これは「モネに向かって』は、XNUMX世紀から始まった自然研究を語り、XNUMX世紀初頭にクロード・モネが描いた睡蓮に到達することを意図しています。
いつものように、世界のいくつかの主要な美術館といくつかの貴重な個人コレクションからのXNUMX点以上の絵画とXNUMX点の貴重な素描を使用して、展覧会はXNUMXつのセクションに分かれており、自然の物語に関連する基本的な瞬間を次のように説明します。独立した事実であり、図の挿入とは独立しています。 一言で言えば、風景がもはや単なる舞台背景として見なされず、絶対的かつ支配的な神性として際立っているときの、そのようなイメージの解放です。
このため、本展では、まさに「自然の世紀」と呼ばれるXNUMX世紀に至るまでの、美術史においてますます中心となるであろう物語の重要なポイントを検証します。 したがって、無数の断片的な経験に拡張することなく、基本的な基礎にとどまるでしょう。 この意味で、展覧会のタイトルは、XNUMX年代後半から始まったクロード・モネによって実行された大きな変化のアイデアを裏付けるものであり、当時彼はフォンテーヌブローの森やノルマンディーの海岸で絵を描くのに忙しかったです。ブーダンの事件をきっかけに。 モネは、彼の前のコローが世俗的な伝統から来た高貴な現実感覚から抜け出し、最後の睡蓮で自分自身を押し進めますが、すでにXNUMX世紀最後のXNUMX年の「シリーズ」に取り組んでいます。 、現実を忘れず、今ではほぼ完全に内なる経験に依存している風景のオープンフィールドに向かって。 こうして、XNUMX 世紀に描かれた最も美しく新しい自然の現れのいくつかが開かれます。 したがって、モネは新しい風景のパラダイムであり、以前と後の間の交差点です。 このため、彼の存在は展覧会全体、XNUMX点の絵画の大部分を占めることになります。 まさに展示会内展示。
したがって、展覧会は、アンニーバレ・カラッチとドメニキーノの入門的な経験から、XNUMX世紀のロラン、プッサン、サルヴァトール・ローザの最初のXNUMXつの派生的かつ基本的な経験に移り、偽りから真実への移行を記録します。その後、ファン・ロイスダール、ゼーガース、ファン・ホイエン、ホッベマらの常にXNUMX世紀のオランダに入り、見ることの真実が現代の風景を築いた。 そして、ロランからレンブラント、コーニンクからファン・ロイスダールに至る十数点の素描は、自然の直接探索におけるこの技術の重要性を示すでしょう。 したがって、風景の新しいイメージのマイルストーンとなった何人かのアーティストにすぐに会うことになりました。 その後のいくつかの出来事がよく物語っているように、XNUMX世紀とXNUMX世紀に再び。 XNUMX 世紀の選択は、まずヴァン ヴィッテルに立ち寄って視点の概念を誕生させ、次にカナレット、ベッロット、グアルディの間で示唆に富む重要なヴェネツィア的な主張を展開し、ヴェネツィアの視点の素晴らしい時代を要約することでした。約XNUMX点の作品は主にアメリカの美術館から収蔵されており、そのためイタリアではめったに、あるいはまったく展示されません。
その後 XNUMX 世紀に入り、ターナー、コンスタブル、フリードリヒといった重要な人物が登場し、新しいロマンチックな精神の中で自然の概念を描き直しました。 したがって、バルビゾンのフランス、スカンジナビア、東ヨーロッパ、そしてハドソンリバー派のアメリカの間で、さまざまなリアリズムが展示されます。 モネが打倒に到着するまでは、まず写実主義の要素、つまり描かれた風景の概念を使用します。 こうして、ルノワールからシスレー、ピサロからカイユボット、ドガからマネに至るまで、印象派やポスト印象派の仲間たちに加わることができました。 ゴッホ、ゴーギャン、セザンヌの根本的な経験に到達すること。 アムステルダムのファン・ゴッホ美術館とオッテルローのクレラー・ミュラー美術館のいつもの貴重な協力のおかげで、フィンセント・ファン・ゴッホのXNUMX点をはじめ、厳選された作品の中核がすべて展示されています。 貸し出し美術館のうち XNUMX つだけを挙げると、ワシントンのナショナル ギャラリーからボストン美術館、フィラデルフィア美術館からカーディフの国立ウェールズ美術館、アムステルダム市立近代美術館からシェプムヴェセティ美術館まで多岐にわたります。ブダペストでは、数ある中のほんの一部を挙げるだけです。 この展覧会はマルコ・ゴールディンによってキュレーションされています。
