يتضمن المعرض مجموعة من خمسين صورة فوتوغرافية من المركز الدولي للتصوير في نيويورك ، والتي تسترجع أبحاثه الفوتوغرافية في التأرجح المستمر بين الموضة ، والبورتريه ، وتاريخ الفن.
ولد في لوس أنجلوس عام 1957 ، وفي سن السابعة عشرة انتقل إلى باريس ليعمل مصورًا ، وفي وقت قصير نُشرت صوره في أهم المجلات. بدأ تعاونه مع عالم الموضة في أن يصبح أكثر خصوبة ، وسرعان ما وثقت صوره مصممي الأزياء مثل عز الدين علاء ، شانيل ، السيدة غريس ، جان باتو ، أنغارو وفالنتينو. في عام 1980 عمل على عرض حصري لإيف سان لوران لمدة عامين. توفي David Seidner قبل الأوان عام 1999 عن عمر يناهز الثانية والأربعين ، تاركًا وراءه سلسلة من الأعمال التي تشهد على بحثه الشخصي في التصوير الفوتوغرافي وتاريخ الفن ، حيث حاول تقديم ما اعتبره "منظوره الفلسفي".
"أكثر ما يهمني هو استحضار روح الرسم من خلال ثنية القماش ، ووضعية اليد ، ونوعية الضوء على الجلد".
صور Seidner عبارة عن إعادة تشكيل مبنية بمهارة من خلال الانعكاسات في أجزاء المرآة أو التراكبات ، والكولاجات ، والتعرضات المتعددة ، والتلاعب المباشر بالمطبوعات ، واستخدام الأضواء الديناميكية والفلاش. تلهم موسيقى جون كيج ، مؤلف الموسيقى الغنائية و "سيمفونية التغييرات" الكثير من أبحاثه الجمالية. في عام 1977 ، أثناء تصويره لصحيفة لوس أنجلوس تايمز ، حاول تصحيح تشوه العدسة المقربة ، ولذلك أطلق النار على جون كيج من أعلى بخمس لقطات مختلفة لأجزاء من الجسم. منذ تلك اللحظة ، بدأ في تصوير رعاياه بلقطات مشتركة ثم أعاد تكوينها في الشكل بأكمله.
في عام 1986 من أجل متحف Musée de la Mode في باريس ، قام بتصوير العارضات السلكية الصغيرة التي كانت ترتدي فساتين مصغرة مصممة خصيصًا من قبل مصممي الأزياء الكبار في ذلك الوقت: Balenciaga ، و Jacques Fath ، و Lucien Lelong ، و Elsa Schiaparelli و Pierre Balmain التي ابتكرها بعد الحرب للترويج في أزياء الولايات المتحدة الفرنسية. يصورهم سيدنر في مجموعات فقيرة وشبه مهجورة تقريبًا لإعادة صدى المباني التي تعرضت للقصف والحرب.
ظهرت صوره في مجلات مثل Vogue (إيطاليا ، فرنسا ، أمريكا) ، Harper's Bazaar ، Harper's & Queen ، The New York Times Magazine ، Vanity Fair ، وقد أثرت في تصوير الأزياء لعقد كامل.
دفعه الاهتمام العميق بالماضي ، وتاريخ الفن والصورة إلى دراسة اللوحات الزيتية للرسام جون سنجر سارجنت. في التسعينيات ، في البداية لتقرير عن فانيتي فير ، تتبع سايدنر أحفاد الأشخاص الذين رسمهم سارجنت ، وخاصة الأرستقراطيين الإنجليز والأمريكيين ، وصوّرهم في الأزياء الفاخرة لأسلافهم. مع سلسلة صور سارجنت ، يجمع ديفيد سيدنر بين تقنيات التصوير الفوتوغرافي الملون المعاصر والسمات التقليدية للصور المرسومة في أواخر القرن التاسع عشر.
بالنسبة لمجلة "بومب" الأمريكية ، عمل كمحرر بين عامي 1990 و 1993 ، كتب العديد من المحادثات مع فنانين من بينهم ريتشارد سيرا ، سونيا ديلوناي ، دوان مايكلز وجين هيغستين. يوثق دراسات الفنانين وصور الفنانين مثل جاسبر جونز وروبرت روشنبرغ وروي ليشتنشتاين وجون بالديساري باعتبارها ذات صلة بأبحاثه.
العديد من المنشورات بما في ذلك Le Theatre de la Mode: Fashion Dolls (1990) ؛ ليزا فوسانغريفز: ثلاثة عقود من تصوير الأزياء الكلاسيكية (1996) ؛ وجه الفن المعاصر (1998).
تم عرض أعماله في متاحف مختلفة بما في ذلك معرض الصور الوطني في لندن ، ومركز بومبيدو في باريس ، ومتحف ويتني في نيويورك. في عام 2008 ، خصصت مؤسسة بيير بيرجي - إيف سان لوران معرضًا شخصيًا له. تم تقديم عمله أزياء باريس ، 1945 في ICP ، المركز الدولي للتصوير الفوتوغرافي في نيويورك في عام 2009.
