شارك

جيرولامو روفيتا ، صقلية أفضل من فيرجا؟

تظهر الحلقة الرابعة والعشرون من سلسلة المؤلفين الإيطاليين الأكثر مبيعًا جيرولامو روفيتا كبطل ، مؤلف من أواخر القرن التاسع عشر فقدت ذاكرته بالكامل تقريبًا ، جنبًا إلى جنب مع عدد قليل من الذين كانوا نشطين في تلك السنوات. وهو محزن أيضًا لأنه لم يكن كاتبًا حقيرًا على الإطلاق.

جيرولامو روفيتا ، صقلية أفضل من فيرجا؟

لم يكن ذلك لأنه كان شخصًا رائعًا جدًا ، فهو واحد من أولئك الذين سيتم دراستهم لاحقًا في المدارس ، ولكن في بعض الأعمال في كل من الخيال والمسرح ، النوعين اللذين غامر بهما ، حقق نتائج ذات جودة أدبية معتدلة ، الأمر الذي يتطلب عن جدارة إعادة النظر. ، على الرغم من حقيقة أنه كان مؤلفًا مشهورًا جدًا في أيامه.

لقد منحه عرقًا وصفيًا طبيعيًا ، والذي كان قادرًا على صقله باعتباره تصرفًا ذاتيًا من خلال القراءة المتأنية والعميقة لأساتذة السرد ، وخاصة الفرنسيين وداوديت وزولا أولاً. وهكذا توصل إلى أسلوبه الشخصي ، ليس بعيدًا جدًا عن verismo ، حتى لو كان مختلفًا عن أسلوب Verga. لقد كانت الواقعية بالأحرى تهدف إلى تمثيل المشاعر اللانهائية والمتنوعة لقلب الإنسان ، في البيئة التي أتوا منها ، والتي من الواضح أنها لم تكن مماثلة لمشاعر فيرغا.

الواقعية "الخاصة"

لقد أحب توثيق نفسه قبل تأليف رواية بوقت طويل ، خاصةً إذا أراد إعادة بناء سياق تاريخي: قرأ ، حصل على معلومات ، استجوب الناس ، بحث عن شهود. وهذا أيضًا سبب تسميته بالكاتب الواقعي. وبعد ذلك ، بخط يده المستدير ، قام بتدوين النص ، الذي قرأه على مجموعة الأصدقاء الذين أحاط بهم والذين غالبًا ما يقارنهم ، لإحضار العمل إلى تلك النعمة والكمال الأسلوبي ، الذي كان تقريبًا له. مصنع العلامات التجارية.

كانت النتيجة إعادة بناء مخلصة وليست تافهة على الإطلاق للعالم الذي أراد تصويره ، مشوبًا بالذكاء والدفء والتعاطف ، والذي غرسه أيضًا في الحياة الواقعية ، بين الأصدقاء والمعارف ، الذين ، كما تقول سجلات تلك الفترة. لنا ، اعتادوا الاتصال به بطريقة ودية: مومي.

النجاح العام والجودة الأدبية

حقق في أيامه نجاحًا كبيرًا مع الجمهور ، وثق بتداول كتبه والجماهير التي توافدت على المسارح حيث قدمت أعماله ، مما يؤكد أيضًا أنه يمكن الجمع بين النجاح مع الصفات العامة والفنية.

وليس بإرادة القدر الساخر والغش أن ينفصلوا بالضرورة. مانزوني ، بهذا المعنى ، كان شعارها الأساسي والمطلق. يمكن أن يكون روفيتا تأكيدًا على ذلك ، وإن كان بمستوى أدنى بشكل لا نهائي.

يمكن للمرء ، إذا كان هناك أي شيء ، أن يضيف بضجيج شديد أن الأعمال التي يكافأها الجمهور ، والتي كانت بلا شك ماتر دولوروسا للرواية والرومانسية للمسرح ، لم تكن الأكثر نجاحًا من الناحية الفنية ، أو على الأقل ذلك تكشف أعماله الأخرى ، الأقل تأثرًا بالمصلحة الشعبية ، عن جودة فنية أكبر. لكن هذا لن يكون إلا مجرد خدش.

