"डियर कीथ: वर्क्स फ्रॉम द पर्सनल कलेक्शन ऑफ कीथ हैरिंग" में एक समर्पित ऑनलाइन सोदबी की नीलामी 24 सितंबर से 1 अक्टूबर 2020 तक बोली लगाने के लिए खुली है।
डियर कीथ में हारिंग के व्यक्तिगत संग्रह से 140 से अधिक कलाकृतियां और आइटम शामिल होंगे, जो सभी कीथ हारिंग फाउंडेशन द्वारा दान किए गए हैं, जो एचआईवी/एड्स से संबंधित कारणों से 1990 में उनकी मृत्यु से कुछ समय पहले कलाकार द्वारा स्थापित एक संगठन था। हारिंग के संग्रह में एंडी वारहोल, जीन-मिशेल बास्कियाट, केनी शारफ और कई अन्य लोगों सहित अपने समुदाय में दोस्तों और कलाकारों के बीच हारिंग के लिए दान किए गए, खरीदे गए और व्यापार किए गए कार्य शामिल हैं।
सभी कार्य इस पतझड़ में पहली बार नीलामी में दिखाई देंगे, साथ में हारिंग समुदाय के बारे में पहले कभी न बताई गई कहानियों का खुलासा करेंगे और 70 और 80 के दशक के न्यूयॉर्क के प्रसिद्ध कला दृश्य को प्रज्वलित करेंगे - स्कूल ऑफ विज़ुअल आर्ट्स (एसवीए) से और क्लब 57 से स्ट्रीट आर्ट और उससे आगे।
कलाकार की परोपकारी विरासत का समर्थन और विस्तार करने के लिए कीथ हारिंग फाउंडेशन के मिशन को ध्यान में रखते हुए, नीलामी से सभी आय न्यूयॉर्क के समलैंगिक, समलैंगिक, उभयलिंगी और ट्रांसजेंडर सामुदायिक केंद्र (जिसे केंद्र के रूप में भी जाना जाता है) को लाभ होगा, एक ऐसा संगठन जो न्यूयॉर्क के समलैंगिक समुदाय को स्वस्थ जीवन जीने और सफल होने के लिए सशक्त बनाता है; सामुदायिक विविधता का जश्न मनाता है और न्याय और अवसर की वकालत करता है।
मिडटाउन मैनहट्टन में रहने और काम करने के अपने 10 से अधिक वर्षों के दौरान, हारिंग क्वीर / डाउनटाउन कला और सक्रियता के दृश्य में शामिल रहे हैं। उन्होंने मई 1989 में द सेंटर शो के लिए द सेंटर शो के लिए दूसरी मंजिल के पुरुषों के कमरे में वन्स अपॉन ए टाइम में अपने अंतिम बड़े पैमाने के भित्ति चित्र को निष्पादित किया, स्टोनवेल दंगों की 20 वीं वर्षगांठ का उत्सव जिसमें LGBTQ कलाकारों द्वारा काम किया गया था। केंद्र द्वारा कमीशन किया गया। वह भित्ति चित्र आज भी खड़ा है। हारिंग अपने सभी समुदायों, अपने परिवार और दोस्तों से लेकर कला और सक्रियता दोनों में सहयोगियों के लिए समर्पित थे, और फाउंडेशन इस उपहार के माध्यम से केंद्र के साथ उनके स्थायी संबंध का जश्न मनाते हुए प्रसन्न है।
डियर कीथ: कीथ हारिंग के निजी संग्रह के कार्य 26 से 30 सितंबर तक सोथबी के यॉर्क एवेन्यू गैलरी में प्रदर्शित किए जाएंगे। कार्यों का अनुमान $100 जितना कम होता है, और $10.000 से कम अनुमान वाले कार्यों को आरक्षण के बिना पेश किया जाएगा, जो सभी स्तरों पर संग्रहण अवसर प्रस्तुत करते हैं।
कीथ हेरिंग
