Un 千年 从短暂的世纪
自短世纪最具影响力、争议性和标志性的作家之一诞生以来，一个多世纪过去了： 威廉·S·巴勒斯. 鉴于他工作的新鲜度，他将被给予 25 年。 A 千年 然而，这来自短世纪及其文化和服装革命。
垮掉一代的伟大作家和艺术家是二十世纪最夸张的实验家和多媒体艺术家之一。 他不懈地寻找新的表达方式，远远超出了偏执狂。 它在当代文化的形成中留下了不可磨灭的印记，以至于今天最伟大的当代性表达——网络——只能简单地收集和完善。
事实上，网络的主导艺术和表现方式是 捣碎-up，混合了视觉、文字和标志性材料，它们之间并不总是有逻辑联系。 这位伟大的作家用他那个时代可用的媒体和工具试验过的不仅仅是一种技术。
被诅咒的艺术家，焦躁不安的作家，以放荡不羁和激情自由为名的生活，巴勒斯发展出了一种 包罗万象的创造性思维，其中 生活 e 艺术他们密不可分 使节, 如此强烈以至于他们互相粉碎。
正是从这种艺术与生活密不可分的视野出发， 代 打 他属于其中，他被正确地认为是其中一位父亲和守护神，实际上占据了 超现实主义拼贴技术 图像不是规定的或现实的，但适用于 灵魂的共鸣, 唤出的 e 疏远，并在时空线上进行不可控的前进或后退，类似于 裸餐，谁的 卡皮托利 他们可以 letti in 任何订单 这本书似乎也有效 放弃 我们的读者代码”左右上下” 潜入图像的万花筒中。
Burroughs 与摄影有什么关系？
Ò除了是短世纪最具影响力、最具争议性和标志性的作家之一，巴勒斯还是一名摄影师和视觉艺术家，他还因 2014 年在伦敦举办的百年诞辰展览而受到表彰。
当时展出的其中一张照片描绘了 Burroughs，他凝视着一种强烈而又困惑的目光，有那么一刻，他放下相机，目光越过使他永垂不朽的那个人，越过照片的框架，越过那充斥着丹吉尔花园里的灯光
Burroughs 的陆路旅程始于一个富有的圣路易斯家庭的儿子，他的祖先是机械计算器的发明者。 仔细观察，他那些古怪的摄影拼贴画也许也有一点来自于此，从一个又一个镜头中，他渴望添加被药物模糊的眼睛不再能看到的观点，但相机的镜头可以。 Burroughs 自己写道：
带着相机走过一个街区，记录下你注意到的东西，将相机移动到尽可能靠近你眼睛的方向。 重点是让相机进入你的眼睛，拍下他们能看到的全貌。 同时，他从一系列固定位置拍摄街道的广角图像。 运营商的道路当然是运营商看到的道路。 它不同于从广角看到的道路。 事实上，很多东西都丢失了 [...] 这样一来，人们就破坏了自己的自动视觉模式. （从 以 镜头。 该 摄影 威廉·巴勒斯, 帕特里夏编辑 奥尔默 和约翰·西尔斯， 普雷斯特尔, 慕尼黑–英国伦敦-纽约 2014，p. 30)
可见，摄影和摄影拼贴对于巴勒斯来说，不仅仅是写作主菜的配菜，而是一种具有自主表达尊严的手段，它来自前卫文学，属于文学大河之中, 赋予方法的意义 切-向上的 布莱恩吉辛，他在 lysergic tr 状态下将其用作萨满教的作曲技术。
他属于垮掉的一代，他被公认为父亲和守护神之一，实际上采用了超现实主义矩阵拼贴技术，其中图像不是规定的或现实的，而是通过灵魂的共鸣来工作，令人回味疏远，并在时空线上进行不可控制的前进或后退，类似于发生在 裸餐，其章节可以按任何顺序阅读，即使放弃我们的“左-右-上-下”阅读器代码以潜入万花筒般的图像，这本书似乎也能奏效。
到 捣碎-向上