انتقاد ليس دائما خير

انتقده النقاد بسبب بعض السطحية في تمثيل الأرواح والبيئات ، والتغلغل غير المفرط في روح العصر وفي السياق الاجتماعي ، ونقص معين في الجوهر وغياب أسلوبه الشخصي. كان يجب عليه أن يتعمق أكثر في معاملة الشخصيات ، وأن يميزها بشكل أفضل ، وأن ينضج أسلوبه ونوع كتابته.

الانتقادات ليست مقبولة دائمًا ، وفي أي حال من الأحوال عامة تمامًا وقابلة للتكيف مع أي عمل وأي مؤلف. بالطبع لم يعتقد ذلك الجميع. يبدو أن كاردوتشي ، في الوقت الذي كان فيه آلة النقد الأدبي الأمبرتي ، كان له الفضل في المهارات الأدبية الجيدة ، وربما أيضًا لتمييزه عن فيرغا ، الذي كان لديه كره عميق لرواياته.

لا فورتونا

جاء أكبر نجاح له في عام 1882 مع Mater Dolorosa ، تقريبًا في بداية مسيرته الأدبية. حققت الرواية نجاحًا باهرًا على الفور مع الجمهور. أعيد طبعه عدة مرات واستمر كذلك لعقود وعقود ، لدرجة أنه بعد عشرين عامًا كان في نسخته الثامنة عشر لـ Baldini و Castaldi ، أحد أهم الناشرين في تلك الفترة.

ثم استمر الكتاب في الانتشار وجعل أجيالًا من القراء تبكي ، وخاصة القارئات ، لعقود قليلة أخرى ، حتى الحرب العالمية الثانية ، عندما دخل اسم المؤلف وعمله بسرعة في ظل الغموض.

لا فيتا

عندما يخرج ماتر دولوروسا ، يكون الكاتب قد بلغ الثلاثين من عمره. ولد عام 30 في بريشيا ، لعائلة مرموقة وثرية ، من أفضل العائلات في المدينة. عند وفاة والده عام 1851 ، عندما كان عمره 1860 سنوات فقط ، افتتحت والدته ، التي تدعى روفيتينا في الدوائر ، صالونًا مزدحمًا في قصرها الجميل والنبيل ، حيث استقبلت أصدقاء ومعارف وأفضل العقول في المدينة و من بينهم جوزيبي زانارديلي والشاعر الشهير اليردو العاردي وغيرهم.

بالتأكيد لا تزال شابة وجذابة ، فهي تثير المشاعر والأحاسيس التي تتجاوز مجرد الصداقة والمعارف ، وأكثر من واحدة من الشخصيات التي تقع في أعقابها.

يكبر الابن في غرفة المعيشة وبيئة رائعة تنجذب حول والدته ، ولا يهتم كثيرًا بتعليمه ، وهو بالتأكيد غير مناسب للرتبة والمستوى الذي تسمح به الظروف الأسرية المزدهرة. العلاج عن طريق تعيين مدرسين خاصين له كقبطان ، وذلك لتطهير ضميره أكثر من الوفاء بواجب أخلاقي محدد. ومع ذلك ، فإن الشاب جيرولامو لديه الفرصة للحفاظ على العلاقات مع زوار منزله والرؤية من داخل هذا المجتمع الجميل الذي سوف يصوره لاحقًا في أعماله.

في عام 1867 تزوجت الأم من الكونت ألمريكو بيليجريني من فيرونا وانتقلت مع ابنها إلى المدينة الجديدة. لكن العلاقة بين الاثنين تبدأ في التدهور ، وتعليم الطفل بالتأكيد ليس من أولويات الوالدين ، وينشأ سوء التفاهم ، ويزداد سوء التفاهم ، مما يدفع الشاب بعد ذلك إلى الانفصال عن والدته. حدث هذا في بداية الثمانينيات ، بالتزامن مع وفاة جده لأمه جياسينتو ، الذي كانت تربطه به جيرولامو علاقة خاصة والذي كان على الأرجح الشخص الذي لم يقطع علاقته بوالدته حتى قبل ذلك.

