Printre momente importante se numără lucrări ale noilor veniți la licitație February James și Maja Ruznic, alături de personalități consacrate precum Shara Hughes, Sam Gilliam, Salvador Dalí, Damien Hirst, Andy Warhol și altele.
Înainte de licitație, expoziția va fi deschisă publicului în perioada 4 - 12 martie la 432 Park Avenue
Remarcându-se ca unul dintre loturile de top ale vânzării, Lillypad Palace, 2016, de Shara Hughes, face o punte între interior și exterior, dintre realitate și fantezie, reexaminând în același timp tradițiile picturii peisajului. Lilypad Palace combină un decor atât familiar, cât și străin, folosind culori strălucitoare și pensule expresive pentru a infuza genului o perspectivă proaspătă, contemporană. Revenind la pictura peisajului cu doar doi ani înainte de a crea lucrarea prezentă, utilizarea de către Hughes a pensulei energice și a nuanțelor vibrante este centrală și definește stilul său unic de pictură. În New Orleans, 1979, de Sam Gilliam, exploziile de violet, roz, albastru și chartreuse se ciocnesc într-un ecran vibrant, creând o textură aspră cu vopsea impastată mânjită și împrăștiată pe pânză. Liniile liniare paralele creează o hartă a „brazdelor greblate”, adesea văzute prin utilizarea de către artist a unei greble târâte prin vopsea. Utilizarea inovatoare de către Gilliam a colajului îmbunătățește și mai mult textura picturii, dezvăluind pânza ca pe un mozaic de dungi și estompând liniile dintre pictură și sculptură, adăugând profunzime și dimensionalitate afișajului captivant de culoare.
Vânzarea va include și artista născută și crescută în Brazilia, Marina Perez Simão
Artista a devenit unul dintre cei mai convingătoare pictori contemporani care lucrează astăzi, care pentru picturile ei colorate semi-abstracte inspirate din peisajele țării sale natale, Untitled, 2019, este un exemplu excelent al stilului de pictură încântător al lui Simão. Artistul brazilian se alătură altor pictori tineri precum Pam Evelyn și Jadé Fadojutimi în utilizarea abstracției gestuale pentru a crea lucrări dinamice și jucăușe. Lucrările lui Simão se află în colecțiile publice ale unor instituții renumite, cum ar fi Musée d'Art Moderne et Contemporain de Saint-Étienne din Franța, Colecția Ekard din Țările de Jos și Muzeul de Artă din Dallas din Statele Unite. Făcându-și debutul la licitație, Phillips este mândră să-i ofere lui February James și lucrarea ei Shining on the Inside, 2021. Cu sediul în Washington DC, James se bazează pe experiența ei de artist de machiaj pentru a-și insufla picturile cu energie transformatoare. Inspirată de transformările ei, ea își îmbină portretele cu personaje noi, explorând interacțiunea dintre memorie și dihotomia dintre sinele interior și cel extern. Folosind culori vibrante care amintesc de pictorii fauviști, el creează portrete vii ale unor figuri neidentificate. Cel mai remarcabil prezentat în expoziția de anul trecut a Muzeului Rubell Views: 25 de artiști din Washington DC, lucrările sale pot fi găsite acum în colecții prestigioase, inclusiv Muzeul Rubell și Muzeul Studio din Harlem.
O altă artistă nouă prezentată în licitație este Maja Ruznic cu lucrarea sa Visitors, 2020
Născut în Bosnia și Herțegovina, Ruznic a emigrat în Statele Unite în timpul războiului civil din Iugoslavia, în 1992. Cu un film de lung metraj în Bienala Whitney din 2024, lucrările lui Ruznic se adâncesc în memorie și psihicul uman, ilustrând adesea teme de traumă, familie și diasporă. trăiri cu o moliciune de vis. Mutarea sa din New Mexico în California în 2020 a declanșat o schimbare în utilizarea culorii, făcând ecou nuanțele crepusculare, văzute în tonurile pastelate ale Vizitatorilor. Pictura lui Damien Hirst Beautiful Dance with the Devil este o lucrare exemplară din seria sa extinsă Spin Painting și un alt punct culminant al licitației. Realizată în 2007, lucrarea implică spectatorii prin interacțiunea sa convingătoare dintre haos și control. Ca parte a unui corp de lucrări inspirat de tehnicile revoluționare ale unor artiști precum Jackson Pollock, piesa de față este emblematică pentru explorarea fără compromisuri a lui Hirst a naturii imprevizibile a creației.
Estimată 18-25 mii de dolari
Portretul lui February James Shining on the Inside înfățișează grădinile luxuriante care înfloresc adânc în mintea subiectului. Un copil priveste in departare, ridicand o mana din care infloresc flori, in timp ce flora exotica se curba in jurul taliei lui. Formele organice din acest tablou par să graviteze toate spre copil, punând toată atenția narativă asupra lui. Blocuri vibrante de roz pastel, verde salvie și turcoaz învăluie fundalul, în timp ce razele de lumină zbârcite pe figură. Opera de artă seamănă cu un vis cu ochii deschisi în examinarea lucidă a frumuseții imposibile. După ce a lucrat cu mediile picturii și desenului încă din copilărie, precum și a lucrat ca make-up artist celebru, abia în ultimul deceniu James a început să urmeze o carieră profesională ca artist autodidact. Inspirată de portretele pastelate în ulei ale artistei sud-africane Marlene Dumas, artista caută să reprezinte realitatea emoțională și psihologică a indivizilor în munca sa, manifestându-și lumile interioare.i James afirmă că „Când creez o operă acum, evoc acest sentiment emoțional. loc. Pictez din experiențele mele trăite. Aceștia sunt toți mătuși, unchi și oameni care au fost în preajma mea sau au influențat educația mea. Încerc să creez un spațiu care să conțină acea stare emoțională. „Norii din registrul superior, reprezentați într-un mod care amintește de schițele din copilărie, dau impresia de a vedea universul așa cum ar putea un copil. Stilul artistic al lui James, caracterizat prin simplitate falsă naïvă și nuanțe vibrante, evocă manipularea pricepută a culorilor fauviștilor. și estetica naivă a predecesorilor artistici precum Henri Rousseau, Wassily Kandinsky și Franz Marc. Utilizarea de către James a diferitelor materiale creează o pânză multi-texturată care crește tangibilitatea scenei. Raza subțire de lumină împarte compoziția, asemănătoare unei crăpături care străbate opera de artă, deschizând aparent planul imaginii pentru privitor. În orașul natal al lui James, D.C., artistul a fost prezentat în mai multe expoziții în ultimii ani, dintre care una a fost expoziția de grup inaugurală a Muzeului Rubell, What's Going On, care a fost expusă până în octombrie 2023. Cel mai recent este Homecoming (I'm Coming). Home), o expoziție personală a artistului care explorează subiecte precum autenticitatea, fațada și identitatea personală, a fost deschisă pe 10 februarie 2024 la Galeria de Artă CulturalDC Mobile din Centrul de Recreere Randall. Ambele expoziții mărturisesc ascensiunea extraordinară a artistului în lumea artei contemporane.
