میں تقسیم ہوگیا

Teatro alla Scala: 2022/2023 سیزن کھولیں، کیلنڈر اور اوپیرا کی تاریخ Modest Petrovič Musorgskij

Teatro alla Scala کے 2022/2023 اوپیرا سیزن کا آغاز 7 دسمبر 2022 کو Modest Musorgsky کے Boris Godunov کے ساتھ ہوا، جس کا انعقاد Maestro Riccardo Chailly نے کیا تھا اور Kasper Holten نے ہدایت کی تھی۔ اب کیلنڈر پر 10، 13، 16، 20، 23، 29 دسمبر 2022

Teatro alla Scala: 2022/2023 سیزن کھولیں، کیلنڈر اور اوپیرا کی تاریخ Modest Petrovič Musorgskij

کی موجودگی میں ایک افتتاحی رات کے ساتھ سرجیو Mattarellaصدر جمہوریہ، Ursula کی وان ڈیر Leyenیورپی کمیشن کے صدر، جورجیا میلونی، وزیر اعظم، جوسیپ سالا۔، میلان کے میئر اور بہت سے دوسرے، میلان میں ٹیٹرو آلا سکالا کا سیزن شروع ہو رہا ہے۔

اب اوپیرا، چار حصوں (سات مناظر) میں ایک مقبول میوزیکل ڈرامہ، اپنے کیلنڈر میں 10، 13، 16، 20، 23، 29 دسمبر 2022 کو جاری رہے گا، ہمیشہ 20 بجے شروع ہوگا۔

سیٹوں کو Es Devlin، Ida Marie Ellekilde نے ڈیزائن کیا تھا۔ ملبوسات اور لیوک ہالز نے ویڈیوز بنائے ہیں، جبکہ لائٹس جوناس باؤگ کی ہیں۔ مرکزی کردار Ildar Abdrazakov نے مرکزی کردار کے طور پر ادا کیے ہیں، Pimen کے طور پر Ain Anger، Stanislav Tro;mov نے Varlaam کے طور پر، Dmitry Golovnin نے Grigorij اور Norbert Ernst نے Shuysky کے طور پر، جبکہ Lilly Jørstad Fyodor ہیں۔ The Corus of the Teatro alla Scala کی ہدایت کاری استاد البرٹو ملازی نے کی ہے۔

1909 کے اطالوی پریمیئر کے بعد سے اسکالا سیزن کا بار بار آنے والا عنوان توسکینی کے ذریعہ کمیشن (لیکن Edoardo Vitale کی طرف سے منعقد کیا گیا)، دوسروں کے درمیان خود Toscanini کی طرف سے بلکہ Guarnieri، Votto، Gavazzeni اور Gergiev کے ذریعہ بھی منعقد کیا گیا، بورس گوڈونوف نے 1979 میں کلاڈیو اباڈو کے ذریعہ منعقدہ یادگار ایڈیشن کے بعد دوسری بار ویرونا سیزن کا آغاز کیا، جس کی ہدایت کاری یوری لیوبیموف نے کی تھی۔ . منتخب کردہ ورژن 1869 کا اصل ورژن ہے، جس نے اپنے ہم عصروں کو ڈرامائی اور موسیقی کے نقطہ نظر سے اپنی اختراعی اور حقیقت پسندانہ خصلتوں سے مایوس کیا، اور انفرادی جرم اور اس کے ناگزیر نتائج کے موضوع پر توجہ مرکوز کی۔ ایک تاریک اور موضوعی کہانی جو Verdi's Macbeth کے موضوع کی بازگشت کرتی ہے جس کے ساتھ Teatro alla Scala نے 2021/2022 سیزن کا افتتاح کیا۔ ہم 1598 میں ہیں: زار فیڈور کا انتقال ہوا، محافظوں اور پادریوں نے لوگوں سے دعا کرنے کی تاکید کی کہ بوئیر بورس گوڈونوف تخت پر چڑھنے پر راضی ہو جائیں۔ آخر کار تاجپوشی کریملن کیتھیڈرلز کے اسکوائر میں ایک مسلط کرنے والی تقریب کے ساتھ ہوتی ہے، تاہم، کچھ فسادات کی وجہ سے۔ چودوو خانقاہ کے ایک سیل میں، بزرگ راہب Pimen روس میں ہونے والے واقعات کی اپنی تاریخ کو ختم کرنے والے ہیں۔ کرانیکل بورس کے حکم پر تخت کے جائز وارث، Zarevič Dimitri کے قتل کے بارے میں سچائی کی اطلاع دے گا۔ پیمین نے نوسکھئیے گریگوری کو جرم سنایا، جس کی عمر زارویچ جیسی ہی تھی، اس نے فیصلہ کیا کہ وہ خود کو اس کی طرح چھوڑ دے اور تخت پر قبضہ کرنے کے لیے بورس کے خلاف بغاوت کرے۔ گریگوریج نے لتھوانیا کی سرحد عبور کر کے گرفتاری سے بچنے کے لیے پولینڈ میں پناہ لی۔ آخری مناظر 1604 میں پیش آنے والے واقعات کو بیان کرتے ہیں: بورس، زینیا اور فیوڈور کے بچے بڑے ہو گئے ہیں۔ زار ایک ایسے ملک پر حکومت کرتا ہے جو اب قحط سے تھک چکا ہے جس میں لوگوں میں بے اطمینانی کی ہوائیں چل رہی ہیں اور قتل عام کے بارے میں افواہیں بڑھ رہی ہیں، جب کہ گریگوری کی قیادت میں باغی افواج سرحدوں پر دباؤ ڈال رہی ہیں۔ Tsarevich کے بھوت سے پریشان، بورس گوڈونوف اپنا دماغ کھو بیٹھا اور اپنے بیٹے فیوڈور کو آخری نصیحت کے بعد مر گیا۔

