يتم استحضار الوجود الجسدي الساحر من خلال الإشارات الرمزية والمجازية. عبر التاريخ ، كان يُنظر إلى المؤنث على أنه قوة عاطفية غير موثوقة وغير عملية. ولكن ماذا يحدث عندما يتم تفكيك واستعادة هذه الصورة النمطية؟ في هذه الأعمال ، يلوح في الأفق الشكل - أو غيابه ، شبح ؛ تصبح الأشكال متدهورة وغير مجسدة ؛ تحويل وتحويل والتفاوض بشأن هوية الفرد مقابل الفرضيات والتقييمات التي توقعها عليها التقاليد الاجتماعية والثقافية والتاريخية الخارجية. يستحضر الفنانون الهجينة البشرية / الحيوانية / الساحرة / الغريبة من مشهد من المواد والإعدادات الحسية. الجسم وأجزائه المتشظية متحللة ومجردة. تم إصلاحه كنوع من هندسة الجسم.
تظهر الأشكال الجسدية لساشا براونج من ظلال نفسها ؛ مثل السراب ، نرى أشكالًا تظهر من محيط قاتم. الاسم of جديد بويات تظهر أشكال شبحية تكمن على ما يبدو حول زاوية مظلمة. تظهر أجساد رؤوس أصابع القدم ، وهي تتسلل إلى المشاهد خارج اللوحة المنقطة. ينعكس غموض الموضوع في غموض السطح والملمس ؛ تصبح اللوحات ثنائية الأبعاد حية ككائنات ثلاثية الأبعاد. الستارة ، كما صورت في تذكار الأم مشهد، يصبح دعامة مفيدة في عمل Braunig ويتم تقديمه بأشكال مختلفة خلال ممارسته. النسيج المعلق ، لا يلمح فقط إلى نوع من اللياقة البدنية ، لإثارة طيات الجلد اللحمية ، الشفوية ، ولكن أيضًا ، بالإشارة إلى المسرح ، يقترح أداء أو حفلة تنكرية. الستارة بمثابة عتبة ، حد ؛ إنه يخلق توترًا وحوارًا بين ما يتم الكشف عنه وما يبقى مخفيًا ، مما يضيء حالة ثابتة من عدم الاستقرار الوجودي: فالأرقام في عمل براونغ ليست أبدًا شيئًا أو آخر ، فهي دائمًا تتغير وتتحول شكليًا.
تستكشف ساندرا موجينجا أيضًا قضايا الرؤية والتمثيل من خلال أدائها ونحتها. يسلط عمله الضوء على الطبيعة المتضاربة للرؤية عبر الإنترنت ، والتي ، على الرغم من كونها منصة دائمة التوسع لتعزيز التنوع والاختلاف ، فإنها في نفس الوقت تزيد من المراقبة الإلكترونية غير المرغوب فيها وجمع البيانات. تم تصوير هذه الملاحظة في مدمرة أنماط، مقطع فيديو من ثلاث شاشات نرى فيه شخصية شفافة مجهولة الوجه ترقص مع ظهور أشكال متعرجة غير متبلورة وتنتقل عبر الشاشة ، مما يحجب ويخفي الراقص السائل غير المرئي بالفعل. قالت موجينجا إن لديها "خوفًا من الانغماس" ، أي أنها حريصة على تجربة فقدان الذاتية عندما تصبح الذات وساطة وبالتالي محاصرة في حلقة ردود فعل مرجعية ذاتية (عبر منصات وسائل التواصل الاجتماعي). لمكافحة هذا ، يقترح الفنان أن الناس بحاجة إلى أن يصبحوا أكثر قدرة على التكيف مع بيئاتهم. مثل Braunig ، يحتفل Mujinga بالغموض وعدم الكشف عن هويته التي يوفرها لنا ، مما يسمح لنا بالاختباء في مرأى من الجميع. المنحوتات التي يمكن ارتداؤها ، الشالات المصنوعة من الأقمشة الحسية مثل بولي كلوريد الفينيل واللاتكس والجلد المقلد ، تعمل كدروع مشحونة بالإثارة ؛ تعتيمها العميق الذي يحرف النظرة الرقمية الشاملة. تشير الشالات إلى مقاومة خارجية ، مقاومة تحمي مرتديها وتحافظ عليه. ولكن أكثر من ذلك ، تمزج Mujinga الحيوان مع الإنسان (جنبًا إلى جنب مع الفيل ، صنعت أيضًا الأخطبوط الهجين) تكريمًا للعلاقة التكافلية بين البشر والطبيعة.
كما أن الأشكال المجسمة في عمل Maria Pinińska-Bereś تشكك وتفكك مفاهيم الذات المتجسدة والجنس والتمثيل. يلعب اللون دورًا مهمًا في عمل Pinińska-Bereś ، الذي يتميز بلوحة "أنثوية" مميزة من اللون الوردي والأبيض في الغالب. يرفض العمل الارتباطات التعسفية لهذه الألوان بوفرة ، وبدلاً من ذلك تظهر ببساطة مثل اللحم ومشحونة بطاقة جنسية قوية. في القطع النحتية مثل Swirl on San Marco و Window. فك هيكل البرج المائل ، يتم هدم الجسم وإزالته من التسلسل الهرمي إلى كتلة مجردة ، وجميع الطيات اللحمية المثيرة والأحاسيس الناعمة الناعمة.
