المعرض الاستعادي ، برعاية فاليريو ديهو برعاية بلدية بيستويا ومنطقة توسكانا ، يعرض في قصر فابروني (عبر دي إس أندريا 18) مسارًا يجمع 155 صورة عتيقة بالأبيض والأسود وبالألوان والمفاهيم والمفاهيم. الفن البصري ، و "المنحوتات الفوتوغرافية" ، حيث سيتم إبراز أصالة فكر شيافاتشي ، والتي تنبع من مهنته التجريدية الأصلية ومفهومه الثنائي للشكل والفضاء.
عندما اقترب جيانفرانكو شيافاتشي في سبعينيات القرن الماضي من التجريب حول التكنولوجيا ، باستخدام غير تقليدي للكاميرا ، كان يعكس حساسية يتقاسمها قطاع كبير من عالم الفن الدولي. إن اهتمامه بنظام الأعداد الثنائية ، الذي يمارسه الفنان في حالات الانحدار المتتالية ، وبوسائط مختلفة ، بدءًا من العقد السابق ، يعبر عن الحاجة إلى تكوين علاقة حتمية مع "الآلة" ، في كل من البنية المادية والنظرية. جهاز.
يشرح شيافاتشي بشكل مستقل هذا التوتر (أيضًا جزئيًا سيرة ذاتية ، مرتبط بمهنته كمبرمج مما جعله على اتصال يومي بالإلكترونيات) بين الفنان والوجود الذي لا مفر منه للتكنولوجيا.
كما يتذكر القيم الفني فاليريو ديهو في نصه في الكتالوج: "تريد تصوير شيافاتشي أن تكون كاملة ، وليست مسطحة ومبتذلة ، لكنها من ناحية تكشف عن جسدها الفيزيائي والكيميائي الذي يتفاعل مع الضوء المنبعث من أبيض غير مكشوف. إلى الأسود المكشوف بالكامل. علاوة على ذلك ، يمكن أن يصبح أيضًا مجردًا ، لأنه لم يعد مرتبطًا بالعاطفة ، بالذاكرة ، لإيقاف الأحاسيس العابرة ، وبالتالي ترك الطبيعي ، مما يشير إلى "طريق لإعادة اكتشاف الخلق الاصطناعي وتوسيع التجربة الجسدية".
يؤكد العمل ، كل عمل فني ، نفسه على أنه انحراف عن نظام القواعد. وهذا بالضبط ما يحدث في صور Chiavacci ، عندما يتم عرض اللمعان واللون وتأثيرات الحركة وفقًا لإمكانية تفهمها الأداة (هذه هي الطريقة) ولكن لم يتم توقعها وفقًا لقواعدها (وهنا اللغة) .
تحتوي الكائنات المجردة التي تظهر في المطبوعات الفوتوغرافية على شخصية ثنائية الأبعاد تتجاوز طبيعتها المادية. نحن في السبعينيات وشيافاتشي يرى في العمل البسيط للإنطباع الضوئي للأفلام الوصول المستقبلي إلى الأبعاد الرقمية ثلاثية الأبعاد. وهكذا ، فإن بحث شيافاتشي الذي استغرق خمسين عامًا تقريبًا حول "القواعد الثنائية" (مسار مفصلي غني جدًا بالاختلافات والانحرافات عن نفسه) يصبح أكثر وضوحًا وفعالية بصريًا على وجه التحديد في المرحلة التي يخرج فيها عن التمثيل في الكود.
في حديثه عن نفسه ، استذكر شيافاتشي كيف "خطرت لي بشكل عفوي أن أفكر في عمل كان من الممكن فيه الحصول على أقصى قدر من التعديلات باستخدام قواعد نحوية أو نحوية جامدة ومحسوبة مسبقًا ، وبالتالي إنشاء ، بدلاً من البت الإلكتروني ، بت المكاني ".
يوفر "Total Photography" توليفة من خمسين عامًا من البحث ويشهد على دقة ، ليست رسمية بأي حال من الأحوال ، والتي تفاجئ بالإضافة إلى قدرتها الاستثنائية على تجربة حلول ومسارات جديدة ، باستخدام العديد من المواد والعديد من التقنيات التعبيرية.
جيانفرانكو شيافيشي ولد في 1 ديسمبر 1936 وتوفي في 1 سبتمبر 2011 في بيستويا ، المدينة التي كان يعمل ويعيش فيها دائمًا.
