ڈسپلے پر بارہ بڑے فارمیٹ کینوسز ہیں، جو 2013 سے لے کر آج تک بنائے گئے ہیں، جو بین الاقوامی سماجی-سیاسی بساط پر عدم تحفظ کے بھوتوں کو چھپاتے ہیں۔
La میلان ٹرینالے 3 سے 21 ستمبر 2016 DECADE تک میزبان، امریکی فنکار مارکس جانسن (نیویارک، 1968) کا ایک سولو شو، جسے نئی نسل کے نو-اظہار پسند منظر کے حوالے سے ایک نقطہ سمجھا جاتا ہے۔ بروک لین میک گوون اور روزیلا فارینوٹی کی طرف سے تیار کردہ نمائش، میلان کی بیانکا ماریا رِزی اور میتھیاس رِٹر گیلری اور روم کے ایسوسی ایشن شو ایونٹی آرٹ کے اشتراک سے منعقد کی گئی ہے، جو XXI Triennale di Milano کی تقریبات کے موقع پر منعقد کی گئی ہے۔
DECADE کے ساتھ میلانی کی ملاقات وقت اور جگہ میں واپسی کے سفر کے نقطہ آغاز کی نمائندگی کرتی ہے، جو تین مختلف مراحل کے ذریعے جینسن کی پیداوار کے آخری دس سالوں کی تشکیل نو کرتا ہے۔ Triennale میں نمائش، درحقیقت، 2013 سے شروع ہونے والے بارہ بڑے پیمانے پر پینٹ کیے گئے کینوسوں کی تجویز پیش کرتے ہوئے، جرمنی میں آنے والے مہینوں میں اور نیو یارک کے کوئنز میوزیم میں منعقد ہونے والے ایک آدمی کے شوز کے لیے ایک پیش کش کے طور پر کام کرتی ہے، اس طرح مکمل طور پر احاطہ کرتا ہے۔ تاریخی قوس جو ہمیں مثالی طور پر 2006 میں لے جاتا ہے، جس سال میں ماڈرن اربن-اظہار پسندی کا حجم شائع ہوا تھا، فنکار کے لیے مرئیت اور بین الاقوامی شناخت کا پہلا عظیم لمحہ۔
جرمن والد، کیریبین ماں، نیویارک میں پیدا ہوئے: جانسن نے اسٹریٹ آرٹ کے ماحول میں تربیت حاصل کی اور پھر بیسویں صدی کے امریکی پینٹنگ کے عظیم اسکول (جیکسن پولاک، ولیم ڈی کوننگ، ارشیل گورکی کی پیروی کرتے ہوئے) کے ماڈل کی پیروی کرتے ہوئے بالغ ہوئے۔ اس کی تخلیقی زبان کی تشکیل اور اس کی تصوراتی منظر کشی کی بنیاد پہلی خلیجی جنگ (1990 - 1991) کے دوران فوجی تجربہ ہے، جس کے دوران اس نے عراق میں تعینات فضائی افواج کے ساتھ خدمات انجام دیں۔
محاذ پر گزارے گئے مہینوں نے عصری معاشرے کے تضادات پر اس کی گہری عکاسی کو اجاگر کیا، خاص طور پر امریکہ جیسے ملک کی سیاسی حرکیات میں ہتھیاروں کی صنعت کے اثر و رسوخ کے حوالے سے اور - عام معنوں میں - توازن میں گراوٹ۔ قوموں کے درمیان طاقت، عوامی معاملات کے انتظام کے مختلف نظریات کے درمیان، حکمران طبقات اور سیاسی جماعتوں کے درمیان۔ جانسن کو اس طرح ناقدین نے "تنازع کا نقشہ نگار" کے طور پر بیان کیا ہے: جہاں یہ اصطلاح ایک فوجی کے طور پر اس کے تجربے کے سادہ حوالہ سے کہیں زیادہ وسیع، حقیقت میں مطلق، سیاق و سباق تک کھلتی ہے۔
میلان میں دکھائے جانے والے سب سے اہم کاموں میں سے ایک اس کے بعد علامتی بن جاتا ہے، تقریباً ایک نظریاتی منشور کے طور پر: انقلابی اشرافیہ کے ساتھ، 2016 جانسن امریکی قومی مہاکاوی پر براہ راست کام کرتا ہے، جو خانہ جنگی سے پہلے کی پینٹنگ کی تصویر کشی پر مبنی ہے (ایمانویل سے Leutze to William Ranney) ایک ڈرامائی اور ایک ہی وقت میں بے حرمتی کے ستم ظریفی عمل کو چالو کرنے کے لیے۔ یہ پہچاننا مشکل نہیں ہے کہ جس ماڈل کی تصویر کشی کی گئی ہے اس کے پوز اور کپڑوں میں ملک کے باپ دادا میں سے ایک کی فیٹش - شاید خود جارج واشنگٹن - یہاں، تاہم، چہرے کے خدوخال کے ساتھ، لفظی طور پر خراب، مٹائے گئے، اور ایک کے ساتھ۔ چہرے کے بیچ میں سرخ نشان جو مسخرے کی ناک کی طرف اشارہ بھی ہو سکتا ہے۔ ایک تقریباً بدعتی عمل، ایک ایسے معاشرے کے لیے جتنا کہ امریکی معاشرے کے لیے، جس کے لیے ہمیں ایک مخصوص سماجی گروہ سے تعلق رکھنے کے احساس کے ساتھ، قائم شدہ طاقت کی علامتوں کے ساتھ انفرادی اور اجتماعی تعلق پر نظر ثانی کرنے کی ضرورت ہے۔
مایوسی اور اس کے ساتھ ہی حیرانی، دور حاضر کے انسان کا اس حقیقت سے دور ہونا جس میں وہ گر گیا ہے، جانسن کی پینٹنگ میں، ایک مباشرت جہت سے عالمگیر تک، زندہ ماحول میں منتقل ہوتا ہے۔ سیٹنگ ڈکس، ٹرانزیشنز، انڈر انفراریڈ، شفٹس ان نیچر یا پروگرامیٹک اورویلیئن انفلٹریشن جیسے کاموں میں، ایک آلودہ، اداس اور سفاکانہ منظر نامے پر نئے تناؤ اور اضطراب کا الزام لگایا جاتا ہے، جو بعد از قیامت ڈراؤنے خوابوں کی ترتیب بن جاتا ہے۔