कम उम्र से ही कार्टूनों से आकर्षित, कीथ हारिंग हड़ताली भित्तिचित्रों से प्रेरित चित्रों के लिए जाने जाते थे, जो उन्हें न्यूयॉर्क शहर की सड़कों और क्लबों से दुनिया भर के संग्रहालयों और सार्वजनिक स्थानों तक ले गए। 1978 में न्यूयॉर्क में स्कूल ऑफ़ विज़ुअल आर्ट्स में भाग लेने के दौरान, हारिंग ने केनी शार्फ़, जीन-मिशेल बास्कियाट और त्सेंग क्वांग ची जैसे साथी उभरते कलाकारों के एक संपन्न कला समुदाय की खोज की। हारिंग ने रेखा की प्रधानता के आधार पर एक विलक्षण ग्राफिक शैली बनाई, अपनी रचनाओं को विशिष्ट छवियों जैसे कि नृत्य करने वाले आंकड़े, 'उज्ज्वल बच्चे', भौंकने वाले कुत्ते और उड़न तश्तरी के साथ आबाद करते हुए, उन्हें असामान्य ऊर्जा से भर दिया।
1980 और 1989 के बीच, कीथ हारिंग ने कई समूह और एकल प्रदर्शनियों में भाग लेकर और न्यूयॉर्क से पेरिस तक 50 से अधिक सार्वजनिक कलाकृतियों का निर्माण करके अंतर्राष्ट्रीय पहचान हासिल की। जन्म, मृत्यु, प्रेम, सेक्स और युद्ध की सार्वभौमिक अवधारणाओं को व्यक्त करके, हारिंग ने एक स्थायी छवि बनाई जो दुनिया भर में अपनाई गई। हारिंग की रचनाएँ कई संग्रहालयों के संग्रह में हैं, जिनमें म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट, न्यूयॉर्क, आर्ट इंस्टीट्यूट ऑफ़ शिकागो, अल्बर्टिना, वियना, लॉस एंजिल्स काउंटी म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट और कई अन्य शामिल हैं।
1990 में अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले, हारिंग ने कीथ हारिंग फाउंडेशन की स्थापना की। फाउंडेशन का मिशन तीन गुना बना हुआ है: बच्चों के जीवन को समृद्ध बनाने के लिए प्रतिबद्ध संगठनों का समर्थन करना, एचआईवी/एड्स से संबंधित देखभाल और शिक्षा को आगे बढ़ाना और इसकी कलाकृति की विरासत को आगे बढ़ाना।
संग्रह
हारिंग एंडी वारहोल से बहुत प्रभावित थे जो एक दोस्त और कलात्मक सहयोगी दोनों थे। उन्होंने 1989 में रॉलिंग स्टोन से कहा, "[वारहोल] से मिलने से पहले, वह मेरे लिए एक छवि थे। वह पूरी तरह से अप्राप्य था। मैं आखिरकार क्रिस्टोफर माकोस के माध्यम से उनसे मिला, जो मुझे फैक्ट्री ले गए। एंडी पहले बहुत दूर था। अगर वह उन्हें नहीं जानता तो उसके लिए लोगों के आसपास सहज महसूस करना कठिन था। फिर वह शफ़राज़ी के शो के ठीक बाद फन गैलरी में एक और शो में आया। वह मिलनसार था। हम बातें करने लगे, घूमने लगे। हमने उस समय कई कामों का आदान-प्रदान किया। "
नीलामी में ऐसे कई काम शामिल हैं, जिसमें जुआन डुबोस के साथ हारिंग का एक शीर्षकहीन चित्र शामिल है - एक डीजे के साथ-साथ हारिंग का साथी और प्रेमी, जिसकी 1988 में एचआईवी/एड्स से मृत्यु हो गई थी (अनुमानित $200/250.000)। हारिंग और डुबोस के बीच पांच साल तक एक भावुक रिश्ता था, जो ज्यादातर शारीरिक आकर्षण से प्रेरित था।