مهتم بالفن التاريخي منذ أن كان طفلاً ، بدأ في أوائل الخمسينيات من القرن الماضي في الرسم ، أولاً باعتباره علمًا بسيطًا ذاتيًا من خلال مراقبة أعمال الماضي ، ثم متابعة المعارض وبيئة توسكان الفنية بشكل متزايد ، مستوحى من تلك للفن المعاصر. تعود أعماله التصويرية الأولى إلى منتصف الخمسينيات من القرن الماضي وتظهر اهتمامًا بالمناخ غير الرسمي لتلك السنوات ودروس الفن التجريدي الدولي التي يعرفها من خلال الكتالوجات والمجلات. إنه يقترب من تجارب الفن المرئي والحركي الذين يتواصل مع أعضائه في فلورنسا ، ولا سيما في Galleria Numero di Fiamma Vigo ، وهو مكان حيوي للنقاش حول مشاكل البحث الفني. في 1964-65 ، بدأ علاقة صداقة وتعاون على المستوى النظري مع زميله الفنان فرناندو ميلاني والتي استمرت حتى وفاته في عام 1985.
في عام 1962 ولأسباب تتعلق بالعمل ، بدأ في حضور دورات آي بي إم للمبرمجين ، وعرفه ذلك على التفكير العلمي الذي انعكس في المحاولات الأولى لاستعارة لغة الكمبيوتر في الرسم. إن استخدام اللغة الثنائية ، على أجهزة الكمبيوتر الإلكترونية العملاقة في ذلك الوقت ، ودراسة منطقها ، قد وجد تطبيقًا بالفعل في الأعمال الأولى لعام 1963. فرضية الثنائية ، التي حددها الفنان نفسه "كمنطق من دولتين و تصبح عملية تقنية مفيدة لإنشاء العالم الرسمي المتعلق بالبعدين والتحقيق فيه تجريبيًا "النواة التأسيسية لأبحاثه النظرية والتشغيلية حتى أعماله الأخيرة في عام 2007 عندما أعلن أنه وصل إلى حالة نهائية.
لا يستخدم الفنان أبدًا آلة الكمبيوتر لإنتاج الأعمال ولكن المنطق الثنائي المتأصل فيها كعملية تنفيذية منطقية ؛ لذلك فإن اهتمامه ليس في التقنية ولكن في الفكر الذي يدعمها. غالبًا ما يكون الإنتاج الفني الضخم مصحوبًا بنصوص نظرية تقدم بشكل مستقل أو بمناسبة المعارض الشخصية.
المثير للاهتمام بشكل خاص هو البحث الذي بدأ في أوائل السبعينيات فيما يتعلق بالتصوير الفوتوغرافي الذي مارسه دائمًا والذي يعرف عنه الدعاة والمجرِّبون التاريخيون الرئيسيون في الطليعة وفترة ما بعد الحرب. وفي هذه الحالة أيضًا ، يهتم شيافاتشي بمنطق الوسيط ، وفي العملية التنفيذية لولادة الصورة الفوتوغرافية ، وفي إمكانية التدخل في الجوانب اللغوية وفي قدرة الصورة على التجريد. هذا البحث ، الذي سيستمر باستمرار حتى منتصف الثمانينيات ، يتم بالتوازي مع البحث التصويري. على الرغم من كونها تجريبية ، إلا أنها تصل إلى نتائج عالية الجودة ومثيرة للاهتمام من وجهة نظر مبتكرة.
تم تطبيقه بوسائل بسيطة وبتقنيات ومواد متطورة ، وهو يقدم نتائج غير مسبوقة في المجال الإيطالي ، والتي كانت لا تزال رائدة في هذا التخصص في تلك السنوات. لا يقتصر إنتاج جيانفرانكو شيافاتشي الفوتوغرافي على الانعكاسات المفاهيمية على عملية التصوير الفوتوغرافي فحسب ، بل يشمل أيضًا بحثًا عن حركة الكائن في الفضاء ، والأبعاد ، واللون ، وتعريف الوقت: كل هذا في انسجام مع تخمينات أفضل أفكار تلك السنوات. في عام 1977 ، في نص صنع التصوير ، جعل نظريات ونتائج عمله للجمهور.
في عام 2007 في معرض مختارات واسع في بستويا ، تمت مقارنة المسارين ، التصويري والصوري.
جيانفرانكو شيافاكي
مجموع التصوير
8 ديسمبر 2013 - 9 فبراير 2014
بستويا ، قصر فابروني - الفنون البصرية المعاصرة (عبر سانت أندريا 18)
معلومات www.comune.pistoia.it/musei