كانت بينينسكا بيريك منشغلة بما وصفته بالمشكلة الوجودية المتمثلة في تحمل العبء الأكبر "لمعيار" الأنوثة.
يعالج عملها موقفًا متعاليًا بشكل عام تجاه الأنوثة أو الأعمال المتعلقة بعمل المرأة (منزلي ، إنجابي ، عاطفي). استخدم الفنان رموزًا تلعب على مفاهيم معيارية للأنوثة ، مأخوذة من التجربة اليومية والأسطورية. تعتبر عصا المكنسة ، السبت ، مثالاً على ذلك ، كونها أداة تنظيف منزلية (أداة Pinińska-Bereś مدرجة في عروض مثل Just a Broom ، 1984) ، فضلاً عن كونها رمزًا للسحر والسحر. يحول Pinińska-Bereś الطقوس اليومية إلى شيء أكثر قوة وصوفية وغامضًا. رمز الساحرة (كما هو موضح في مشهد Floe and Shower Sascha Braunig) ، أو غيابه (كما هو الحال في Pinińska-Bereś's Sabbath) ، يستحضر وجود أنثى لديها القدرة على التغيير. الظهور والاختفاء ، هو تذكير بأن فرديتنا تتكون من القدرة على التنفيذ والتفاوض على العديد من الذات في وقت واحد.
يستكشف الفنانون المحولون التجربة العالمية للتجسيد ويتساءلون عما يحدث عندما يتجلى "الجسد" بطرق يصعب تخيلها. كيف يؤثر هذا على مفهومنا للذات؟ وعندما يتم تسييلنا أو تقسيمنا إلى أجزاء أو أطراف أو بيانات مفككة ، كيف تتغير قدرتنا على الارتباط بالعالم من حولنا ، سواء من حيث العلاقات مع الأشخاص الآخرين أو مع بيئتنا؟
ساشا براونيج (1983 ، Qualicum Beach ، BC ، كندا) يعيش ويعمل في بورتلاند ، ME. تشمل المعارض الأخيرة The Crease ، Office Baroque ، بروكسل (2018) ؛ جمعية النماذج ، معارض أوكفيل ، أوكفيل ، أونتاريو ، كندا (2018) ؛ Bad Latch ، Atlanta Contemporary ، Atlanta ، GA (2017) ؛ MoMA PS1 ، نيويورك (2016-2017) ؛ كونستهال ستافنجر ، النرويج (2016) ؛ The Trick Brain ، مؤسسة آشتي ، بيروت ، لبنان (2017) ؛ غريب ، متحف الفن المعاصر كليفلاند ، أوهايو (2016) ؛ الجمهور المحيط: 2015 New Museum Triennial ، New Museum ، New York ، NY (2015). توجد أعمال براونج في المجموعات الدائمة لمتحف بالتيمور للفنون ، بالتيمور ؛ معرض فيكتوريا الوطني ، ملبورن ؛ مجموعة Zabludowicz ، لندن ونيويورك ؛ مؤسسة آشتي ، بيروت ؛ متحف ألين التذكاري للفنون ، أوبرلين ، أوهايو.
ساندرا موجينجا (مواليد 1989) يعيش ويعمل في برلين وأوسلو. تشمل المعارض الأخيرة بيرغن كونستال ، بيرغن ، النرويج (مرتقب) ؛ ILYNL (It's Like You Never Went) ، Atlanta Contemporary ، Atlanta ، GA (2018) ؛ Hoarse Globules ، UKS ، أوسلو ، النرويج (2018) ؛ الكالو ، ترانين ، كوبنهاغن ، الدنمارك (2018) ؛ Skip Zone ، Magenta Plains ، نيويورك ، نيويورك (2017) ؛ واضح كالنوم ، أداء.
ماريا بينينسكا-بيريتش (1931 ، بوزنان ، د ، 1999 ، كراكوف) عرضت في معارض فردية وجماعية مهمة ، بما في ذلك The Performer ، Galeria Monopol ، وارسو (2017) ؛ The World Goes Pop ، تيت مودرن ، لندن (2016) ؛ ثلاث نساء: ماريا بينينسكا-بيريتش ناتاليا لاتش لاتشوفيتش ، إيوا بارتوم ، معرض زاتشوتا الوطني للفنون ، وارسو (2011) ؛ Maria Pinińska-Bereś Galeria Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki w Krakowie ، كراكوف ، زيارة Galeria Bielska BWA مع بيلسكو-بياجي ، بيلسكو-بياشو وغاليريا ميخسكا أرسينا و بوزنانو ، بوزنان (1999-2000). يمكن العثور على أعمال Pinińska-Bereś في المتاحف الوطنية في كراكوف ووارسو وبوزنان.