لكن الكاتب الآن يبلغ من العمر ثلاثين عامًا ، وهو يصنع لنفسه اسمًا من خلال أعماله ، ولم يعد لديه أي شيء أو أي شخص يعيقه ، ويكره بعض القرارات المتعلقة بتقسيم ميراث جده ، يقرر ترك فيرونا و يستقر في ميلانو. لن يعود أبدًا إلى منزل والدته وسيقطع كل العلاقات معها.

الانتقال إلى ميلان

في العاصمة اللومباردية ، سرعان ما اتصلت روفيتا بالعالم الأدبي والفني للمدينة ، الذي كان حيويًا بشكل خاص في ذلك الوقت. كان يتردد على ماركو براجا ، جوزيبي جياكوسا ، الذي سيعتبر وريثًا له تقريبًا ، وجيوفاني فيرغا ، الذي أطلق سراحه Malavoglia في نفس العام مع Mater Dolorosa ، في عام 1882 ، ولكن مع نجاح أقل بكثير من نجاحه. في الواقع ، لأكون صريحًا وباستخدام نفس كلمات الروائي الصقلي ، كان أنا Malavoglia إخفاقًا مثيرًا لا رجعة فيه ، والذي سيتكرر بعد ذلك بسبع سنوات مع Mastro don Gesualdo.

يمكن القول إن إخفاقين "مذهلين" يوضحان مدى سخافة تاريخ الأدب ، في حين أن أعمال روفيتا ، التي تبدأ في الظهور بانتظام عامًا بعد عام ، حاضرة دائمًا وبارزة كبيرة في نوافذ بائعي الكتب ، كما لو كانت كانت أولى الثمار التي لا يمكن تجاهلها.

روفيتا فخورة بحالته. يتباهى بأنه واحد من القلائل الذين يمكنهم العيش بشكل مريح على ثمار موهبته ، والتي كانت نادرة جدًا في ذلك الوقت ، دون الحاجة إلى مطالبة عائلته الأصلية بأي شيء. مجموعة الأصدقاء ، نظرًا لشخصيته اللطيفة ، توسعت بشكل أكبر وشملت Eugenio Torelli Violler ، مؤسس "Corriere della sera" ، و Giannino Antona Traversi ، و Renato Simoni ، و Domenico Oliva ، و Arrigo Boito ، و Federico De Roberto وآخرين.

لقد أصبحوا المجموعة الاجتماعية التي يجب الرجوع إليها للروائي المعروف والناجح على نحو متزايد. لذلك سيقضي روفيتا بقية حياته في العاصمة اللومباردية ، محاطًا بتعاطف القراء وقرب الأصدقاء.

إنتاج محترم

في المجموع ، قام بتأليف حوالي عشر روايات ، وبعض المجلدات من القصص القصيرة ، وأكثر من 25 نصًا للمسرح ، مقسمة بالتساوي بين الأعمال الكوميدية والدرامية. هناك أكثر من 40 عملاً ، نتيجة لنشاط يومي ، ودؤوب ، وحذر ، ومستمر ، ولكنه لم يكن مسعورًا كما كان يحدث لسالغاري في تلك السنوات.

تظهر "مقالاته" أيضًا في أرقى الصحف والمجلات الدورية في تلك الفترة ، مثل "Il Corriere della Sera" و "La Stampa" و "Il Capitan Fracassa" و "La Tribuna" و "La Letto" و "La Nuova" أنتولوجيا ". يعرف نثره المحسوب والمهذب كيف يسلي القراء بسرور ، كما لو كان انعكاسًا لشخصيته.

