今年秋天， 德尔卢浮宫博物馆 为13至16世纪视觉世界中丰富的疯子形象举办了一场独特的展览。彩绘手稿、印刷书籍和版画、挂毯、绘画、雕塑、珍贵或日常物品： 中世纪和文艺复兴之间在《狂人》中，疯子确实侵入了整个艺术空间，并在一个距离我们并不遥远的断裂时代中将自己塑造成一个迷人、困扰和颠覆性的人物。疯子可以做最好的事，也可以做最坏的事，反过来，疯子也是娱乐、警告、谴责、扭转价值观、甚至推翻既定秩序的人。
疯子的身影
展览还探讨了随着理性和启蒙运动的胜利，疯子的消失，以及 18 世纪末和整个 19 世纪的复兴。疯子于是成为艺术家所认同的人物： “如果我是那个疯子怎么办？ ”。今天，疯子的形象在我们当代的情感中找到了新的共鸣，特别是通过当代诠释的小丑形象。
应卢浮宫的邀请，并与博物馆团队密切合作，华纳兄弟与 Lady Gaga 合作，在博物馆房间内制作了一段以 Lady Gaga 为主角的原创视频。受到她的角色 Lee Quinzel 的启发，Lady Gaga 仿佛在梦中一样进入卢浮宫博物馆的房间，与最具标志性的艺术作品《蒙娜丽莎》一起体验双人舞会。 《蒙娜丽莎》为她著名的微笑带来了新的娱乐，重新诠释了 Lady Gaga 的电影《小丑：FOLIE À DEUX》中的标志性场景之一。
蒙娜丽莎，永远的当代偶像
如果它显然是纯粹的虚构作品，并且是在保证作品完美完整性和安全性的系统下制作的，那么卢浮宫通过这一创作提供了对蒙娜丽莎地位的反思，蒙娜丽莎是卢浮宫博物馆的标志，受到保护自 1974 年以来，它一直是钢化玻璃。多次被复制、重新诠释、偏离，随着时间的推移，它已成为当代的标志。 《蒙娜丽莎》自 XNUMX 世纪初诞生以来，因其模仿生活（包括身体和心理）的非凡能力而闻名，它自然而然地适合围绕微笑进行这种消遣。列奥纳多·达·芬奇在他的绘画作品中更喜欢这种卓越的人类表达，转瞬即逝且模棱两可，这使他能够捕捉持续的运动并与观众建立对话。这次面对面的会面在这位佛罗伦萨大师创作的作品中的重要性是视频的中心。
该展览是“疯狂季节”的一部分 更广泛的，体现在丰富而独特的文化节目中：包括弗朗索瓦·沙尼诺（François Chaignaud）题为“小玩家”的创作——一件以沉浸式和连续的中世纪卢浮宫之旅为形式的作品——甚至是当代的“愚人之夜”舞蹈、音乐和表演的狂欢节，由 Zaho de Sagazan 和 Arthur H.
OKER：FOLIE À DEUX 将于 2 年 2024 月 XNUMX 日起在电影院上映
“数字杜福。浪漫的杜梅延“，于卢浮宫博物馆，16年2024月3日至2025年XNUMX月XNUMX日
