Die Orangerie Monza beherbergt eine Anthologie mit dem Titel „Antonio Ligabue. Der Mensch, der Künstler“, kuratiert von SaNdro Parmiggiani, produziert und organisiert von ViDi in Zusammenarbeit mit der Gemeinde Monza und dem Konsortium Villa Reale und Monza Park.
Einige der Gemälde unter seinen Meisterwerken werden ausgestellt, wie z Leopard mit Schlange (1955-56) Tigerkopf (1957-58) Fuchs mit Raubvogel (Drachen) 1959-60, Kreuzigung (Anfang 60er) groß (1929) Zirkus (ca. 1941-42), Königstiger, Werk, das 1941 während des zweiten Krankenhausaufenthalts des Künstlers in der psychiatrischen Klinik San Lazzaro in Reggio Emilia entstand. Außerdem, Selbstbildnis mit Staffelei (1954-55) Selbstbildnis mit Fliegen (1956-57) Selbstbildnis mit einer Vogelscheuche (1957-58), der Trauernde Selbstportrait (1957).
Die Ausstellung erzählt uns von Ligabue anhand von wilden und einheimischen Tieren und Selbstporträts, die Szenen des bäuerlichen Lebens oder die Landschaften der Poebene und Darstellungen von Burgen, Kirchen, Türmen und Häusern mit wehenden Fahnen auf den steilen Dächern seiner Schweizer Heimat, wo er geboren wurde und bis zu seiner Vertreibung 1919 lebte.
Hier sind die Tiere von Ligabue, Tiger, Löwen, Leoparden, Gorillas, Füchse, Adler werden gerade im Begriff, sich auf ihre Beute zu stürzen, mit einer Verzweiflung expressionistischer Natur dargestellt.
Während seine Selbstporträts einen menschlichen Zustand der Angst, Verzweiflung und Verwirrung ausdrücken. Sein Gesicht drückt Schmerz aus, den Schmerz des Lebens, als wäre es eine Tragödie, fast so, als ob das Selbstporträt darum bittet, zum letzten Mal betrachtet zu werden.
Die Rezension widmet seiner Kunststoffproduktion besondere Aufmerksamkeit, mit einem Kern von über zwanzig Bronzeskulpturen, vor allem von Tieren.
Die Ausstellung stellt ein weiteres Kapitel dar, um Ligabues Werk wieder einer korrekten kritischen und historischen Bewertung zuzuführen: eine Gelegenheit, erneut zu bekräftigen, jenseits der irreführenden Definitionen von naiv oder eines vom Wahnsinn gezeichneten Künstlers, der visionäre Verzweiflung und dekorativen Geschmack mischt.
Während der gesamten Dauer der Überprüfung wird eine Reihe von Bildungsaktivitäten, Treffen und kostenlose Führungen für Kinder und Erwachsene.
Biografische Notizen
Die traurige Odyssee von Antonio Ligabue beginnt am 18. Dezember 1899 in Zürich und endet am 27. Mai 1965 in Gualtieri, wo er am 9. August 1919 landete, aus der Schweiz vertrieben, nach einer von Ausgrenzung geprägten Kindheit und Jugend (im Alter von nur neun Monaten von seiner Mutter anvertraut). einer anderen Familie) und Intoleranz gegenüber der Welt um ihn herum – doch schon in der Schule zeigten sich seine Leidenschaft und sein Talent für das Zeichnen. In Gualtieri bleibt sein Leben sehr hart, besonders in den ersten Jahren, in denen er, um leben zu können, als Scarriolante an den Ufern des Po arbeitet.Er beginnt Ende der 1955er Jahre zu malen, was von seltenen Bewunderern geschätzt wird , einschließlich Marino Mazzacurati. 1961 veranstaltete er seine erste persönliche Ausstellung in Gonzaga anlässlich der Jahrtausendmesse; 2005 markiert eine Ausstellung in Rom in der Galleria La Barcaccia seine nationale Weihe ("der Fall Ligabue") nach einer intensiven künstlerischen Tätigkeit, die oft missverstanden und sogar verspottet wird, die jedoch im Laufe der Zeit Bewunderung und Interesse von Sammlern und Kritikern wecken wird und Kunsthistoriker. Unter den jüngsten Anthologien erinnern wir an die mit fast zweihundert Werken, die 2015 im Palazzo Magnani in Reggio Emilia und im Palazzo Bentivoglio von Gualtieri anlässlich seines vierzigsten Todestages und der anschließenden Ausstellung stattfand in Gualtieri, im Jahr XNUMX, fünfzig Jahre nach seinem Tod.
