تازہ ترین ایڈیشنز میں تجویز کردہ فارمولے پر عمل کرتے ہوئے لائف ٹائم اچیومنٹ ایوارڈ کے ساتھ ساتھ اس سال 35 سال سے کم عمر کے اطالوی فنکاروں اور بین الاقوامی فنکاروں کی اجتماعی نمائشوں کا ایک سائیکل بھی پیش کیا جائے گا۔
Il 56 ° بین الاقوامی Bugatti-Segantini لائف ٹائم اچیومنٹ ایوارڈ کو تفویض کیا گیا تھا۔ آرکینجلو. 80 کی دہائی سے آرکینجلو عصری آرٹ کی تاریخ کے اطالوی مرکزی کرداروں میں سے ایک رہا ہے۔ اس کے فنی کیریئر کو متعدد اور مختلف تصویری چکروں کی موجودگی سے نشان زد کیا گیا ہے جہاں اصلی اور آبائی زمینیں دور دراز اور قدیم زمینوں کے ساتھ مل جاتی ہیں، جیسے کہ، مثال کے طور پر، ڈوگن کی زمینیں۔
انعام دینے کے موقع پر، 5 جولائی 2015 تک نووا میلانی میں ولا بریویو کی نمائشی جگہوں پر آرکینجلو کی ایک ذاتی نمائش لگائی گئی، جو انتہائی ترکیب میں پینٹنگز سے اپنے فنی تجربے کو "بتاتی ہے"۔ "کالے" 80 کی دہائی کے آخر سے لے کر عصری دور تک جیسے کہ "سمنیوں کی سرزمین". آرکینجیلو ایوارڈ تقریب کے موقع پر ایک کتاب شائع کی گئی، مہادوت 1988-2014Giovanni Iovane کی تحریروں کے ساتھ اور Bice Bugatti کلب کے ذریعہ شائع کیا گیا ہے۔
56 ویں بائس بوگاٹی جیوانی سیگنٹینی انٹرنیشنل ایوارڈ کا اہتمام اور پروموشن سٹی آف نووا میلانی، "ویٹوریو ویوانی" فری اکیڈمی آف پینٹنگ اور بائیس بوگاٹی کلب نے کیا ہے۔ اس ایڈیشن کے کیوریٹر Giovanni Iovane اور Simona Bartolena ہیں۔
56ویں Bugatti-Segantini انٹرنیشنل لائف ٹائم اچیومنٹ ایوارڈ کے فاتح Arcangelo کے لیے وقف نمائش کے علاوہ، 13 جون سے شروع ہونے والی اس اہم تقریب کے لیے اہم نمائشوں اور خصوصی سائیڈ ایونٹس کا ایک سلسلہ بھی ہوگا۔
بائیس بگٹی کلب کی نمائش کا کیلنڈر:
مہادوت، 19882014
21 جون - 05 جولائی، ولا بریو، نووا میلانی
Giovanni Iovane کی طرف سے ترمیم
پروجیکٹ کے بغیر، 35 سے کم فنکار
13 جون 2015 - 5 جولائی 2015، ولا ورتوا، نووا میلانیز / ولا بریویو، نووا میلانی
گیٹانو فینیلی کے تعاون سے جیوانی آئیوانی نے ترمیم کی۔
"پروجیکٹ" یا حال ہی میں "پلیٹ فارم" جیسے الفاظ کیوریٹریل طریقوں میں عام استعمال میں ہیں۔ یہ الفاظ اتنے وائرل ہیں کہ وہ اکثر فنکارانہ طریقوں کو کنڈیشن دیتے ہیں، معنی اور قدر کی حقیقی افراط پیدا کرتے ہیں۔ آج فنکارانہ تجربے میں شرکت کے لیے غور و فکر کی منسوخی، کام کے سادہ اور محتاط مشاہدے اور تماشائی کے فعال کردار کی ضرورت ہے۔ ایک افسانوی "مشترکہ اور اجتماعی جگہ" تیزی سے مقصد بن جاتا ہے، جو ہمیشہ ملتوی ہوتا ہے، آرٹ کی معاصر سماجی تاریخ کا۔ یقینی طور پر، اور پچاس سال سے زیادہ پہلے، مارسل ڈوچیمپ نے تماشائی کو ایک فعال شخصیت کے طور پر اشارہ کیا جو فن کے کام کو مکمل کرنے اور اس کا احساس کرنے کے قابل ہے۔ فن کا ایک نادیدہ یا فلسفیانہ طور پر نظر نہ آنے والا کام اپنے آپ میں گمنام اور غیر شیئر شدہ رہتا ہے، اور اس لیے نامکمل ہے۔ دی پروجیکٹ کے بغیر، جو چھ نوجوان اطالوی فنکاروں کی نمائش کا حقدار ہے ظاہر ہے کہ انفرادی تحقیق کا حوالہ نہیں دیتا ہے۔ سیمون میسیٹو میگھے، اینڈریا مائنیو، جیولیو پیس، گلوریا پاسوٹی، جیولیانا اسٹورینو، نکولا فیلیس ٹورکولی. منتخب فنکاروں میں سے ہر ایک، درحقیقت، پینٹنگ کی پرانی زبان میں وہ چیز پیش کرتا ہے جسے "سائیکل" کہا جاتا۔ ایک ذاتی تجربہ جو انفرادی طور پر پینٹنگ کے اعتراض کو مختلف ذرائع کے مطابق رد کرتا ہے۔ بغیر، گھٹاؤ کا تعلق کیوریٹریل ڈیوائس سے ہے جو چھ فنکاروں کے کاموں کو مفت پریزنٹیشن چھوڑ دیتا ہے تاکہ ہم میں سے ہر ایک (ہم، عوام یا عوام) ان فنکاروں کے کاموں کا مشاہدہ کر سکتے ہیں کہ وہ ایک فنکارانہ اور سماجی برادری کا حصہ بننے کے قابل ہوں۔ دوسرے الفاظ میں، اور دو ٹوک الفاظ میں، عصری آرٹ کی ایک خوبصورت نمائش۔
بلڈنگ برجز آرٹ ایکسچینج
13 جون 2015 - 5 جولائی 2015، ولا ورتوا، نووا میلانی
ماریسا کیچیولو نے ترمیم کی۔
امریکی ایسوسی ایشن، جو برسوں سے فنکارانہ اور ثقافتی تبادلوں میں شامل ہے، تین بین الاقوامی فنکاروں کے فن پارے پیش کرتی ہے۔ جیکب الونسومیکسیکو سے، کسی کے جسم پر لگائی جانے والی فومیج کی انتہائی ذاتی تکنیک کے ذریعے "چھونے والی چیز سے چھونے والی چیز" کے خیال کو دریافت کرتا ہے۔ اب بھی میکسیکو سے، رابرٹ رازو تھرمو ری ایکٹیو مواد کے استعمال سے بنائے گئے کام تخلیق کرتا ہے، جس سے تجرید کی عصری شکلوں کو زندگی ملتی ہے۔ جرمن پیٹرا ایکو وہ زندگی اور توانائیوں کا محتاط مبصر ہے: اپنی نامیاتی شکلوں کے ساتھ، وہ کائنات کے ساتھ تعلق کے ایک گہرے سفر میں ناظرین کے ساتھ جاتی ہے۔
مارٹاڈیرو، کونارٹ
13 جون 2015- 5 جولائی 2015، ولا ورتوا اور ولا بریویو، نووا میلانی
فرنینڈو گارسیا باروس اور میگڈا روسی نے ترمیم کی۔
منتخب فنکاروں نے 10 دن کے انفرادی سفر کے دوران، الگ الگ جغرافیائی اور موضوعاتی سفر کے ذریعے، بولیویا کا علاقہ. استعمال کی جانے والی سپورٹ a ہے۔ Moleskine نوٹ بکFondazione Lettera27 (Milan, Italy) کی طرف سے AtWork پروجیکٹ کی منطق میں، جس کے ساتھ پورے ایونٹ کی تکمیل کے لیے تعاون کا ایک بانڈ قائم کیا گیا ہے۔ نوٹ بک کے ذریعے، فنکاروں نے ارد گرد کے سیاق و سباق اور عناصر کے ساتھ بات چیت کی اور تجزیہ کیا کہ یہ ان کے کام کو کیسے متاثر کرتے ہیں۔ دی CONART حصہ لینے والے فنکاروں کی نظروں سے بولیویا کے علاقوں کو ایک بیرونی اور اندرونی نگاہوں سے پہچانا جانا چاہتا ہے، جس کا مقصد تخلیقی نقطہ نظر سے حقیقت کو ظاہر کرنا، مقامی فن اور ثقافت کو بڑھانا ہے۔ نوٹ بک ایک سفری ساتھی کے طور پر کام کرتی ہے، جہاں یادوں، تخیلات اور ملاقاتوں کو شکل دینا ہے۔ علاقے میں گھومنے پھرنے کے بہت سے طریقے ہیں اور ہر فنکار نے اصل داستان تخلیق کرنے کے لیے اپنا راستہ تلاش کیا ہے۔ اس میں شامل فنکاروں نے ایونٹ کے کیوریٹر کی طرف سے تجویز کردہ موضوعاتی اور جغرافیائی سفر نامہ کی بنیاد پر اپنے کام بنائے ہیں۔ موضوعات 7 اہم محوروں سے شروع ہوئے: شناخت، اکھاڑ پچھاڑ، نقل مکانی، سیاق و سباق، شکل، ملاقات، حواس
Boix-Boxing-Boixism
11 جولائی 2015-5 اگست 2015، ولا ورتوا، نووا میلانی
بذریعہ ڈرمس لیون
نمائش کے لیے وقف ہے۔ لاطینی امریکی ماسٹر کارل بوکس اور میڈرڈ اور جنیوا میں اپنے قیام کے دوران گزشتہ بیس سالوں میں بنائی گئی پینٹنگز، ڈرائنگ اور کولاجز کا انتخاب ہے۔ Boix کا انداز ایک روشن پیلیٹ کی خصوصیت رکھتا ہے، جس میں کیریبین باریکیاں ہیں، ایک ایسی کائنات جہاں اعداد و شمار کی انتہائی ذاتی نمائندگی پیش کردہ موضوع سے زیادہ ہے۔ Boix فنکاروں اور مصنفین جیسے Reynaldo Arenas اور Zoe Valdés کی "چھپی ہوئی نسل" کا حصہ تھا، جو آج کیوبا کی ثقافت کے ضروری حوالہ جات ہیں۔
آزادی کی 70 ویں سالگرہ اور '100-15' کی عظیم جنگ کے اعلان کی 18 ویں سالگرہ
ستمبر 2015 سے، Nova Milanese
Simona Bartolena کی طرف سے ترمیم.
اس سال کی طرح کی سالگرہ کے موقع پر جنگ کے بارے میں بات کرنا اور بھی واضح لگتا ہے۔ یہ بیکار بھی ہو سکتا ہے، اگر گفتگو کو یادگاری سطح پر رکھا جائے۔ لیکن یادداشت کی مسلسل کوشش کی جانی چاہیے کیونکہ حال کے بارے میں آگاہی اور مستقبل کی امید ماضی کی یاد سے ہی جنم لیتی ہے۔ جنگ پر ایک نمائش، اس لیے، مستقبل کے بارے میں سوچتے ہوئے ماضی کو دیکھنا چاہیے۔ ایک نیا تحفہ تلاش کرنے کے بارے میں سوچنے کے لئے مثالیں پیش کریں۔ اس عمل میں آرٹ کا بڑا کردار ہے۔ ایک فنکار کے چھوڑے ہوئے نشان کی یاد مکالمے کی وجوہات کھول دیتی ہے، انفرادی تجربے سے پیدا ہونے والے راستے آفاقی تک کھلتے ہیں۔ فنکار ایسی زبانیں بولتے ہیں جنہیں ہر کوئی سن سکتا ہے اور شاید سننا چاہیے۔ یہ نمائش جنگ کو اپنی آنکھوں سے بتاتی ہے۔ لگتا ہے کہ ہر تنازعہ کی ہولناکی بیان کرتا ہے۔ تمام تنازعات سے۔ کیونکہ جنگ کبھی ختم نہیں ہوئی۔