然而，他的意图一点也不艺术。 在了解罗伯特的作品时 罗森伯格, 那个装配有了创新的用途，Burroughs 的图像是另一种多维度旅行的方法：“ fotocollage 如果我们想到达目的地，就必须熟练而准确地使用它。” （第 23 页）
大卫·柯南伯格本人，当他第一次鼓起勇气尝试将这本书改编成电影时 裸午餐, 1991, 最终踏上了这些时空的跳跃，将书中的场景与作家生活中的事实混合在一起，从而增加了另一个层次，这次是个人的，因此在巴勒斯的视野之外，以讲述写作的机制
2014 年的展览包括照片和拼贴画、肖像和自画像、博物馆、房间、走廊、酒店房间、电影院屏幕、城市环境的图像，有时穿插从书籍、杂志或广告中剪下的图像，Burroughs 自发地将这些图像融入其中他的档案就好像它们是他创造力的散发。
正如策展人在对出版的优秀目录的介绍中所说的那样 普雷斯特尔, Burroughs 没有任何偏好地剪下了他手中的任何报纸：来自“星期六 黄昏发给《时代》，发给各类文学杂志。
同时，他重新打字，例如 Rimbaud 或 Shakespeare 的文本，并将它们剪切并 重新排列它们 订单，等待他们产生新的形象和真正的诗意的幻想，因为他们来自伟大的文学传统。 他也开始遵循精确的切割方法，几乎遵循虚构的曼荼罗，通过无形的夸张来增加书写感。
这位富有远见的作家的这些作品一直不为摄影爱好者和学者所知，直到 1982 年代，Burroughs 成为他那一代人和后人的传奇人物，这部秘密作品于 2 年在伦敦 BXNUMX 画廊展出。
不难想象，Burroughs 通常不会以任何方式对他的照片进行日期或分类，而是根据他一时的灵感来排列和使用它们，并将过去和现在的男朋友的照片、他的家人在他们生活的各个阶段的照片和 重新拍摄他们，几乎就像凝视着永恒的裸餐，杰克·凯鲁亚克将其定义为您看到菜肴凝固且一动不动的那一刻，晚餐的客人已经从叉子的尖端滑落
电脑 巴勒斯的艺术
这个有趣的摄影体中最令人不安的图像当然是基于过程的系列 入门 深渊, 在迷你摄影集上制作，与合作制作 Ian 索默维尔. 后者是一名不知名的计算机技术员，成为巴勒斯的众多情人之一，并在 1960 年左右编写了一个随机序列发生器，供 吉辛 因为他的技术 切-向上。 后来总是和 吉辛, Burroughs 致力于 梦想机器，一种影响大脑阿尔法波从而在大脑中产生图像的机器，同时保持眼睛闭合。
以下是 Burroughs 对这项技术的描述：
在业余时间，我做了一些拼贴实验。 制作照片、图画、报纸等的拼贴画。 现在拍一张这幅拼贴画的照片。 现在制作图片的拼贴画。 照片——剪辑——照片——剪辑，明白了吗？ （第 59 页）。
拼贴到 n 级，心灵和视觉的延伸：过程 环境 深渊 字面意思是“进入深渊”，这也许是最伟大的视觉奇迹时刻之一，当一个人将自己置于两面镜子之间，看到自己的形象无限放大，形成深渊。
这些迷你套装的照片撕裂了时间，将我们带入不再存在的存在主义深渊，消失的时刻，从创造性时间的流动中偷走，在眩晕中使无可挽回的失去的东西变得现实和有形，赤裸的午餐，时空连续体短路，头脑可以无限清晰地看到一个永远持续的时刻。
第一部分结束 封面图片：William Burroughs 在丹吉尔，由他的朋友和合作者 Brion Gysin 在一个禁止向公众开放的建筑工地描绘，其中禁止停车或吸烟。
