Поделиться

Крипто-арт: эстетическое измерение и определение ауры

Фрагмент Everyday, киберколлаж художника Beeple, проданный на Christie's за 70 миллионов долларов. Это очень интересный проект. Справа «Мертвый Христос» Андреа Мантеньи в Пинакотеке Брера в Милане. Работа Мантеньи «Спуск в лимбо», написанная около 1492 года, была продана на аукционе Sotheby's в 2003 году за 25,5 миллиона долларов.

Крипто-арт: эстетическое измерение и определение ауры

Некоторое время я кружил вокруг Не взаимозаменяемый токен с некоторой отстраненностью, потом я начал все больше и больше интересоваться ею. Начнем со смысла и бессмысленности.

Какой смысл предлагать 70 миллионов долларов на онлайн-аукционе криптовалюты Christie's, чтобы получить сертификат подлинности (NFT) . Jpg созданный американским цифровым художником Beeple? Бипл — это псевдоним Майк Винкельманн, веселый и степенный сорокалетний художник из Висконсина, недоверчиво относящийся к тому, что с ним происходит. 

И я в это верю! Я читал, что средняя аукционная стоимость Пикассо составляет 10 миллионов долларов (хотя шесть работ ушли за более чем 100 долларов). 

Победителем торгов Beeple стал сингапурский криптовалютный предприниматель, известный как МетаКован, вместо этого имеет смысл — и многое. Для него, и не только для него, НФТ изменят все в мире искусства, развлечений, спорта и издательского дела, когда эта либеральная деятельность, и это произойдет в ближайшее время, переместится в киберпространство. 

Теперь даже «Нью-Йорк Таймс», кажется, убедилась в этом. Его обозреватель технологийСнова на крипто-аукционе Кевин Руз наградил свою статью о NFT полумиллионом долларов, поразив редакцию нью-йоркской газеты, которая начала публиковать по одной статье в день об этой новой технологии. 

Кевин, связав NFT с . Png своей статьей он подстрекал коллекционеров подёнок и эксцентричных вещей, которые бурно отреагировали. Фактически мир коллекционирования начинает смотреть на кибердокументы с растущим интересом, связанным именно с ролью, которую играют NFT.

Коллекционеры действительно, но белые слоны арт-рынка еще держатся на безопасном расстоянии от этого типа аукциона, который, да, многообещающий, но все же слишком рискованный для них.

Как справедливо утверждает искусствовед Софи Хейни покупка NTF не означает покупку права собственности на «объект», связанный с NFT, скорее это означает «покупку концепции владения объектом». Покупка концепта — это действительно нечто необычное, а также беспрецедентное в истории мировой торговли и обмена. Мы должны обратиться в ВТО за разъяснениями. Но стоит ли удивляться криптопространству?

Криптопространство

Криптопространство — засушливый и опасный регион киберпространства. О том, что можно найти в киберпространстве, хорошо сказал Томас Фридман, многократный лауреат Пулитцеровской премии, а также известный в Италии своими книгами, опубликованными Mondadori, в том числе Земля плоская – не в смысле Грилло. Фридман написано в NYT, комментируя избрание Трампа (от которого он так и не оправился):

«Это был момент [избрание Трампа], когда мы поняли, что критическая масса наших жизней и нашей работы ускользнула из земного мира в царство киберпространства. Вернее, критическая масса наших отношений переместилась на территорию, где все связаны, но никто не отвечает.
В киберпространстве нет прожекторов, нет полицейских, патрулирующих улицы, нет судей, нет Бога, который бы наказывал злых и вознаграждал добрых, и, конечно же, нет горячей линии, по которой можно позвонить, если кто-то беспокоит вас или загрязняет выборы в вашей стране.
И киберпространство — это территория, на которой мы теперь проводим часы и часы нашего дня, где мы делаем большую часть наших покупок, большую часть наших встреч, где мы развиваем нашу дружбу, где мы учимся, где мы делаем большую часть нашего бизнеса, где мы учить, где мы получаем информацию и где мы пытаемся продать наши товары, наши услуги и наши идеи».

Трудно сказать лучше, даже если киберпространство — это планета, которую еще предстоит исследовать, которая, как и звездное пространство, управляемое аналогичной логикой, может предложить большие ресурсы, как и NFT и блокчейн, лежащие в их основе технологии. Эти технологии продвигают нас немного вперед в наших исследованиях.

Блокчейн

невзаимозаменяемый токен, как и все вещи, изобретенные картезианскими умами, они сложны в концепции, но весьма просты в своем практическом применении. NFT — это не что иное, как запись (то есть явно уникальная запись) огромной базы данных, распределенной по миллионам компьютеров, расположенных по всему миру. Этот публичный электронный реестр представляет собой блокчейн, технологию с огромным потенциалом и столь же большими экологическими рисками, учитывая ее огромную прожорливость в отношении энергии.

Написание блокчейна, встроенного в цифровой документ, гарантирует его подлинность, как и нотариально заверенный документ.

Пока ничего особенного, и мы также понимаем экономическую ценность, которую эта технология может придать цифровому объекту, который может воспроизводиться бесконечно и, следовательно, уже по самой своей природе подлежит обмену. Если у кого-то есть признанный сертификат подлинности, он может отстаивать права на использование, обмен и стоимость этого цифрового «товара».

