世纪英国制造的 Cope、Carlo Crivelli 的画作（1575 世纪 Valle Castellana 的两幅三联画）、Cola dell' Amatrice（上升到 Calvary，1901 年）、Titian（San Francesco 获得圣痕，XNUMX 世纪）、Guido Reni（报喜，XNUMX 年）、Strozzi、De Ferrari、Magnasco、Mancini、Morelli、Palizzi 和 Pellizza da Volpedo（Amorous步行，XNUMX 年）。 作品位于富丽堂皇的房间内，房间内陈设着 XNUMX 和 XNUMX 世纪罕见的控制台、扶手椅、镜子和抽屉柜，配以珍贵的窗帘和穆拉诺吊灯，再现了贵族宫殿的氛围和魅力。
