میں تقسیم ہوگیا

روم: شو میں "ہوگارتھ، رینالڈس، ٹرنر۔ جدیدیت کی طرف انگریزی پینٹنگ"

نمائش "Hogarth, Reynolds, Turner. جدیدیت کی طرف انگلش پینٹنگ”، کیرولینا بروک اور والٹر کرزی کی طرف سے تیار کی گئی - اہم ترین انگریزی عجائب گھروں سے 20 سے زیادہ کام جمع کیے گئے۔

روم: شو میں "ہوگارتھ، رینالڈس، ٹرنر۔ جدیدیت کی طرف انگریزی پینٹنگ"

15 اپریل سے 20 جولائی 2014 تک، Palazzo Sciarra میں Fondazione Roma Museo "Hogarth, Reynolds, Turner" نمائش کی میزبانی کرے گا۔ جدیدیت کی طرف انگریزی پینٹنگ"۔ کیرولینا بروک اور والٹر کرزی کی طرف سے تیار کردہ نمائش، عوام کو فنکارانہ اور سماجی ترقی کا ایک جائزہ پیش کرنے کا ارادہ رکھتی ہے، جو اٹھارویں صدی میں تاریخی، سیاسی اور اقتصادی میدان میں برطانیہ کی تسلط کے ساتھ ساتھ ہوئی تھی۔

اس مقصد کے لیے، 100 سے زیادہ کاموں کا ایک کارپس ایک ساتھ لایا گیا ہے، جو کہ عجائب گھر کے معتبر اداروں جیسے کہ برٹش میوزیم، ٹیٹ برطانیہ گیلری، وکٹوریہ اینڈ البرٹ میوزیم، رائل اکیڈمی، نیشنل پورٹریٹ گیلری، میوزیم سے آتا ہے۔ لندن کا، گیلیریا ڈیگلی افزی جس میں ییل سینٹر فار برٹش آرٹ کے اہم امریکی مجموعے کے کاموں کے مرکزے کے ساتھ شامل کیا گیا ہے۔

روم فاؤنڈیشن کے صدر پروفیسر Avv. Emmanuele FM Emanuele کہتا ہے کہ "عوام اور ناقدین کے مثبت ردعمل کے بعد نمائش کے ذریعے حاصل کردہ اس کردار کے لیے وقف ہے جو روم نے XNUMXویں صدی کے ثقافتی مرکز کے طور پر ادا کیا تھا۔ اپنی قوم کی سرحدوں سے باہر ان غیر معمولی واقعات کو واپس لینے کے لیے جو انگلینڈ کو معاشی اور سماجی ارتقا کے مرکز کے طور پر دیکھتے ہیں جو اسے اپنی اصل فنکارانہ زبان تیار کرنے کی اجازت دے گی اور جو XNUMXویں صدی میں پورے یورپ کے لیے ایک نمونہ بن جائے گی۔ .

یہ نمائش جو کہ برٹش میوزیم، ٹیٹ گیلری، وکٹوریہ اینڈ البرٹ میوزیم جیسے اہم ترین بین الاقوامی اداروں کے تعاون کی بدولت بنائی گئی ہے، میرے معروف یقین کی مزید گواہی دیتی ہے جس کے مطابق نجی شعبہ، خاص طور پر اگر منافع کے لیے نہیں، ہائی پروفائل ثقافتی منصوبوں کی ترقی کے لیے ایک ناگزیر وسیلہ ہے اور ساتھ ہی یہ ثقافت کے شعبے میں ایک نیا اور جدید انتظامی ماڈل فراہم کرنے کے قابل ہے۔

یہ نمائش، جو گزشتہ سے تقریباً نصف صدی کے بعد ہے کہ روم شہر نے اٹھارویں صدی کے انگریزی آرٹ کے لیے وقف کیا ہے، اس ثقافتی منصوبے میں ایک اور قدم کی نمائندگی کرتا ہے جس کی صدارت کرنے کا مجھے اعزاز حاصل ہے، فونڈازیون روما نے شروع کیا ہے۔ 1999 سے اور جس نے ہمارے شہر کی ثقافتی پیشکش کو ہمیشہ اختراعی اور ثقافتی طور پر محرک کرنے والی تجاویز کے ساتھ 42 سے زائد نمائشیں بنانے کی اجازت دی ہے۔

اٹھارویں صدی تک لندن انگریزی سلطنت کا دھڑکتا دل بن چکا تھا، اس صدی کے پہلے 700.000 سالوں میں آبادی میں 50 سے زیادہ اضافہ ہوا۔ نمائش کا پہلا حصہ اسی تناظر میں وقف ہے، جس میں سکاٹ، مارلو، سینڈبی جیسے فنکاروں کے فن پاروں کو جمع کیا گیا ہے، جس میں وینیشین کینیلیٹو کی مہارت کا اضافہ کیا گیا ہے، جو اپنے خیالات کے ذریعے مسلسل شہر کی گواہی دیتے ہیں۔ ارتقاء اور جو جلد ہی جدید میٹروپولیس کا نشان بن جائے گا۔

