يفتح المعرض الذي افتتح مؤخرًا في Gallerie d'Italia of Palazzo Zevallos Stigliano في نابولي آفاقًا جديدة للمعرفة في لحظة فنية أوروبية استثنائية ، القرن السابع عشر لنابوليت ، بهدف واحد: إعادة النظر في بعض الشخصيات الفنية الأقل شهرة المرتبطة بالفن من قبل العظيم جوسيبي دي ريبيرا لإلقاء الضوء الصحيح على القيمة التاريخية والثقافية لواحد من أكثر المواسم حماسة للحضارة الفنية في جنوب إيطاليا. المعرض ، الذي لم يكن مثيرًا للإعجاب مثل تلك المخصصة في الماضي لاكتشاف هذا الموسم الثقافي الهائل ، ولكنه ثمين للغاية ، يدور حول واحدة من أكثر اللوحات الرائعة والغامضة في القرن السابع عشر الإيطالي ، سانتا كاترينا دي أليساندريا ، و الاعتراف بجيوفاني ريكا كمؤلف لها.
المعرض ، الذي ولد من التعاون بين Intesa Sanpaolo ومؤسسة متاحف تورينو ، برعاية جوزيبي بورزيو ، مؤرخ الفن ومؤلف دراسة مهمة ، مدرسة ريبيرا ، والتي تتوج عملية بحث طويلة ألقت ضوءًا جديدًا على الفن في نابولي في النصف الأول من القرن السابع عشر. وبورزيو بالتحديد مدينون بالإسناد النهائي ، بعد مراجعة فلسفية جذرية ، بناءً على روابط غير متوقعة بين أعمال ووثائق سانت كاترين المعروفة جزئيًا ، وغير المنشورة إلى حد كبير ، إلى جيوفاني ريكا (نابولي ، 1603-1656؟) ، وبالتالي كشف قصة نقدية معقدة شهدت العمل المنسوب في الماضي إلى فنانين آخرين بصفات مختلفة ، من Resin Master إلى Bartolomeo Bassante.
"تم اكتشاف أبوة اللوحة عن طريق الصدفة - أوضح جوزيبي بورزيو في المؤتمر الصحفي لتقديم المعرض - لم تكن هناك مراجع عن السيرة الذاتية ، ولم يظهر اسم الرسام إلا في أسفل الدفعات. كنت محظوظًا بما يكفي للتعرف على وثائق "محاكمة الزواج" المحفوظة في أرشيف الأبرشية: كان ريكا على وشك الزواج وقدم نفسه أمام مسؤول كوريا ليعلن أن وضعه المدني مجاني. لقد كانت ممارسة استثنائية لشخص نابولي: كان إلزاميًا القيام بذلك للأجانب فقط ، لكن شهادة تعميده قد ضاعت ، لذلك تم استدعاؤه للإفصاح عن تفاصيله الشخصية وكذلك معارفه أمام الشهود. من الوثائق نكتشف أنه ولد عام 1603 وأنه من نابولي ولكنه أيضًا عاش في أبرشية سانت آنا دي بالازو. ثم انبثقت تعميد الأطفال من سجلات الرعية بمشاركة رسامين آخرين في ذلك الوقت ، بوصفهم عرابين ، مما فتح شبكة علاقات بين الشخصيات. الشخص الذي يتزوج من ريكا هو كاترينا روسا ومن اللافت أن أكثر لوحاتها شهرة هي "سانتا كاترينا" مع هذا اللون القرمزي لملابسها وشعرها ، والذي يتكرر في مجموعة ريكا. في نفس "المحاكمة" يظهر أيضًا دييجو دا مولينا المعروف بإدلائه بشهادته في محاكمة زواج ريبيرا ، نقطة التقاطع وتتبع علاقات السيرة الذاتية بين الفنانين. في عام 1656 ، فقدت آثار ريكا في التوثيق ، لذلك ربما يكون هذا هو تاريخ وفاته ، لكن لا يزال هناك عمل يتعين القيام به ».