बिक्री में क्लब 57 से जुड़े कलाकारों के कार्यों का एक महत्वपूर्ण समूह शामिल है, न्यूयॉर्क के ईस्ट विलेज में एक चर्च के तहखाने में स्थित नाइट क्लब जो शहर के काउंटरकल्चरल आंदोलन के सबसे प्रभावशाली केंद्रों में से एक बन गया जब उसने 1978 जीन-मिशेल बास्कियाट (बास्कियाट, 'शीर्षकहीन', अनुमान $100/150.000), त्सेंग क्वांग ची, स्टेफानो कास्त्रोनोवो, सामंथा मैकइवेन, केर्मिट ओसवाल्ड, केनी शार्फ़, ब्रूनो श्मिट और जॉन सेक्स भालू केंद्र के एक निश्चित दृश्य के गवाह हैं। कम किराए, रीगन प्रशासन के विरोध और कला, मनोरंजन, फैशन, संगीत और प्रदर्शनी के नए तरीकों के साथ प्रयोग करने की इच्छा से प्रेरित।
केनी शार्फ़ विशेष रूप से हैरिंग के करीब थे: स्कूल ऑफ़ द विज़ुअल आर्ट्स में तेज़ दोस्त बन गए थे, दोनों रूममेट थे और अक्सर सहयोग करते थे। बिक्री की विशेषताएं कलाकार द्वारा कागज पर काम करती हैं, कागज पर उसके बिना शीर्षक वाले हाथ से पेंट किए गए पानी के रंग ($ 18 / 25.000 का अनुमान), साथ ही साथ हाथ से पेंट की गई कई वस्तुओं पर प्रकाश डाला गया।
70 और 80 के दशक में हरिंग ने जिस स्ट्रीट आर्ट सीन में काम किया था, उसका अच्छी तरह से प्रतिनिधित्व किया गया है, जिसमें जॉन "क्रैश" माटोस, लेडी पिंक, ली क्विनोंस, राममेल्ज़ी और बास्कियाट के टुकड़े शामिल हैं, जिनके काम की उन्होंने बहुत प्रशंसा की। वोग में प्रकाशित अपने निबंध "रिमेंबरिंग बास्कियाट" में हारिंग ने लिखा: "उनके काम में एक तरह की शक्ति थी जो असंदिग्ध रूप से 'वास्तविक' थी। उनकी दृष्टि की तीव्रता और स्पष्टता डराने वाली थी। जीन-मिशेल शायद हमारे लिए कुछ ज्यादा ही वास्तविक थे। वह समझौता न करने वाला, आज्ञा न मानने वाला और परिस्थिति के अनुसार कठोर था। दुर्भावनापूर्ण नहीं, बल्कि ईमानदार। "
कलाकार का एक और करीबी दोस्त जॉर्ज कोंडो था, जो अक्सर हरिंग के ईस्ट विलेज में स्टूडियो से काम करता था। बिक्री में 80 के दशक में कलाकार द्वारा बनाए गए शुरुआती चित्रों और चित्रों का एक उत्कृष्ट समूह शामिल है, जिसमें शिलालेख के साथ कागज पर एक शीर्षकहीन काम शामिल है: पेरिस में कीथ के लिए, इसलिए यह एक बम से पहले मैं हूं ... (अनुमान $ 12 / 18.000)।
हारिंग के पास स्थापित कलाकारों के कई काम भी थे, जिनकी उन्होंने बहुत प्रशंसा की, जिनमें पियरे एलेकिंस्की, जीन कोक्ट्यू, अल्बर्टो गियाकोमेटी, रॉय लिचेंस्टीन और पाब्लो पिकासो शामिल थे। बिक्री में लिचेंस्टीन द्वारा दो प्रिंट शामिल हैं, जिसमें 1985 के फॉर्म इन स्पेस शामिल हैं, जिसने अपने घर में फायरप्लेस के ऊपर जगह का गौरव प्राप्त किया (अनुमान $ 50 / 70.000)। लिचेंस्टीन ने न्यूयॉर्क में कीथ की पहली बड़ी प्रदर्शनी में भाग लिया, जैसा कि रॉबर्ट रोसचेनबर्ग और सोल ले विट ने किया था।
