لأول مرة ، تستضيف روما ، في Chiostro del Bramante حتى 26 أغسطس ، معرضًا للأعمال الرئيسية للفنان الإنجليزي الرومانسي جوزيف مالورد ويليام تورنر ، وهي مجموعة حميمة ومحفوظة تم التبرع بها بالكامل لإنجلترا والمحفوظة في Tate Britain في لندن .
معرض "تيرنر. تنقسم أعمال تيت "إلى ستة أقسام وتضم أكثر من تسعين عملاً فنياً ، بما في ذلك الرسومات ، والدراسات ، والألوان المائية ، والرسومات التي أثرت على فنانين من عيار كلود مونيه ، وكاسبار ديفيد فريدريش ، وفنسنت فان جوخ ، وإدغار ديغا ، وبول كلي. وفرانز مارك وفاسيلي كاندينسكي وجوستاف كليمت ومارك روثكو وجيمس توريل وأولافور إلياسون.
الأعمال المعروضة كلها تأتي من ما يسمى بـ "Turner Bequest" ، أي إرث ضخم يتكون من حوالي 30.000 عمل ورقي و 300 زيوت و 280 كراسة رسم تم التبرع بها لبريطانيا العظمى بعد خمس سنوات من وفاة الفنان في عام 1851: إنها أعمال أن الفنان ابتكرها وقرر الاحتفاظ بها لنفسه ، ضمن مجموعة شخصية حميمة أراد الفنان أن يظل قريبًا منه طوال حياته.
موهبة مبكرة ومسافر لا يكل ، زار تيرنر العديد من البلدان في أوروبا وأحب إيطاليا بشدة ، حيث سافر بين ميلانو وتورينو والبندقية وروما ونابولي وفلورنسا وبيستوم. على الرغم من حقيقة أنه ظهر كفنان مثير للجدل في القرن التاسع عشر ، إلا أنه أصبح معروفًا الآن من قبل النقاد لامتلاكه لرسوم المناظر الطبيعية المرتفعة ولأنه فسر بشكل مثالي في الفن مشاعر السامي ، التي وضع نظريتها أولاً إدموند بيرك الذي "أي شيء يمكن أن تثير أفكار الألم والخطر ، أي كل شيء فظيع بمعنى ما أو يتعلق بأشياء فظيعة ، أو يتصرف بشكل مشابه للإرهاب "وكان بيرك مقتنعًا دائمًا بحقيقة أن" الأفكار المرتبطة بالمعاناة أقوى بكثير من تلك تنطوي على المتعة.
"اللاحتمية هي موطن قوتي" قال تيرنر ذات مرة عندما كان يتحدث عن فنه وكل ركن من أركان المعرض يبرز المشاعر والاقتراحات وضربات الفرشاة الملمحة والمسرحيات الرائعة للضوء التي كان ينبغي أن تساعد المشاهد في تكوين الصورة والتي كانت دائمًا ضرورية للسماح العلاقة الحميمة والرومانسية التي طالما سعى تيرنر للتحدث عنها.