ریکارڈو چیلی اور بورس گوڈونوف

اب تک کے متعدد راستوں میں سے جو ریکارڈو چیلی کے چالیس سال سے زیادہ لا اسکالا کے تجربے پر مشتمل ہیں، وہ راستہ جو روسی ذخیرے کو عبور کرتا ہے ایک خاص اہمیت رکھتا ہے۔ 1978 میں مسناڈیری کے پوڈیم پر غیر معمولی آغاز کے بعد، جسے اباڈو نے گاواززینی کی جگہ لینے کے لیے بلایا تھا، 1979 میں چیلی نے لیریکو میں اسٹراونسکی کی دی ریکز پروگریس کا انعقاد کرتے ہوئے ایک پُرجوش ذاتی کامیابی حاصل کی، اس کے بعد 1981 میں تنقیدی اور تشریحی معمے کی نمائندگی کرنے والے سوکروسین Musorgsky کی طرف سے، شاندار حل. 1994 میں پروکوف کے فرشتہ آف فائر کی باری تھی، ایک ایسی کامیابی جسے بہت سے لوگ اب بھی یاد رکھتے ہیں۔ "میری میوزیکل ڈائریکشن کے پہلے سیزن کے دوران - ماسٹر وضاحت کرتا ہے – میں نے سوچا کہ خاص طور پر اطالوی ذخیرے پر توجہ مرکوز کرنا ضروری ہے، جس میں Giacomo Puccini، Giuseppe Verdi کی "یوتھ ٹریلوجی" اور اوپیرا کے لیے وقف کورسز ہیں جن کا دنیا پریمیئر لا سکالا میں ہوا۔ آج وقت آ گیا ہے کہ دوسری آوازوں کو جگہ دی جائے جو مکمل طور پر لا سکالا کی تاریخ کا حصہ ہیں۔ موڈسٹ مسورگسکی کے بورس گوڈونوف نے 1909 میں ہمارے تھیٹر میں اپنی پہلی اطالوی پرفارمنس ایڈورڈو ویٹال اور فیڈور سلجاپین کی ہدایت کاری کے ساتھ مرکزی کردار کے طور پر پیش کی، اور اگلے سیزن میں مستقل موجودگی کے طور پر رہے، خاص طور پر آرٹورو توسکینی کا شکریہ جنہوں نے اسے چار سیزن تک چلایا۔ 1922 اور 1927 کے درمیان، انتونیو گارنیری کو جنہوں نے اسے 1935، 1941 اور 1946 میں دوبارہ تجویز کیا، اور پھر، دوسروں کے درمیان، انتونینو ووٹو اور گیانندریا گاواززینی کو۔ 1979 میں بورس گوڈونوف دوسرا غیر اطالوی اوپیرا تھا جس نے 7 میں کارل بوہم کی ہدایت کاری میں فیڈیلیو کے بعد 1974 دسمبر کو سیزن کا افتتاح کیا: ایک افتتاحی انتخاب جس کی خواہش کلاڈیو اباڈو نے دی جس نے ڈائریکٹر یوریج لیوبیموف کے ساتھ مل کر اس کی یادگار تشریح کی۔ میں اس وقت Abbado کا اسسٹنٹ تھا اور مجھے ایک بہت ہی اختراعی شو بنانے کے لیے مہینوں کی ریہرسل یاد ہے جو تنقید کا موضوع بھی تھا لیکن جو اوپرا کی تشریح کے ساتھ ساتھ لا سکالا کی تاریخ میں بھی باقی ہے۔ ٹولیو سیرا نے لکھا کہ بورس کی عظمت شاید اس اداس حقیقت پسندی کی وجہ سے ہے جس کے ساتھ ورڈی نے میکبتھ میں طاقت کے چکر کو دکھایا ہے۔ دو کاموں کو لگاتار دو افتتاحوں میں پیش کرنا بھی یہی معنی رکھتا ہے۔

