ハイライトには、オークションの新人であるフェブラリー ジェイムズとマヤ ルズニッチの作品のほか、著名な人物の作品が含まれます。 シャラ・ヒューズ、サム・ギリアム、サルバドール・ダリ、ダミアン・ハースト、アンディ・ウォーホル など。
オークションに先立ち、展示会は4月12日から432日までパークアベニューXNUMX番地で一般公開される。
セールのトップロットのひとつとして目立っていたのは、シャラ・ヒューズによるリリーパッド・パレス、2016 年で、風景画の伝統を再検討しながら、内と外、現実と空想の間の溝を埋めています。リリーパッド パレスは、明るい色と表現力豊かな筆致を使用して、なじみ深いものと異質なものの両方を組み合わせて、このジャンルに新鮮で現代的な視点を吹き込みます。現在の作品を制作するわずか 1979 年前に風景画に目を向けたヒューズは、精力的な筆運びと鮮やかな色合いを中心に使用し、彼の独特の絵画スタイルを定義しています。サム ギリアムのニューオーリンズ、XNUMX 年では、紫、ピンク、青、シャルトルーズが鮮やかなディスプレイの中で衝突し、厚塗りされた絵の具がキャンバス全体ににじみ、飛び散った粗いテクスチャを作り出しています。平行な直線は「かき集められた溝」の地図を作成します。これは、アーティストが絵の具を引きずりながら熊手を使用するときによく見られます。ギリアムの革新的なコラージュの使用は、絵画の質感をさらに高め、キャンバスをストライプのパッチワークとして見せ、絵画と彫刻の間の境界線を曖昧にし、魅惑的な色の表示に深みと立体性を加えています。
このセールには、ブラジル生まれブラジル育ちのアーティスト、マリーナ・ペレス・シマンも参加します。
このアーティストは、今日活躍する最も魅力的な現代画家の一人となり、母国の風景にインスピレーションを得たカラフルな半抽象絵画「無題」（2019年）は、シマンの楽しい絵画スタイルの代表例となっています。 ブラジル人アーティストは、パム・エヴリンやジャデ・ファドジュティミなどの若い画家たちに加わります。 ジェスチャーの抽象化を使用して、ダイナミックで遊び心のある作品を作成しました。シマンの作品は、フランスのサンテティエンヌ近代・現代美術館、オランダのエカード・コレクション、米国のダラス美術館などの著名な機関のパブリックコレクションに所蔵されている。オークションデビューを果たすフィリップスは、フェブラリー・ジェームスと彼女の作品『シャイニング・オン・ザ・インサイド』2021 を誇りを持って出品します。ワシントン DC を拠点とするジェームスは、メイクアップ アーティストとしての経歴を活かして、自身の絵画に変革のエネルギーを吹き込んでいます。彼女は変身にインスピレーションを得て、ポートレートに新しいキャラクターを吹き込み、記憶と内的自己と外的自己の間の二分法との間の相互作用を探求します。フォービズムの画家を彷彿とさせる鮮やかな色彩を使用して、正体不明の人物の鮮やかな肖像画を制作しています。昨年ワシントン DC で開催されたルーベル美術館の「Singular Views: 25 Artists」展で最も注目を集め、彼の作品は現在、ルーベル美術館やハーレムのスタジオ ミュージアムなどの有名なコレクションで見ることができます。
オークションに出品されたもう 2020 人の新しいアーティストは、マヤ・ルズニッチの作品「Visitors」、XNUMX 年です。
ボスニア・ヘルツェゴビナで生まれたルズニッチは、ユーゴスラビア内戦中の1992年に米国に移住した。2024年のホイットニー・ビエンナーレで長編映画を予定しているルズニッチの作品は、記憶と人間の心理を掘り下げ、しばしばトラウマ、家族、ディアスポラのテーマを描いている。夢のような柔らかさを体験してください。 2020 年にニューメキシコ州からカリフォルニア州に移住したことをきっかけに、ビジターズのパステル トーンに見られる薄明の色合いを反映した色の使用法に変化が生じました。ダミアン・ハーストの絵画『悪魔との美しいダンス』は、彼の広範なスピン・ペインティング・シリーズの代表的な作品であり、オークションのもう一つのハイライトです。 2007 年に上演されたこの作品は、カオスとコントロールの間の魅力的な相互作用で視聴者を魅了します。ジャクソン ポロックなどのアーティストの革新的なテクニックに触発された一連の作品の一部として、この作品は、創造の予測不可能な性質に対するハーストの妥協のない探求を象徴しています。
推定18～25万ドル
フェブラリー・ジェームス・シャイニングの肖像 「オン・ザ・インサイド」は、被験者の心の奥深くに栄える緑豊かな庭園を描いています。子供が遠くを見つめ、花が咲く手を挙げ、エキゾチックな植物が腰の周りで曲がります。この絵の有機的なフォルムはすべて子供に引き寄せられているように見え、物語の注意がすべて子供に向けられています。パステル ピンク、セージ グリーン、ターコイズ色の鮮やかなブロックが背景を包み込み、まだらな光線が人物に当てられます。 この作品は、あり得ない美しさを明晰に考察する白昼夢に似ています。 幼少期から絵画やデッサンという媒体に取り組み、有名人のメイクアップ アーティストとしても働いてきたジェームズが、独学でアーティストとしてプロとしてのキャリアを追求し始めたのはここ 10 年のことです。南アフリカのアーティスト、マレーネ・デュマのオイルパステルの肖像画にインスピレーションを得たこのアーティストは、個人の内面世界を表現することで、作品の中で個人の感情的および心理的現実を表現しようとしています。i ジェームスは次のように述べています。場所。私は自分の生きた経験をもとに絵を描いています。これらは皆、叔父、叔母、そして私の周りにいた人、または私の生い立ちに影響を与えた人たちです。その感情を含む空間を作り出そうとしています。 「子供時代のスケッチを思い出させる方法で描かれた高音域の雲は、子供のように宇宙を見ているような印象を与えます。 ジェームスの芸術スタイルは、偽りの素朴さと鮮やかな色合いを特徴とし、フォーヴィストの熟練した色彩操作を思い出させます。 そして、アンリ・ルソー、ワシリー・カンディンスキー、フランツ・マルクなどの芸術の先達の素朴な美学。ジェームズはさまざまな素材を使用して、シーンの具体性を高めるマルチテクスチャーのキャンバスを作成します。細い光線が作品を貫く亀裂のように構図を分割し、見る者に画面を開くかのように見える。ジェームズの故郷であるワシントンDCでは、近年、アーティストはいくつかの展覧会で取り上げられており、そのうちの2023つはルーベル美術館初のグループ展「What's Going On」で、10年2024月まで展示されていた。最も最近のものは「Homecoming (I'm Coming)」である。 Home)は、真正性、ファサード、個人のアイデンティティなどのテーマを探求するアーティストによる個展で、XNUMX年XNUMX月XNUMX日にランドール・レクリエーション・センターのCulturalDCモバイル・アート・ギャラリーで開幕しました。どちらの展覧会も、現代美術の世界でのアーティストの驚異的な上昇を証明しています。
