في عام 1271 ذكرهم ماركو بولو في كتابه ميليوني"سجاد سيادي في العالم واكثرها بيجلي"تم تصديرها لعدة قرون من قبل تجار البندقية وجنوة إلى المحاكم الأوروبية والقصور النبيلة ، لدرجة أنها أعيد إنتاجها في العديد من لوحات عصر النهضة. من هذه النسخ ، نشأت عادة تذكرها بأسماء الرسامين الذين خلدوها: هولباين ، بيليني ، غيرلاندايو ولوتو وكذلك باسم المدن التي تم إنتاجها فيها. توفر المجموعة الواسعة من المعرض ثلاثين عينة من السجاد.
يعود أصل أوشاك إلى اسم المدينة الواقعة في غرب الأناضول حيث يتم إنتاجها ، وتتميز بمراجع بيانية تتراوح من تسلسل النجوم ، إلى الشبكات ، إلى الزخارف الزهرية إلى المعلقات التي تزين الرصائع المركزية. إنها زخارف تذكر أحيانًا بعناصر الكلاسيكية البيزنطية والعناصر الأيقونية والتقنية لسجاد بلاد فارس وأرمينيا التي تمت تصفيتها من خلال حساسية ورش العمل العثمانية التي تهتم بالوصفة الأيقونية والمتناقضة المتمثلة في عدم تصوير الشكل البشري أبدًا ، بل والأكثر إلهية. واحد.
السجادة هي لوحة ترسم صورة الله".
تختلف كل سجادة يختارها Mirco Cattai عن الأخرى مع وجود خصائص مشتركة. كان كل حرفي ينسج تصميمًا دون أن يراه بالكامل حتى يتم الانتهاء من العمل. اعتمد على الخبرة والخيال اللذان أعطيا كل منتج أصالة وانسجام وعبقرية. كل العناصر التي تساهم في جعل هذا المعرض ممتع للغاية ليس فقط لهواة الجمع ولكن لجميع المهتمين بتاريخ السجاد وتاريخ البشرية.
أنجح فئة "كلاسيك" الأناضولية ، مع أكبر عدد من الأمثلة الباقية ، هي فئة ما يسمى بـ "لوتو" الذي سمي على اسم الرسام الفينيسي لورنزو لوتو (1480-1556) ، الذي مثله مرتين: في صدقات القديس أنتوني (1542 ، القديس جيوفاني إي باولو ، البندقية) وفي مجموعة العائلة (1547 ، المعرض الوطني ، لندن). ومع ذلك ، لم يكن أول من مثل هذا النوع من السجاد.
"لوتو" هو رسم متكرر يظهر فيه الأرابيسك المتشابك باللون الأصفر الذهبي ، وعادة ما يكون على أرضية حمراء ، وقد ظهر على الأرجح في أواخر القرن الخامس عشر. لا يزال أصل هذا التصميم سؤالًا مفتوحًا: منذ بداية القرن العشرين ، وصفه علماء السجاد بأنه من أصل نباتي (ومن هنا جاء مصطلح Teppich mit Rakenmüster). تفسر النظريات الحديثة (جون طومسون) أوجه التشابه مع السجاد المعروض في المنمنمات الفارسية في القرنين الرابع عشر والخامس عشر ، مما يشير إلى أن نمط "لوتو" مشتق من التقليد التيموري وتم تطويره بشكل أكبر في ورش العمل بالقرب من البلاط العثماني.
تُنسب أقدم الأمثلة ، الكبيرة أو المتوسطة الحجم عادةً مع حافة كوفية ، إلى ورش أوشاك الحضرية ؛ في وقت لاحق ، في نهاية القرن السادس عشر ، أصبح السجاد متوسط الحجم مع عدد من العقد حوالي 1000-1200 شائعًا للغاية. خلال القرن السابع عشر ، تم إنتاج عدد كبير من الأشكال الصغيرة "الكثير" ذات الحدود العريضة والملمس الخشن (800 عقدة / متر مربع أو أقل) في مراكز مختلفة من غرب الأناضول ، بشكل أساسي للتصدير. ظل النمط دون تغيير إلى حد ما حتى أوائل القرن الثامن عشر عندما تم التخلي عنه.
ربما تكون هذه المجموعة (الصورة أدناه) هي الأقدم ؛ نظرًا لنسبها وتصميمها الجيد ، يمكن تخصيصها إلى أوائل القرن السابع عشر. تظهر الأرابيسك الأصفر على الصلصال الأحمر المحدد باللون الأسود العناصر المتدرجة النموذجية لأسلوب "الكليم". من حين لآخر ، توجد زخارف صغيرة زرقاء أو بيضاء تنعش التكوين. يحتوي الحقل على عمودين من ثلاثة عناصر صليبية ، وهو نمط تركيبي يظهر في بعض الأمثلة الأخرى ، مثل "لوتو" بالارد في متحف سانت لويس للفنون (ديني 2016 ، ص 80-81).