Обсуждение, однако, касается не только технологии и экономики, которые являются структурами нашего существования. Это касается и надстройки, то есть касается самого понятия искусства, а также узла вопросов, связанных с эстетической теорией, без которой, конечно, можно легко выжить и полюбить искусство. Потому что сегодня у нас есть новые вещи, такие как киберарт, криптоарт, киберхудожники, киберторговцы и киберколлекционеры.

Говоря о крипто-искусстве, можно задаться вопросом, в какой степени этот сертификат подлинности, то есть NFT, может влиять на воспринимаемое эстетическое измерение нематериального произведения искусства и позволять тому, что я не знаю, — что Беньямин называет аурой — обратить себя вспять. .

Здесь дело выше моих возможностей, но я все же хотел бы высказать некоторые соображения.

Техническая воспроизводимость произведения искусства

я недавно перечитал Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости (изд. оно. Эйнауди), работа сама по себе окутанная собственной аурой и, несомненно, плодотворная и увлекательная, как и все мысли Вальтера Беньямина, в свою очередь гораздо более охотно, чем его коллеги из Франкфуртской школы, благосклонно относились к технике и культуре в время развитого капитализма. 

Беньямин (Берлин, 1892 – Портбоу/Испания, 1940) жил в свое время и на уровне техники воспроизводимости и показа произведения ему приходилось иметь дело с кино, фотографией и прессой, но не с таким явлением, как внутренне наделен технической воспроизводимостью, как сеть. Поэтому его размышления могут быть для нас лишь следом, очень важным следом в теоретическом и методологическом плане.

Однако я думаю, что и сегодня все вращается вокруг материи ауры, если мы говорим об эстетически-перцептивном измерении самого произведения искусства, оторванного от других контекстов, таких как социально-экономический или культурный.

Дело в ауре

Я искал, также с помощью Kindle, в этих трудах Бенджамина какое-то определение ауры. Я не нашел окончательного. Однако более вероятно, что он не смог его поймать. Я даже не уловил этого в ученом и ауратичном вступлении Массимо Каччари, которое превосходит сочинение Беньямина по объему. Может быть, я тоже пропустил это здесь.

Мне просто нужно самостоятельно опубликовать свое представление о том, что такое аура.

Для меня это та пронзительная истома, которую передает оригинальное произведение искусства, когда находишься лицом к лицу с "этим". Это своего рода шок: сам Беньямин связывал его с размерностью ауры.

Это произойдет со многими перед Дева скал Национальной галереи в Лондоне, благодаря этому неповторимому затененному пейзажу за фигурами на переднем плане. Или перед Мертвый Христос Андреа Мантенья (Пинакотека Брера), которая оставляет эмоциональный след, который длится в течение многих дней, как небольшой круг на голове. Даже Пазолини, вложивший столько искусства в свои фильмы, был так тронут Христос Мантенья, чтобы построить столицу Mamma Roma, замечательный фильм, даже если он испорчен слишком физической и переполненной интерпретацией Анны Маньяни.

То же самое ауратическое явление происходит со мной с некоторыми страницами Чартерный дом Пармы (особенно в отрывках о герцогине Сансеверине) или некоторых стихах Унгаретти латышский автором (возможно, потому, что он олицетворяет архетип Великого Отца).

Как если бы оригинальное произведение искусства в своей универсальной уникальности имело своего рода жизненный дух, некую анимистическую силу, способную зажечь перенос в том, кто находится перед ним. Естественно, как и в пискоанализе, надо быть «предрасположенным». Однако я думаю, что эмоциональное измерение ауры каким-то образом, чего я не знаю, связано с феноменом переноса. 

Беньямин тоже внимательно присматривался к Фрейду и не брезговал ссылками на его теории, но больше предпочитал философию и для ауратического измерения использовал термин сакральности, который он называет «культовой ценностью» и который он определяет как «насыщенную аурой». с историческим содержанием». На самом деле, историческое содержание (как в mur des Fédérés в Париже или в Checkpoint Charlie в Берлине, но они не имеют ничего общего с аурой).

Текущие дилеммы

Может ли буквенно-цифровая строка и визуальная композиция, появляющаяся на экране смартфона, сделать ауру реальной? Однако эта техника не обязательно удушает ауру. Как говорит Каччари в скобках в вышеупомянутом введении: «(Беньямин говорит об остатках ауры для первых фотографических портретов)» (могу добавить Бодлера, к которому Беньямин питает симпатию).

При небольшой тренировке и эволюции вкуса этот «некоторый остаток» можно было бы сохранить в криптоискусстве. Что несомненно, так это то, что никакая аура не может быть приписана экономической ценности, какой бы она ни была, которую производят эти «объекты» (опять же Каччари). Без, с этой предпосылкой, «девальоризации» экономического измерения искусства.

Но, учитывая, что дата 5 мая только что прошла, мы просто обязаны оставить «потомкам тяжкий приговор» по поводу этой дилеммы. И эти потомки будут жить в киберпространстве и всегда будут эмоциональными людьми.

Дождавшись этого момента, вы можете пойти и прочитать итальянский переводстатья Кевина Роуза который рассказывает, как он построил онлайн-аукцион, который позволил ему продать одну из своих статей за 500 XNUMX долларов. 

Обзор