分享

威尼斯,Querini Stampalia 基金会接待 Haris Epaminonda

Querini Stampalia 基金会提议第四章,这是塞浦路斯艺术家 Haris Epaminonda(1980 年,在柏林生活和工作)在意大利机构的首次个展——该展览由 Chiara Bertola 和 Andrea Viliani 策划,将于 14 月 18 日至XNUMX 月 XNUMX 日。

威尼斯,Querini Stampalia 基金会接待 Haris Epaminonda

哈里斯·伊巴密浓达 近年来,她已成为她那一代国际艺术界的核心人物之一。 2007 年在威尼斯,Epaminondas(与 Mustafa Hulusi 一起)共同代表塞浦路斯参加了艺术双年展。

在参加双年展之后,她于 2008 年参加了柏林双年展,并于 13 年受邀参加文献展 (2012)。马尔默美术馆 (2009)、伦敦泰特现代美术馆 (2010)、MoMA-纽约现代艺术博物馆 (2011) 和德国法兰克福席恩美术馆 (2011)。

威尼斯人展览,由 Chiara Bertola 与 Andrea Viliani (作为客座联合策展人)并在 Carlo Scarpa 地区上演,是国际合作制作的结果 奎里尼·斯坦帕利亚基金会、尼科西亚的当代艺术点、牛津的现代艺术和苏黎世的 Kunsthaus,在过去的几个月里,不同版本的展览已经在这些地方展出。 

第四章 它也是与布雷西亚的 Massimo Minini 画廊合作创建的,这要归功于 Fiesso d'Artico(威尼斯)的意大利制造奢侈鞋履品牌 Ballin 的基本支持以及塞浦路斯教育和文化部的支持。

这位艺术家经常使用现成的材料,例如从书中拍摄的照片和发现的物品,她将这些物品与雕塑和电影以及她设计的结构和支撑相结合。 他的装置、展览展示以及建筑干预产生了涉及多种含义的视觉谜题。 他的语言往往趋于抽象,唤起神秘的气氛,无法精确分类。

许多人还记得 Haris Epaminondas(与 Daniel Gustav Cramer 一起)在最新的 documenta(13) 中在卡塞尔 Hauptbahnof 建筑中的工作。 这个展览分布在三层楼,以支离破碎的、错位的、有节奏的方式出现令人惊讶,只有在行程结束时才重新组合成统一的东西……让人有一种走在房子/博物馆里的感觉,里面的东西/作品大多是隐。 一切都在边缘,在边缘,隐藏在角落里,悬空……直到,随着我们的前进,空间被定义和重组,就像一个句子的音节逐渐显露出来。

在威尼斯 Querini Stampalia Foundation 举办的 Haris Epaminonda 展览是欧洲巡展的第四站。 这位艺术家介入了卡洛·斯卡帕 (Carlo Scarpa) 创造的空间,并展示了他最新电影《章节》(Chapters) 的新版本。 在威尼斯,来自东方语录的复杂表达、色彩和形式的精致以及斯卡帕空间远近地理和时间性的呼应,使艺术家也与这位伟大的建筑师产生了联系。 

“在威尼斯,Haris Epaminonda 再次玩弄展览展示:他使用空间本身作为配乐——Chiara Bertola 解释道——材料在这里变成了符号,可以像在三维绘画中一样自我重组。 艺术家用几何对位法回应和对话斯卡帕的建筑,这是一种极其精致的标点符号,放大、强调、三维,扩展了建筑语言的复杂性”。 

展览的中心作品是 2012 年秋季在塞浦路斯用 16 毫米胶片拍摄的四小时电影《章节》。 Chapters 是这位艺术家迄今为止最精心制作的电影。 Alla Querini Stampalia Chapters——最初在四个屏幕上完整展示,配乐为“Part Wild Horses Mane On Both Sides”——将被解构为前所未有的改编。 

“Epaminonda 的干预与展览空间之间的根本一致性——安德里亚·维利亚尼 (Andrea Viliani) 声称——还必须追溯到电影章节塞浦路斯岛的位置,它与威尼斯这样的城市的历史关系已经在城市的历史中得到解决,欧洲通往那个东方的门户,在章节的开放、漂浮、梦幻般的叙述中以及斯卡帕的建筑和装饰项目的各种元素中不断地、梦幻般地被唤起”。

尽管如此,伊巴密浓达在章节中提出了他艺术语言的一些“风格”:花瓶、水流、纪念碑、废墟、风景、棕榈树、动物。 对象和图像的词汇表,可让您研究时间的概念和记忆的渗透性。 在充满神秘主义的气氛中,男人、女人、动物和物体移动和互动,执行充满多种可能含义的仪式动作和手势,通常通过缓慢的执行或定格动画技术来强调。 

这部电影通过极简和精心设计的手势和支离破碎的叙事顺序展开。 二元性和象征主义的原则是在这个精神之旅中定位自己的指南针,在这个精神之旅中,成对的概念和元素不断对话并相互回应:充实与空虚,太阳与月亮,水与沙漠,白色与黑色,内部和外部,男人和女人,自然和文化。 在物理和精神空间中,或者在一个悬置的、忧郁的、同时又抽象的时间里的旅程,让情绪和想象的结构在其中流动,其可能的参考范围从希腊建筑的 Beato Angelico 到 Sergei Parajanov 到 Pier Paolo Pasolini - 罗马和拜占庭对卡洛斯卡帕。

展览将附赠由洪堡(米兰)在展览期间出版并由苏黎世美术馆、Querini Stampalia 基金会、布雷西亚的 Massimo Minini 画廊和伊斯坦布尔的 Rodeo 画廊联合制作的艺术家书籍。 特别感谢威尼斯的 Crovato Pavimenti srl 以及 Enea Righi 和 Lorenzo Paini。

从 14 年 18 月 2014 日至 XNUMX 月 XNUMX 日

评论