70 के दशक से 20 के दशक की प्रस्तुतियों से लेकर 70 चित्रों के साथ, प्रदर्शनी टोबी के कलात्मक उत्पादन के दायरे की जांच करती है और उनके काम की असाधारण, फिर भी कट्टरपंथी, अपील को प्रकट करती है। इसलिए प्रदर्शनी 40 के दशक में उभरने वाले प्रमुख अमेरिकी कलाकारों में से एक चित्रकार के कलात्मक उत्पादन की सावधानीपूर्वक पुन: परीक्षा का रूप लेती है, जिसमें उस महत्वपूर्ण दशक में सार अभिव्यक्तिवाद का जन्म देखा गया था, जिसे एक अवांट-गार्डे के रूप में मान्यता दी गई थी। आंकड़ा, उन शैलीगत नवाचारों के अपने "श्वेत लेखन" के साथ अग्रदूत, उसके बाद शीघ्र ही न्यूयॉर्क स्कूल के कलाकारों, जैसे कि जैक्सन पोलक द्वारा पेश किया गया।
टोबी ने 900वीं सदी की कला के इतिहास में अपने सुलेख निरूपण के लिए एक मजबूत छाप छोड़ी है, जो अपनी तरह का अनूठा है, जो दो आलंकारिक संस्कृतियों, पश्चिमी और पूर्वी, चर्मपत्र पर पारंपरिक चीनी चित्रकला से लेकर के बीच एक गेय एकीकरण का परिणाम प्रतीत होता है। यूरोपीय घनवाद। अमूर्तता का यह रूप सिएटल और न्यूयॉर्क के बीच रहने वाले कलाकार द्वारा किए गए विभिन्न अनुभवों से निकला है, हांगकांग, शंघाई, क्योटो और यूरोप के बीच बड़े पैमाने पर यात्रा की, और ईरान में पैदा हुए एक एकेश्वरवादी इब्राहीम धर्म बहाई धर्म में परिवर्तित हो गया। XNUMXवीं शताब्दी के मध्य में।
जैसा कि क्यूरेटर डेबरा ब्रिकर बाल्कन बताते हैं, “स्रोतों के इस मिश्रण के भीतर, टोबे अपने आधुनिकतावादी साथियों के विपरीत, क्यूबिज्म के लिए एक विशिष्ट ऋण से बचने में सक्षम रहा है, औपचारिक भाषाओं से जुड़ी रचनाओं में आश्चर्यजनक रूप से कट्टरपंथी और अद्भुत हैं। उसी समय"। टोबे का काम, अपने प्रभाव और आंतरिक सुंदरता में अभिनव और विशिष्ट, XNUMX वीं सदी के आधुनिकतावाद की अंतरराष्ट्रीय आत्मा को पूरी तरह से मूर्त रूप देता है, युद्ध के बाद की कला आलोचना द्वारा अब तक अनदेखा किया गया एक पहलू।
आज कुछ कलाकार पेंटिंग की एक्टिंग की बात करते हैं... लेकिन पहली तैयारी होती है मनःस्थिति, और उसी से एक्शन आगे बढ़ता है. आंतरिक शांति एक और आदर्श है, शायद पेंटिंग में तलाश करने के लिए आदर्श स्थिति है, और यह निश्चित रूप से कार्य के लिए प्रारंभिक है।
(मार्क टोबी, 1958)
पीएच कवर: माटेओ डे फिना
