Marcel Duchamp (1887-1968) est considéré comme un pionnier de l'art contemporain qui a changé le sens de la création et de l'interprétation de l'art. Duchamp a grandi en Normandie, en France, et a ensuite rejoint le groupe d'artistes cubistes à Paris, provoquant de nombreuses discussions avec son célèbre travail Nu descendant un escalier (n ° 2) (1912). A 25 ans, il décide d'abandonner totalement la peinture pour se consacrer à La Mariée mise à nu par ses célibataires, même, dit aussi Le Grand verre, qu'il laisse inachevé en 1923. Parallèlement, il conçoit le concept de « ready-made ». , « placer des objets manufacturés ordinaires dans des contextes artistiques pour leur donner de nouvelles significations et remettre en question la définition de l'art. Au cours des années 20 et 30, Duchamp s'est déguisé en son alter ego féminin Rrose Sèlavy pour démanteler la dichotomie de l'identité sexuelle. Il a déployé Rrose Sélavy comme personnage alternatif utilisant l'humour et les insinuations sexuelles dans l'art.
Duchamp a toujours supervisé activement la reproduction et l'exposition de ses œuvres. En 1950, il assiste ses principaux mécènes, Louise et Walter Arensberg, dans leur décision de faire don de leur collection d'art moderne, dont le plus grand ensemble d'œuvres de Duchamp, au Philadelphia Museum of Art. Organisé par le Philadelphia Museum of Art en partenariat avec le Museum of Modern and Contemporary Art, Korea (MMCA), The Essential Duchamp présente plus de 150 objets, dont des peintures, des ready-made, des dessins et des documents d'archives, dont beaucoup sont exposés en Corée pour la première fois.
L'exposition raconte la vie et la carrière de l'artiste en quatre sections.
La première section présente des peintures et d'autres œuvres que Duchamp a produites dans sa jeunesse tout en étudiant des mouvements tels que l'impressionnisme, le symbolisme et le fauvisme qui se déroulaient en France. Cette section comprend également Nude Descending a Staircase (No.2), qui a fait sensation lors de sa première à The Armory Show à New York en 1913.
La deuxième section présente Le Grand Verre et les œuvres connexes qui explorent la croyance de Duchamp selon laquelle l'art ne doit pas rester dans le domaine de la rétine mais monter dans le domaine des idées. Cette section présentera également ses ready-made, dont Bicycle Wheel (1913/1964) et Fountain (1917/1950).
La troisième section capture la fascination de Duchamp pour les échecs; diverses expérimentations de mots et d'optique créées sous le pseudonyme de Rrose Sélavy, comme les Rotoreliefs, qui brouillent la frontière entre l'art et l'ingénierie. Cette section offre également une occasion rare de voir deux éditions de Box in a Valise (1935-41), le musée portable contenant des répliques miniatures des œuvres de Duchamp : une édition 1941 du MMCA et une édition 1966 du Philadelphia Museum of Art.
© Association Marcel Duchamp / ADAGP, Paris – SACK, Séoul, 2018.
Enfin, le La quatrième section retrace les expositions et les publications qui ont marqué la renommée de Duchamp dans les années 50 et 60. Cette section raconte également l'histoire d'Étant donnés (1946-66), la dernière œuvre majeure de l'artiste. Le Large Glass et Étant donnés, deux constructions sculpturales installées en permanence au Philadelphia Museum of Art, seront présentés dans l'exposition en format numérique.
Cette exposition mettra également en lumière artistes qui ont collaboré avec Duchamp et influencé sa vie et son œuvre, dont le photographe Man Ray, l'architecte Frederick Kiesler, le poète surréaliste André Breton et le maître du Pop Art britannique, Richard Hamilton, dont la rétrospective a eu lieu lors de la dernière année du MMCA.