حافة النافذة الوردية والمتعرجة ، المحاطة بالحواف الأصغر لسلسلة "S" ، هي نموذجية لسجاد "Lotto" ، ولكن يمكن رؤيتها أيضًا في سجاد Selendi (Ionescu 2007 ، Cat. 67). الحدود هنا أنيقة بشكل خاص بسبب اللون الأزرق المتوسط النادر ، إن لم يكن فريدًا. تم تصوير سجادة لوتو بإطار وردة مماثلة في السيدة مارغريت دوغلاس ، كونتيسة لينوكس عام 1572 (المدرسة الإنجليزية). الحواف الرأسية غير متوازنة قليلاً ولا يوجد حل زاوية ، وهو أمر غير معتاد بالنسبة لسجاد الأناضول ، الذي تم نسجه من الذاكرة بدلاً من رسم كاريكاتوري كامل.
ملاحظات تاريخية:
لا تزال الكنائس اللوثرية السكسونية ومستودعات الأبرشيات في ترانسيلفانيا والمتاحف الرومانية تحتوي على حوالي 400 سجاد (بما في ذلك قطع كبيرة) يعود تاريخها إلى أوائل القرنين السادس عشر والثامن عشر. وهي تشكل أغنى مجموعة من السجاد الصغير الحجم وأفضلها حفظًا من الفترة العثمانية خارج تركيا ، فضلاً عن مقطع عرضي تمثيلي بالكامل لإنتاج سجاد الأناضول المخصص للتصدير. في ذلك الوقت ، كان فن النسيج ، تحت رعاية السلالة العثمانية ، في ذروته.
ومع ذلك ، كانت التجارة هي الوسيلة التي اتصل بها شعب ترانسيلفانيا بالإنتاج التركي الوفير: السجاد والكليم وأيضًا القفطان والحرير أو الأقمشة الأخرى. يمكن تقدير مدى هذه التجارة من السجل الظاهري المذكور لعام 1503 ، والذي ينص على أن أكثر من 500 سجادة دخلت مدينة براشوف (كوجهة نهائية أو نقطة عبور) خلال عام واحد! تم أيضًا عبور جنوب وشمال نهر الدانوب ومناطق البلقان والإمارات الرومانية من خلال هذه التجارة وكان السجاد الشرقي أيضًا موضع تقدير كبير هناك. ومع ذلك ، لم يحدث شيء يمكن مقارنته بـ "معجزة" ترانسيلفانيا في أي من تلك المناطق.
في القرن السادس عشر ، مع ظهور حركة الإصلاح ، التي احتفلت بالذكرى الخمسمية لتأسيسها في ترانسيلفانيا ، انخفض عدد الصور التصويرية داخل الكنائس بشكل كبير حيث اتبع الناس بجدية الوصايا العشر: "يجب ألا تصنع لنفسك صورة منحوتة. .. ، لن تنحني لهم أو تخدمهم ... "تم تبييض أو تدمير اللوحات الجدارية في الكنائس الكاثوليكية السابقة ، وبالتالي اعتبر أبناء الرعية المتحولين حديثًا الكنيسة على أنها مساحة كبيرة وباردة وفارغة تحتاج إلى تدفئة. في هذه الحالة ، تم استخدام سجاد الأناضول ، رمز الهيبة والثروة ، لتزيين جدران الكنيسة أو لتغطية المقاعد أو تم التبرع بها في الذاكرة. لقد دخلوا ملكية الكنائس الإصلاحية ، بشكل رئيسي كتبرعات من أبناء الرعية أو المحسنين أو النقابات. لم تشتري الرعايا سجادًا قط ولا يوجد سجل عن تبرعات التجار للكنيسة. أصبحت هذه الأقمشة ، بروح الإسلام السني للأتراك العثمانيين ، ذات الألوان والأنماط الدقيقة التي تظهر زخارف نباتية أو هندسية أو خطية (وليس حيوانات أو بشر مثل السجاد الفارسي الذي نسجه الشيعة) ، زخرفة مناسبة ولائقة ، متوافق مع قسوة الكنيسة اللوثرية. هذه ظاهرة فريدة ومدهشة تمامًا في أوروبا بالنظر إلى أن الإمبراطورية العثمانية كانت تسيطر بشدة على المنطقة في ذلك الوقت.
سيختتم معرض فلورنسا بسلسلة من المنحوتات الصينية من سلالة هان وتانغ بما في ذلك حصان وسط الصين شنشى - سلالة تانغ (618-907 م) - الطين الرمادي مع متعدد الألوان على الانزلاق الأبيض - الأبعاد سم. 58 × 58
تم تشكيل الحصان مع رفع الساق اليسرى بشكل جيد ، ويترك الرجل الذي تم اقتصاصه الرقبة مجانًا ويعزز التواءه ، ويتم عقد الذيل وفقًا لمذاق الوقت والسرج المتحرك المغطى بفرو بني أسمر يوضع على غطاء أصفر مع طي الزوايا على كل جانب للتأكيد على ديناميكية التمثال. يتم توجيه الرقبة الطويلة القوية المرتفعة تمامًا إلى اليمين ، في حين أن الرأس الموجه لأعلى يفتح الفم ، وتكون العيون الكبيرة والبارزة والأذنان ممتدة.
تدل مرونة هذا الحصان على الدقة العالية والمهارة العالية للفنانين في ذلك الوقت في نمذجة الجياد بإحساس واقعي ملحوظ ، نموذجي لفترة تانغ ، مع التركيز على ديناميكية وإيماءات الحيوان. يشهد اختبار أركاديا اللمعان الحراري على العمر المعلن.