لكن هذا ليس هو الحال دائمًا. عندما يمتد السرد إلى موضوعات سياسية وتاريخية ، تصبح النغمات أكثر قسوة وكآبة وتشاؤمًا ومريرًا للغاية بشأن مصير تلك الأمة التي كان يؤمن بها كثيرًا هو وجزء كبير من البلاد ، فشلت فشلا ذريعا.

وكان هذا الإحساس بفشل الحركة التاريخية لـ Risorgimento هو الذي دفعه إلى تأليف رواية عام 1892 The Tears of the Neighbour ، وهي رواية تدور أحداثها في ميلانو النمساوية قبل عام 1859 ، والتي اشتق منها لاحقًا النواة الأصلية لدراما كبيرة. الرومانسية.

حققت هذه الرواية أيضًا نجاحًا جيدًا مع القراء ، بالإضافة إلى العاشق الأول لعام 1892 ، وابل عام 1894 ، وملازم الحرفيين عام 1896 ، ومعبود عام 1898 ، والسيدة الشابة عام 1900 ، وغيرها من الأعمال ، من بين هذه الأعمال. مثل الكوميديا ​​ثلاثية دورينا عام 1891 وحكايات كاستا ديفا عام 1903.

المسرح

القطاع الفني الآخر الذي كرس روفيتا نفسه له هو المسرح ، حيث صنع لنفسه اسمًا في سن مبكرة جدًا ، في أوائل العشرينات من عمره ، حيث قدم Un volo dal nido في عام 1877. ثم جاءت أعمال أخرى ، من بينها لا يمكننا أن ننسى غير نزيه عام 1892. لكن أعظم نجاح له جاء مع الرومانسية في عام 1901 ، وهي دراما في 4 أعمال والتي كانت وحي العام.

يتتبع العمل مراحل رحلة إيطاليا الطويلة نحو الوحدة الوطنية في نغمات تكون في بعض الأحيان مؤكدة ، لكنها مشوبة بخيبة أمل ومرارة عميقة ، مع تأثير أكيد على الجمهور.

الدراما من إخراج شركة Tina di Lorenzo و Flavio Andò ، المؤسس المشارك لشركة Eleonora Duse لشركة مسرحية شهيرة. وقد حقق على الفور نجاحًا غير عادي مع الجمهور. في جميع أنحاء إيطاليا ، حصل على سلسلة طويلة من الإشادة والتصفيق الذي لا نهاية له. عندما يحضر العرض ، ينتصر الجمهور على روفيتا. يبقى العمل في الكارتل لفترة طويلة ويتمكن دائمًا من البيع.

تمثلها أيضًا شركات أخرى ، يتم دفع مبالغ ضخمة من الإتاوات للمؤلف. حتى أن الشائعات غير الرسمية تتحدث عن 50.000 ليرة في السنة ، وهو رقم محترم في ذلك الوقت.

لاحقًا ، سيتم نقل الدراما أيضًا إلى السينما ، مع تفسير أميديو نازاري وكلارا كالاماي: بعبارة أخرى ، أفضل ما في ذلك الوقت!

شكوك حول الموت

توفي فجأة في عام 1910 عن عمر يناهز 59 عامًا ، مما أثار خيبة أمل صادقة في المدينة وتعازي كثيرًا بين أصدقائه ومعارفه ، وأكدت ذلك العديد من الشهادات المكتوبة.

في جميع الذخائر والموسوعات والتواريخ الأدبية التي ذكر فيها ، ورد أن الوفاة حدثت بالانتحار ، بعد أن أهدرت الأصول الشخصية والعائلية الضخمة. لكن هناك شائعة أيضًا أنه توفي بشكل طبيعي ، بسبب نوبة التهاب الكلية التي كان يعاني منها لبعض الوقت. نحن في انتظار اكتمال الإدخال المتعلق بشخصيته والظهور في قاموس السيرة الذاتية للإيطاليين لتريكاني للحصول على كلمة محددة.

تعليق