کاسپر ہولٹن اور ان کی تخلیقی ٹیم کے دستخط کردہ شو میں طاقت کے مخالف شعور اور سنسرشپ کے خلاف سچائی کے موضوعات پر مرکوز کام کا مطالعہ پیش کیا گیا ہے۔

ہدایتکاری کی عکاسی کی جڑ میں Libretto کی اصل ہے، Pushkin کے ڈرامے، جو 1825 میں مرتب ہوا اور 1831 میں شائع ہوا۔ "مصیبت کے وقت" کے مہاکاوی کو ہٹانا پشکن کھلے عام شیکسپیئر کے عظیم تاریخی ڈراموں سے متاثر تھا، نہ صرف فریسکو کی شان میں بلکہ کرداروں کی گہرائی میں بھی۔ دوسری طرف، یہ دیکھنا دلچسپ ہے کہ شیکسپیئر تاریخی گوڈونوف کے زمانے میں کیسے رہتے تھے۔ شو میں اختیار کیے گئے کچھ حل بالکل شیکسپیئر کے تھیٹر پر مبنی ہیں، جیسے کہ اسٹیج پر بھوتوں کی حقیقت یا تصور کے ذریعے احساس جرم کی نمائندگی۔ بورس کے ذریعے اقتدار پر قبضہ کرنے کے لیے قتل کیے جانے والے زریویچ کا منظر ایک بار بار آنے والا عنصر ہو گا، جو جرم اور آخر کار اس کے قاتل کے پاگل پن کی ظاہری علامت ہو گی۔ ایک اور عنصر جو پیش منظر میں رکھا جائے گا وہ ہے Pimen کی شکل، جسے ہم اسٹیج پر دیکھیں گے۔ شروع سے ہی اپنی تاریخ لکھنے کا ارادہ نہیں، سچائی پر مبنی اور سیاسی طور پر خطرناک ان حقائق کی گواہی ہے جنہیں بورس اور اس کے مصنفین چھپانے کی کوشش کرتے ہیں۔ نمائش کے مرکز میں حقیقت کا یہی حوالہ ہے اور اس کی گواہی دینے کی ضرورت ہے۔ ناظرین کو Pimen کی تاریخ میں اور اس وجہ سے تاریخ میں لے جایا جائے گا، جس میں ماضی، حال اور مستقبل ایک دوسرے کو کاٹتے اور متاثر کرتے ہیں۔ ایک سرکلر کہانی جس میں تشدد ایک مستقل کے طور پر واپس آتا ہے۔

سات مناظر میں تقسیم ہونے والی اس کہانی کو دو الگ الگ حصوں میں تقسیم کیا گیا ہے جو ایک وقفہ کے اندراج سے واضح ہو جائے گا۔