أصبحت اللوحة ، التي حصلت عليها متاحف تورينو المدنية في عام 2006 من مجموعة الناشر جوليو إيناودي ، مناسبة في معرض Palazzo Zevallos Stigliano لاستعادة لحظة أساسية في الفن الإيطالي في القرن السابع عشر ، والتي تميزت بالتأثير الناجم عن الوصول إلى نابولي للفنان الإسباني العظيم دي ريبيرا بعد الوالي دوق أوسونا عام 1616.
كان Jusepe de Ribera إيطاليًا مع لقب Lo Spagnoletto نظرًا لقصر مكانته ، وكان أحد أعظم أبطال الرسم الأوروبي في القرن السابع عشر وأحد أهم الرسامين الذين اتبعوا اتجاه Caravaggism في نابولي جنبًا إلى جنب مع Luca Giordano ، Massimo ستانزيوني ، ماتيا بريتي ، برناردو كافالينو وباتيستيلو كاراتشولو ، مما جعل المدينة مركزًا فنيًا ذا أهمية دولية.
ويظهر جيوفاني ريكا ، الرسام الذي تدرب على الطبيعة والذي لم يكن هناك سوى القليل من المعلومات المجزأة عنه حتى سنوات قليلة مضت ، كواحد من أهم الشخصيات النشطة في نابولي في مدار دي ريبيرا.
إلى جانب Santa Caterina d'Alessandria ، يقدم المعرض أعمالًا أخرى لجيوفاني ريكا ، تقريبًا جميع الإسناد حديثًا ، بما في ذلك تجلي عام 1641 ، سابقًا في سانتا ماريا ديلا سابينزا في نابولي ، استشهاد القديس أورسولا من مؤسسة دي فيتو. بقلم دي ريبيرا يمكننا الإعجاب بعملين من حوالي عام 1620 ، المسيح في العمود في جاليريا سابودا في تورين ، وهو نسخة مختلفة من النسخة المعروفة في معرض صور جيرولاميني في نابولي ، والمجدالين المكثفة في متحف كابوديمونتي ، المرتبطان ارتباطًا وثيقًا لسانت كاترين عن الأسلوب والقصة النقدية.
يتضمن المعرض لوحات فنية لفنانين آخرين مرتبطين بـ دي ريبيرا وريكا: هندريك دي سومر ، ما يسمى سيد إعلان الرعاة وفرانشيسكو غوارينو. هذا الأخير ، الذي يمثله القطع الرئيسية في المعرض الدائم لـ Palazzo Zevallos Stigliano ، يكمل صورة الثقافة التصويرية التي نشأت على أسس Caravaggesque وتطورت نحو أشكال الكلاسيكية الراقية.
"توضح المراجعة بإيجاز - تشرح بورزيو عن ريكا - مسار هذا المعلم المعاد اكتشافه: من الإنتاج الرائع للقديسات نصف الطول والبطلات التوراتية التي تمثل البداية تحت راية نماذج دي ريبيرا ، حتى اللوحات القماشية الموثقة للكنيسة الوجهة التي توقفت عليها إعادة بناء شخصية السيد ، مثل التجلي الضخم لكنيسة سانتا ماريا ديلا سابينزا في نابولي ، وهي الآن مخزنة في مبنى المحافظة وبالتالي يصعب الوصول إليها. إلى جانب هذه الأعمال ، تظهر لوحات لفنانين آخرين فيما يتعلق بريبيرا ، والتي تتشابك أحداثها الحاسمة مع أحداث ريكا: فرانشيسكو غوارينو ، رئيس الإعلانات للرعاة وفلمنش هندريكس دي سومر ، الذين احتفظت بهم مجموعات إنتيزا سان بول. بعض من أكثر الأدلة تمثيلا. وبالتالي ، فإن المعرض يوفر فرصة مهمة للتحقق من المعرفة بلوحة نابولي في القرن السابع عشر وتعميقها ، مما يفتح منظورًا لم يُنشر حتى الآن حول هذه اللحظة الاستثنائية في الفن الأوروبي ".
