Zusätzlich zu den Werken in den Bereichen Galleries, Feature, Statements und Edition präsentiert die Messe 70 großformatige Kunstwerke Unbegrenzte; 20 standortspezifische Projekte in Route; eine großformatige Bodeninstallation mit dem Titel „Out of Sight“ als Hommage an den amerikanischen Konzeptkünstler Lawrence Weiner; ein ambitioniertes Filmprogramm; außerhalb Gespräche, die berühmte Talkreihe der Messe.
Unbegrenzte, die einzigartige Plattform der Art Basel für Großprojekte, bietet Galerien die Möglichkeit, riesige Installationen, monumentale Skulpturen, riesige Wandgemälde, umfangreiche Fotoserien und Videoprojektionen zu präsentieren, die über den traditionellen Kunstmessestand hinausgehen. Ebenfalls in Halle 1 wird Unlimited von Giovanni Carmine, Direktor der Kunst Halle Sankt Gallen, kuratiert.
Include: Yael Bartanas Videoarbeit 'Malka Germany' (2021), präsentiert von Galleria Raffaella Cortese, Annet Gelink Gallery und Petzel; Stano Filkos immersive Installation „Environment S.FILKLINIC.DEATHS.F“ (2006), präsentiert von Layr; Eine Wandinstallation von Theaster Gates, „Hardware Store Painting“ (2020/2022), präsentiert von Gray; Die erste Präsentation von Anna Maria Maiolinos Zweikanal-Videoarbeit „Twice: X & Y“ (1974/2022), präsentiert von Galleria Raffaella Cortese, Hauser & Wirth und Galeria Luisa Strina; die skulpturale Installation „Moments Contained“ (2022) von Thomas J. Price, präsentiert von Hauser & Wirth; Ein großformatiges Gemälde aus Mary Lovelace O'Neals legendärer „Lampblack“-Serie aus den 70er Jahren, präsentiert von der Jenkins Johnson Gallery; Eine Serie von 21 einzeln signierten Zeichnungen von Gerhard Richter, „Ohne Titel (Zeichnungen für SDI)“ (1986), präsentiert von Sies + Höke; „Bilongue“ (2020) von Barthélémy Toguo, eine Installation aus 45 Holztafeln, präsentiert von der Galerie Lelong & Co.; Eine großformatige Hängeskulptur, eigens für Unlimited 2022 geschaffen von Kennedy Yanko, „By Means Other than the Known Senses“ (2022), präsentiert von Vielmetter Los Angeles; und „AZ Personal Uniforms, 2nd Decade: Fall/Winter 2003–Spring/Summer 2013“ von Andrea Zittel (2003-2013), bestehend aus 76 Ensembles, die von 2003 bis 2013 von der Künstlerin entworfen und handgefertigt wurden, präsentiert von Regen Projects.
Mit dem Thema „Wie man in Zeiten des Wandels wächst", ICH Route des öffentlichen Sektors der Art Basel kehrt mit 20 ortsspezifischen Installationen und Performances ins Zentrum von Basel zurück. Kuratiert von Samuel Leuenberger, Gründer der gemeinnützigen Ausstellungsräume SALTS in Birsfelden und Country SALTS in Bennwil, findet der diesjährige Parcours in zivilen und privaten Räumen sowie an neuen Orten in der Innenstadt statt. Der Zugang zu allen Parcours-Standorten ist für die Öffentlichkeit kostenlos. Zu den Höhepunkten gehören: Anna Hulačovás neue skulpturale Installation „Essbar, schön, ungezähmt“ (2022), präsentiert von Hunt Kastner; „SIÈGE DU MONDE“ (2022) von Alicja Kwade, bestehend aus acht neuen Bronzeskulpturen, präsentiert von der König Galerie; Matthew Lutz-Kinoys neue Gemälde und ortsspezifische Installation, präsentiert im Lichthof des Bau- und Verkehrsdepartements Basel-Stadt von Mendes Wood DM, kamel mennour und Fitzpatrick Gallery; Eine neue skulpturale Installation und Performance von Puppies Puppies (Jade Guarano Kuriki-Olivo), präsentiert im Freien auf der Freien Straße im Stadtzentrum von Balice Hertling, Galerie Francesca Pia und Galerie Barbara Weiss; und Tomás Saracenos Skulptur „Silent Autumn (AB Aur b/M+M)“ (2021), präsentiert im Garten des Haus zum Raben von Tanya Bonakdar Gallery und neugerriemschneider.
Außerdem die Programm "Film". kuratiert von Filipa Ramos, Gründungskuratorin der Online-Videoplattform Vdrome, Dozentin am Kunstinstitut der FHNW in Basel und Direktorin der Abteilung für zeitgenössische Kunst der Gemeinde Porto. Das Programm präsentiert eine Auswahl der weltweit wichtigsten Künstler, die mit Bewegtbild arbeiten, in speziellen Umfragen und Kurzfilmabenden. Zu den diesjährigen Highlights gehören Umfragen von Apichatpong Weerasethakul, Sky Hopinka und Tala Madani. Darüber hinaus hat die Filmkuratorin Marian Masone einen herausragenden Dokumentarfilm in Spielfilmlänge über die Geschichte der afroamerikanischen Kunst ausgewählt – „Black Art: In the Absence of Light“ unter der Regie von Sam Pollard –, der am Samstag, den 18. Juni gezeigt wird. an der Schweizer Filmpremiere der HBO-Dokumentation.
Während die Gesprächsbereich bietet eine Plattform für den Gedankenaustausch zu Themen der globalen zeitgenössischen Kunstszene. Das diesjährige Programm umfasst 46 Redner in 12 Panels und bringt führende Künstler, Galeristen, Sammler, Kuratoren, Museumsdirektoren und Kritiker zusammen. Sie werden mehrere Themen aus den sich ändernden Rollen und Verantwortlichkeiten von Sammlern auf dem NFT-Kunstmarkt erörtern zu den Herausforderungen, denen Museen bei der Bewältigung des Klimawandels gegenüberstehen, und bietet in Zusammenarbeit mit der 12. Berlin Biennale eine Perspektive auf dekoloniales und ökologisches Leben. Conversations wird kuratiert von Emily Butler, Conversations Curator, Art Basel und Gastkuratorin der Whitechapel Gallery.
