वेरोना, पलाज़ो डेला गार्डिया में महान मोनेट है

यह दर्शाता है कि "मोनेट की ओर"सत्रहवीं शताब्दी से शुरू होने वाले प्रकृति के अध्ययन को बीसवीं शताब्दी के पहले भाग में क्लाउड मोनेट द्वारा चित्रित जल लिली तक पहुँचाने का इरादा रखता है।

हमेशा की तरह, दुनिया के कुछ प्रमुख संग्रहालयों से नब्बे से अधिक चित्रों और दस कीमती चित्रों का उपयोग करते हुए, और कुछ कीमती निजी संग्रहों से, प्रदर्शनी को पाँच खंडों में विभाजित किया जाएगा, जो प्रकृति के वर्णन से जुड़े मूलभूत क्षणों का वर्णन करेंगे। एक स्वायत्त तथ्य और आंकड़ों के सम्मिलन से स्वतंत्र। संक्षेप में, छवि की उस तरह की मुक्ति जब परिदृश्य को अब केवल प्राकृतिक पृष्ठभूमि के रूप में नहीं देखा जाता है, बल्कि एक पूर्ण और प्रमुख देवत्व के रूप में सामने आता है।

इस कारण से, प्रदर्शनी एक ऐसी कहानी के महत्वपूर्ण बिंदुओं की जांच करेगी जो उन्नीसवीं शताब्दी तक कला के इतिहास में तेजी से केंद्रीय हो जाएगी, जिसे "प्रकृति की सदी" कहा जाता है। इसलिए, असंख्य और खंडित अनुभवों तक विस्तार किए बिना, यह मौलिक कोने तक ही सीमित रहेगा। और इस अर्थ में, प्रदर्शनी का शीर्षक XNUMX के दशक के उत्तरार्ध से क्लॉड मोनेट द्वारा लागू किए गए भारी परिवर्तन के विचार की पुष्टि करता है, वह उस समय फॉनटेनब्लियू के जंगल में और नॉर्मंडी के तटों पर पेंटिंग करने में व्यस्त था। बौडिन के मद्देनजर। मोनेट जो वास्तविकता की महान भावना से गुजरता है, जो उसके पहले कोरोट एक धर्मनिरपेक्ष परंपरा से आया था - इस प्रदर्शनी में हाइलाइट किया गया - और खुद को अंतिम जल लिली के साथ धकेलता है, लेकिन पहले से ही उन्नीसवीं सदी के आखिरी दशक की "श्रृंखला" के साथ , एक परिदृश्य के खुले मैदान की ओर, जो वास्तविकता को नहीं भूलता है, अब लगभग पूरी तरह से आंतरिक अनुभव पर टिका हुआ है। इस प्रकार बीसवीं शताब्दी के दौरान चित्रित प्रकृति की कुछ सबसे सुंदर और नई अभिव्यक्तियाँ सामने आईं। मोनेट इसलिए नए परिदृश्य के प्रतिमान के रूप में, पहले और बाद के बीच क्रॉसिंग बिंदु। इस कारण से, बीस चित्रों के साथ, उनकी उपस्थिति पूरी प्रदर्शनी के एक बड़े हिस्से को कवर करेगी। प्रदर्शनी के भीतर एक वास्तविक प्रदर्शनी।

तो प्रदर्शनी सत्रहवीं शताब्दी में लोरेन, पुसिन और सल्वाटर रोजा के पहले दो व्युत्पन्न और मौलिक लोगों से एनीबेल कार्रेसी और डोमेनिचिनो के परिचयात्मक अनुभवों से आगे बढ़ेगी, जो झूठे से सच में संक्रमण का दस्तावेजीकरण करेगी। प्रकृति, तब 'हमेशा सत्रहवीं शताब्दी के हॉलैंड ऑफ वैन रुइसडेल, सेगर्स, वैन गोयेन और हॉबेमा में जाने के लिए, जब देखने की सच्चाई आधुनिक परिदृश्य को ढूंढती है। और लोरेन से लेकर रेम्ब्रांट तक, कोनिंक से वैन रुइसडेल तक एक दर्जन चित्र, प्रकृति की प्रत्यक्ष खोज में इस तकनीक के महत्व को चिह्नित करेंगे। इसलिए तुरंत कुछ ऐसे कलाकारों से मिलें जो परिदृश्य की नई छवि के लिए मील के पत्थर रहे हैं। जैसा कि बाद की कुछ घटनाओं से आपको पता चलेगा, अठारहवीं सदी में और फिर उन्नीसवीं सदी में। अठारहवीं शताब्दी के लिए, देखने की अवधारणा के जन्म के लिए सबसे पहले वैन विटेल पर रुकने का विकल्प था, और फिर एक विचारोत्तेजक, और महत्वपूर्ण, कैनाल्टो, बेलट्टो और गार्डी के बीच विनीशियन जोर, विनीशियन दृश्य के अद्भुत युग को संक्षेप में प्रस्तुत करने के लिए, लगभग बीस कार्यों के साथ ज्यादातर अमेरिकी संग्रहालयों से और इस कारण से शायद ही कभी या कभी इटली में प्रदर्शित नहीं किया गया।

फिर XNUMXवीं शताब्दी में प्रवेश करने के लिए, टर्नर, कॉन्स्टेबल और फ्रेडरिक के आवश्यक आंकड़ों के साथ, जो नई रोमांटिक भावना के भीतर प्रकृति के विचार को फिर से परिभाषित करते हैं। विभिन्न यथार्थवाद इसलिए हडसन रिवर स्कूल के बारबिजोन, स्कैंडिनेविया, पूर्वी यूरोप और अमेरिका के फ्रांस के बीच प्रदर्शनी लेंगे। जब तक मोनेट को उखाड़ फेंकने के लिए नहीं आता, पहले यथार्थवाद के तत्वों का उपयोग करते हुए, चित्रित परिदृश्य की अवधारणा। और इस प्रकार रेनॉयर से सिसली तक, पिसारो से कैलेबोट्टे तक, डेगास से मानेट तक, प्रभाववादी और बाद के प्रभाववादी साथियों द्वारा खुद को शामिल होने की अनुमति दी। वान गाग, गागुइन और सेज़ेन के मौलिक अनुभवों तक पहुँचने के लिए। विन्सेन्ट वैन गॉग द्वारा सात के साथ शुरू होने वाले चयनित कार्यों के नाभिक के साथ सभी उपस्थित, एम्स्टर्डम में वान गाग संग्रहालय और ओटरलो में क्रोलर-मुलर संग्रहालय के सामान्य, कीमती सहयोग के लिए धन्यवाद। उधार देने वाले संग्रहालयों में से सिर्फ दो का उल्लेख करने के लिए, जो तब वाशिंगटन में राष्ट्रीय गैलरी से लेकर बोस्टन में ललित कला संग्रहालय तक, फिलाडेल्फिया संग्रहालय कला से लेकर कार्डिफ़ में नेशनल म्यूज़ियम ऑफ़ वेल्स तक, एम्स्टर्डम में स्टेडेलिज्क से स्ज़ेपमूवेस्ज़ेटी तक हैं। बुडापेस्ट में बहुत से लोगों में से कुछ का नाम लेने के लिए। प्रदर्शनी मार्को गोल्डिन द्वारा क्यूरेट की गई है।