پہلے چار مناظر میں ہم عوامی تاجپوشی کی تقریب کو لوگوں کو متوجہ کرنے کے لیے پروپیگنڈے کے ذریعے، پیمن کی سچائی کی تخریبی گواہی اور اقتدار پر قبضہ کرنے کے لیے اس سچائی کو مسخ کرنے کے گریگوری کے فیصلے کا مشاہدہ کرتے ہیں: مختصراً، ہم گواہ ہیں کہ بورس کو باہر سے دیکھ کر کیا ہوتا ہے۔ باقی تین مناظر میں - جو تقریباً سات سال بعد ہوتا ہے - ہم بورس کے ساتھ ہیں، ہم دیکھتے ہیں کہ وہ کس طرح اپنے جرم کے ساتھ جینے کی کوشش کرتا ہے، ہم اس کے دماغ میں داخل ہو کر اس کے خوف اور پاگل پن کی طرف اس کے راستے کو محسوس کرتے ہیں۔ یہاں بھی وقتی طیارے آپس میں ملتے ہیں: بورس کے بچوں، Fëdor اور Ksenija کا وہی حشر ہوگا جو Zarevič کا ہو گا بلکہ مطلق طاقت کے اندھے تشدد کے بہت سے متاثرین کا بھی۔ بورس کی موت کے ساتھ، سیاہی اور خون سے بنا ایک دائرہ بند ہو جاتا ہے، جس میں ہم تاریخ اور اس کی روایت کو ایک ساتھ پیش کرتے ہوئے دیکھتے ہیں۔

اسٹیجنگ میں ایس ڈیولن کے منظرنامے کا استعمال کیا گیا ہے۔ برطانوی آرٹسٹ نے اپنی سرگرمی کے دائرہ کار کو آپریٹک سیٹ ڈیزائن سے لے کر بڑی تقریبات تک، لندن اور ریو ڈی جنیرو اولمپکس کی تقریبات سے لے کر ایڈیل اور بیونسے کے دوروں سے لے کر ٹریفلگر اسکوائر میں بڑے مجسموں تک، وکٹوریہ اور البرٹ میوزیم اور آرٹ بیسل کے لیے وسیع کر دیا ہے۔ اطالوی ماہر طبیعیات کارلو روویلی کے ساتھ اصل تعاون تک۔ ڈینش Ida Marie Ellekilde کی کراس ہسٹری کے ملبوسات بوریس گوڈونوف کے زمانے سے لے کر پشکن کے دور سے لے کر مسورگسکی کے زمانے تک ایک تخلیقی اور غیر فلسفیانہ جذبے کے ساتھ موجود ہیں۔

بورس گوڈونوف کے ورژن

اس کے بعد موسیقار 1871 اور 1872 کے درمیان آگے بڑھتا ہے، اس عرصے میں جس میں وہ رمسکی-کورساکوف کے ساتھ ایک کمرہ بانٹتا ہے، ایک بنیاد پرست نظرثانی (نام نہاد "اصل ورژن") کے لیے جو تین نئے مناظر کے اضافے کے لیے فراہم کرتا ہے۔ دو شاندار "پولش ایکٹ" بناتے ہیں جس میں نہ صرف مقبول گانوں کی ایک سیریز عام اداسی کو کم کرنے کے لیے مداخلت کرتی ہے، بلکہ گریگوریج ("جھوٹی دیمتری") کی ٹینر آواز مرینا کے ساتھ جگہ اور بہادری کی توسیع پاتی ہے، جو خاتون کردار ہے۔ یہ پہلے ورژن سے غائب تھا۔ تیسرا، جو "معصوم کے منظر" کے موضوعات پر دوبارہ کام کرتا ہے، بورس کی موت کے عاجزانہ لہجے سے کرومی کے جنگل میں عظیم الشان بغاوت کی طرف اختتام کو بدل دیتا ہے۔ مختلف جگہوں اور اوقات کے درمیان چلنے والی "تصویر ڈرامہ نگاری" کے حق میں نہ صرف تسلسل کو توڑا جاتا ہے، بلکہ تمام موسیقی کو حقیقت پسندی کو کم کر کے ایک زیادہ تیز گیت کی رفتار کے حق میں دوبارہ لکھا جاتا ہے۔ نظرثانی اوپیرا کو پیش کرنے کے لیے کافی تھی، جو 8 فروری 1874 کو مارینسکی میں پیش کیا گیا تھا، لیکن اس کی کامیابی کا اعلان کرنے کے لیے نہیں۔ ناقدین اور ساتھیوں نے مصنف پر برا ذائقہ اور موسیقی سے لاعلمی کا الزام لگایا: درحقیقت ایک حقیقی لنچنگ۔

