该活动于 10 月（Alberto Giacometti 的出生月份 – 1901 年 XNUMX 月 XNUMX 日）开幕，是“Arte in Agenda”项目的一部分。 与……面对面”的构思和推广 马格纳尼宫基金会 雷焦艾米利亚。
透过两件时间上如此遥远、表现力上却如此接近的作品之间的对话，我们将了解古代与现代艺术之间密不可分的关系，以及过去的艺术对二十世纪前卫的巨大魅力。前卫艺术家。
随着时间的推移，伊特鲁里亚的杰作与这位伟大的瑞士艺术家的一位著名女性首次亮相之间的对话已经进入了共同的想象，因为它们的长肢和纤细的身材有着密切的联系。 然而最近的研究表明，贾科梅蒂在他对古代和经典的热情研究中，对伊特鲁里亚世界投入了大量注意力，对其雕像的表现力研究以及比细长形状本身更古老的起源着迷。 起源可以追溯到史前时代，一种祖先的感觉，一种从伊特鲁里亚人那里继承下来并远及贾科梅蒂的人类原型形象。
夜影是伊特鲁里亚人最具象征性和代表性的物件之一。 这尊伊特鲁里亚青铜雕像拥有细长的身材，保存在沃尔泰拉的瓜纳奇博物馆，一直是这个民族的象征之一，被认为是历史上最神秘的民族之一，强烈地让人联想到典型的贾科梅蒂形式。
艺术史学家 Chiara Gatti 进行的研究强调了将贾科梅蒂的研究与更遥远的过去联系起来的密切关系。 就这位瑞士雕塑家而言，事实上，他对过去的兴趣是众所周知的，他从小就通过复制其他时代和其他文化的杰作（来自埃及人到迦勒底人，从法尤姆到拜占庭）。 伟大的艺术评论家朱塞佩·马尔基奥里 (Giuseppe Marchiori) 在伦迪纳拉 (Lendinara) 的马尔基奥里档案馆 (Marchiori Archive) 重现的一篇打字文本中，将他的雕塑家朋友贾科梅蒂 (Giacometti) 的男人定义为“印在粗面岩路面上的薄影”。 他是第一个将这位瑞士艺术家纤细的身体与夜影进行比较的人，将其定义为“像努拉格战士一样苗条，没有长矛和盾牌，或者类似于沃尔泰拉的偶像，对夜之人”。
除了 Palazzo Magnani 基金会将为雷焦艾米利亚带来的著名展览（埃舍尔的大型回顾展即将举行）之外，“Arte 提上日程。 与……面对面”通过单个作品和有史以来最重要的人物陪伴我们踏上艺术史之旅。
2011 年轮到安迪·沃霍尔 (Andy Warhol) 的《最后的晚餐》以及弗朗切斯科·海耶兹 (Francesco Hayez) 的达芬奇 (Leonardo) 的《最后的晚餐》(Last Supper) 画作，2012 年轮到巴勃罗·毕加索 (Pablo Picasso) 的《最后的晚餐》(Femme sur une feuteuil)，Buste 1962。
在这条道路上，Arte in agenda 带领参观者追溯艺术家的诗学、某些创造性阐述的灵魂和艺术史的片段，这些都可以成为今天反思的有用工具。 事实上，艺术作品——无论是古代的、现代的还是当代的——从来没有从其创作过程的高度来审视人类，而是始终扮演着忠实反映它们诞生于其中的生活和历史的角色，在不断变化的范围内。进化过程，有时是线性的，但更多时候是相互交织、复杂甚至循环的。 正因如此，每一件作品都绝不是其时代的独生子，而是具有更广泛的价值。 事实上，它可以包含引用、联系的元素或与以前阐述的内容的中断，同时它可以提供重要的想法，这些想法将成为未来语言的研究对象。
作为第三届艺术节的一部分，雷焦艾米利亚市民博物馆将于 28 年 27 月 2013 日至 XNUMX 月 XNUMX 日在市民博物馆的中庭展出“勇士归来”。
150 年后，他回到了这座被考古学家称为“雷焦艾米利亚勇士”的青铜雕像被购买的城市，该雕像保存在博洛尼亚市民考古博物馆的伊特鲁里亚-意大利文收藏中。 我们有可能举办一场活动，连同 Palazzo Magnani 倡议，为雷焦艾米利亚 (Reggio Emilia) 提供一个献给伊特鲁里亚人的初秋。
“勇士”是一个祈祷的人，他的大手掌似乎暗指对居住在地下黑暗和绝望领土上的众神的虔诚，被描绘成赤身裸体，同时炫耀维拉诺瓦风格的带冠头盔，当然标志着他的崇高地位，不是作为一个简单的战士，而是作为一个领导者。 起源于雷焦地区的假设将使它成为伊特鲁里亚人或伊特鲁里亚人在雷焦艾米利亚存在的最古老的证据（公元前 XNUMX 世纪末 - XNUMX 世纪初）。
该项目与沃尔泰拉瓜纳奇博物馆和雷焦艾米利亚市民博物馆合作开展，由 Chiara Gatti 策划，并附有沃尔泰拉伊特鲁里亚博物馆馆长 Fabrizio Burchianti 和市民博物馆考古学家 Roberto Macellari 检查员的著作雷焦艾米利亚。
该活动也将于 26 年 3 月 2013 日至 XNUMX 月 XNUMX 日在沃尔泰拉的瓜纳奇伊特鲁里亚博物馆继续举办。