اسٹیج پر ٹائٹل کی بقا بڑی حد تک نکولاج رمسکی-کورساکوف کی طرف سے 1896 میں مکمل کی گئی نظرثانی کی وجہ سے ہے، جس نے اس کام کو بے پناہ لالچ کے سرسبز آرکیسٹریشن سے ڈھانپ کر نئے سرے سے ایجاد کیا لیکن مطلوبہ کھردرے اور شدید رنگوں کے بالکل برعکس۔ Musorgsky کی طرف سے. دریں اثنا، 1928 میں روسی ماہر موسیقی پاول لام نے مصنف کی مرضی اور اس کے انتہائی درست نسخوں کا احترام کرتے ہوئے اسکور میں دو اصل نسخوں سمیت ایک تنقیدی نظرثانی شائع کی۔ کی پہلی کارکردگییور-بورس لینن گراڈ میں 16 فروری 1928 کو ہوتا ہے۔ اس کے بعد ایک نیا ورژن Eostakovie نے 1939 اور 1940 کے درمیان تیار کیا اور اسے 1959 میں ماسکو میں پیش کیا گیا۔اور بورس 1992 میں ویلری گرجیو کے ذریعہ ہدایت کردہ کیروف ورژن کا انتظار کرنا پڑے گا۔


سیزن کے اپنے نویں آغاز کے لیے، استاد ریکارڈو چیلی نے انعقاد کا انتخاب کیا ہے۔ بورس گوڈونوف۔ 1869 میں سینٹ پیٹرزبرگ کے امپیریل تھیٹر میں مسورگسکی کے ذریعہ پیش کردہ سات مناظر میں پہلے ورژن میں

اوپیرا، میوزیکل تھیٹر کے سب سے بڑے شاہکاروں میں سے ہے۔، ایک پیچیدہ حمل اور تاریخ ہے۔ موسیقار، جاگیرداروں کے خاندان میں پیدا ہوا اور اپنے فوجی کیریئر کو ترک کر کے موسیقی کی طرف متوجہ ہوا، غلامی کے خاتمے کے معاشی نتائج کا سامنا کرنا پڑا، خود کو ایک غیر یقینی اور غیر یقینی زندگی کی طرف لے گیا، جو شراب اور مرگی کی وجہ سے کمزور تھا۔ بورس گوڈونوف۔ یہ اس کا پہلا کام ہے، اور اس وقت کے میوزیکل تھیٹر کے کنونشن کو خلل ڈالنے والے اثرات کے ساتھ توڑتا ہے۔ کمپوزر کے ہاتھ میں لبریٹو، پیوکن کے المیے اور اس پر تصویر کشی کرتا ہے۔ روسی ریاست کی تاریخ الیگزینڈر کرمزن کی طرف سے نام نہاد "مشکلات کا وقت" (1598-1614) کے پس منظر میں جرم کا شیکسپیئر ڈرامہ تیار کرنے کے لیے، آئیون دی ٹیریبل کی موت اور رومانوف کی آمد کے درمیان انارکی کے سال۔ ایسا کرنے کے لیے، مسورگسکی ایک ایسی بصیرت اور متوقع موسیقی کی زبان کا تصور کرتا ہے جو روسی زبان کی مورفولوجی کی مکمل پابندی کے حق میں روایتی اوپیرا کی بند شکلوں کو توڑ دیتی ہے۔ اکتوبر 1868 سے دسمبر 1869 تک صرف ایک سال کے کام کے بعد، مسورگسکی نے سینٹ پیٹرزبرگ کے امپیریل تھیئٹرز کے کمیشن کو ایک بنیادی طور پر اختراعی کام پیش کیا: 7 مناظر میں تقسیم، اس میں بند نمبر نہیں ہیں، اس میں کوئی نہیں ہے۔ جذباتی پلاٹ، کوئی متعلقہ زنانہ حصہ نہیں ہے لیکن اس میں بہادری یا دلکش ٹینر بھی شامل نہیں ہے۔ یہ نام نہاد ہے۔ یور-بورس o بورس اصل: گھنا، اداس، گہرا۔ آج لا سکالا اسے افتتاحی عنوان کے طور پر پیش کرتا ہے۔ تب یہ کمیشن کے لیے بہت غیر معمولی تھا، جس نے اسے ایک کے مقابلے میں چھ ووٹوں سے مسترد کر دیا۔

کے مختلف ورژن بورس - فرانکو پلسینی کا مشاہدہ - روس میں قومی جذبات کے مختلف لمحات کی عکاسی کرتا ہے:یور-بورس روسی مذہبی اور روحانی روایت کی بازگشت ہے جو انفرادی جرم کے موضوع پر توجہ مرکوز کرتی ہے جس کے لہجے میں کچھ طریقوں سے جرم و سزا دوستوفسکی کی طرف سے. ضمیر کا یہ ڈرامہ پولش ایکٹ کے اضافے کے ساتھ 1874 کے اصل ورژن میں زیادہ واضح طور پر تاریخی سیاسی خصوصیات کو لے جائے گا۔ مسورگسکی کی طرف سے مطلوبہ دونوں ورژنوں کو مسترد کرنا انیسویں صدی کے روسیوں کے یورپی ثقافت کے تئیں احساس کمتری اور ان کے قدیم، سفاک، وحشی دکھائی دینے کے خوف کی عکاسی کرتا ہے۔ ایک ایسا جذبہ جس میں رمسکی-کورساکوف کی آلہ کار مہارت کو اپنے عربی رنگ کے ساتھ پناہ ملتی ہے جو مصنف کی حقیقت پسندی کے تشدد کو کم کرتی ہے۔ دوسری طرف، سوویت دور Eostakovie کے اس ورژن کو متاثر کرتا ہے جس میں پولش ایکٹ سرد جنگ کے سالوں میں روسیوں کی طرف سے محسوس کیے جانے والے بیرونی جارحیت کے خوف کا استعارہ بن جاتا ہے۔ L'یور-بورساپنے شیکسپیرین لہجوں اور جرم، جرم، ناگزیر سزا اور اچھائی اور برائی کے بقائے باہمی کے دوستوفسکی موضوعات پر تقریباً مذہبی عکاسی کے ساتھ، دوسرے ورژن کے مقابلے میں ایک عالمگیر کردار پیش کرتا ہے۔

نایک

Ildar Abdrazakov ساتھ پہنچ گئے۔ بورس گوڈونوف۔ اس کے چھٹے دسمبر 7th پر. پہلی سے ne نیند میں چلنے والا 2001 میں عبدرازکوف نے لا سکالا نی میں گایا تقدیر کی قوت, میکبیت, سیمسن اور دلیلا, Iphigénie en Aulide (ریکارڈو موٹی کے ساتھ، 7 دسمبر 2002) فیڈیلیو, موسیٰ اور فرعون (ریکارڈو موٹی کے ساتھ، 7 دسمبر 2003) کارمین, لوسآ Lammermoor, Les contes d'Homann, لی نوزے دی فیگارو, ڈان کارلو, ایرنی اور ریکارڈو چیلی کے ساتھ آخری تین سیزن کی شروعات: Attila 7 دسمبر 2019 کو، شام 7 دسمبر 2020 کو "A riveder le stelle" اور میکبیت 7 دسمبر 2021 کو، اور ساتھ ہی متعدد کنسرٹس میں۔ آواز کی تکنیک اور قدرتی خصوصیات سے آراستہ جو اسے ایک وسیع ذخیرہ تیار کرنے کی اجازت دیتا ہے، عبدرازاکوف بھی ان موسموں کے اپنے وعدوں میںالجزائر میں اطالوی (سالزبرگ 2022 اور 2023 سیسیلیا بارٹولی کے ساتھ، سینٹ پیٹرزبرگ 2022) اور سے اٹلی میں ترک (ویانا، 2022) اے Attila (لندن 2022) ڈان کارلو (میونخ، 2022 اور 2023)، فاسٹ کی لعنت (نیپلز 2023)؛ بالکل نہیں a بورس گوڈونوف۔ (والدیوستوک اور میلان 2022، میونخ 2023)۔

Alla Scala مارچ 2023 میں دوبارہ واپس آئے گا۔ میں چار برے کردار ادا کرنے کے لیے کونٹیس ڈی ہومن فریڈرک چیسلن کی ہدایت کاری میں۔ اس کے کنسرٹ کی سرگرمی بھی شدید ہے جو، ویرونا ایرینا اور سینٹ پیٹرزبرگ میں گالا کے بعد، 2023 میں اینڈریس نیلسن کے زیر انتظام بوسٹن سمفنی آرکسٹرا کے ساتھ اسے امریکہ واپس لے آئے گی۔

کمنٹا