دوسرا حصہ نام نہاد نئی دنیا کے لیے وقف ہے جہاں اشرافیہ اور متوسط ​​طبقے کے درمیان فرق سماجی اور ثقافتی طور پر کم ہوتا جا رہا ہے، اور فنکار ان مصوروں کو فروغ دینے میں دلچسپی رکھنے والے پیشہ ور افراد پر مشتمل سرپرستوں کے ایک نئے طبقے پر اعتماد کر سکتے ہیں۔ اور وہ مسائل جو اپنی نئی حیثیت کی تصدیق کرنے کے قابل ہیں۔ زوفانی، ہوجز، رائٹ آف ڈربی کے بنائے ہوئے مجسمے اس طرح نمائش کے مرکزی کردار بنتے ہیں، صنعت کاروں، تاجروں، سائنس دانوں، متلاشیوں، موسیقاروں، اداکاروں اور کھلاڑیوں کے ساتھ ساتھ ابھرتی ہوئی شخصیات کی تصویر کشی کرتے ہیں، جو تیزی سے مانگنے والے لوگوں کے پیارے بن گئے ہیں اور اجتماعی سرگرمیوں میں حصہ لیتے ہیں۔ زندگی لہٰذا یہ حصہ فنون لطیفہ اور کھیل کے شوق، صنعتی ترقی کے تقدس اور سائنس میں دلچسپی اور آخر میں نئے براعظموں کی تلاش کے مہاکاوی کے لیے جوش و جذبے کا ترجمان بن جاتا ہے۔

بورژوا سرپرستی کی ترقی اور ایک آرٹ "مارکیٹ" کی پیدائش جس کا مقصد تیزی سے وسیع تر عوام کو حاصل کرنا ہے، قومی ثقافت اور بصری فنون کے درمیان تعلقات کی بنیادی تبدیلی میں بنیادی کردار ادا کرے گا۔ پہلی بار انگلینڈ نے اپنے قومی آرٹ اسکول کا تصور کیا، جو دوسرے یورپی ممالک سے پیچھے ہے۔

تیسرے حصے میں اس لیے ہم اس سیاق و سباق کو مزید گہرا کرنا چاہتے ہیں جو ایک قومی آئیکنوگرافی کی طرف لے جائے گا: ہوگارتھ اور فوسلی۔ دونوں مصوروں کی شراکت، پیدائش کے لحاظ سے پہلا انگریز اور دوسرا گود لینے سے، خالص برطانوی آرٹ کے اثبات کے لیے ضروری ثابت ہوگا۔

اس حصے میں ہوگرتھ کی اہم ترین نقاشیوں کا انتخاب شامل ہے، جیسے کہ شادی لا موڈ سائیکل یا الیکشن ڈے جس میں فنکار سماجی اور سیاسی زندگی کے عصری مناظر کو تنقیدی اور مایوس کن آنکھوں کے ساتھ دستاویز کرتا ہے جو اس صدی میں شاندار کامیابی حاصل کرے گا۔ .

اس وقت کی انگریزی ثقافتی زندگی میں، تھیٹر نے تمام سماجی طبقوں کو اپنی طرف متوجہ کرتے ہوئے ایک غالب مقام حاصل کیا۔ اس تناظر میں، لہذا، اینگلو سیکسن آرٹ کی سب سے زیادہ علامتی سمتوں میں سے ایک، تھیٹر کی سٹائل کی پینٹنگ، بالغ ہو جائے گا. ہوگارتھ نے پہلے تشریح کی، جو مشہور اداکاروں کو اداکاری میں پیش کرنے کے لیے توقف کرے گا، اسے بعد میں تیار کیا جائے گا، Füssli کی غیر معمولی پینٹنگز میں، ایک نوجوان سوئس آرٹسٹ جو لندن منتقل ہوا، جس کا مقدر شیکسپیئر کے مشہور ترین مصوروں میں سے ایک بننا تھا۔ تھیٹر

برطانوی سیاق و سباق میں، پروٹسٹنٹ مذہب کی طرف سے مضبوطی سے گھیر لیا گیا ہے جو مذہبی مضامین کی پینٹنگ کو مسترد کرتا ہے، پورٹریٹ ایک ایسی مقبولیت تک پہنچ جاتا ہے جس کی کسی دوسرے یورپی ملک میں کوئی برابری نہیں ہوگی۔ انگریزی دائرے میں اس صنف کی اہمیت کا اندازہ اٹھارویں صدی کے آغاز میں جوناتھن رچرڈسن کی تحریروں سے ظاہر ہوتا ہے جنہوں نے پورٹریٹ کو عظیم لوگوں کی خوبیوں کو نسلوں تک پہنچانے کا کام سونپا۔

چوتھے حصے، The Heroic Age of Portraiture میں، خاص طور پر گینزبرو، رینالڈز، رمسے اور زوفانی جیسے ماسٹرز کے کام، انگریزی پورٹریٹ کے ذریعے حاصل کردہ نتائج کو بڑھاتے ہیں جس کا اظہار ایک مخصوص انداز کے ساتھ کیا جاتا ہے، جس سے قابل تعریف اصل ساختی حل سامنے آتے ہیں۔ یہ سیکشن خوبصورت بزرگ خواتین، جرنیلوں اور خاندانی گروہوں کی ایک گیلری پر مشتمل ہے، جو آپ کو اس کی فتوحات اور اہداف سے خوش دنیا کا مشاہدہ کرنے کی دعوت دیتا ہے۔

پورٹریٹ واحد سٹائل نہیں ہوگا جسے اٹھارویں صدی کے انگلینڈ میں خوش قسمتی ملے گی۔ سترہویں صدی سے انگریزوں، اطالوی اور ولندیزی مناظر کے جمع کرنے والوں کی جانب سے زمین کی تزئین کی محبت نے درحقیقت پوری صدی کے دوران انگریز فنکاروں کی توجہ اس موضوع کی طرف دلائی۔

پورٹریٹ کی طرح، زمین کی تزئین کی پینٹنگ بھی مؤکل کی سیاسی اور عوامی امنگوں کی عکاسی کرتی ہے، جو ان کی جاگیروں کے بیچ میں کھڑے قلعوں اور جاگیر کے مکانات کی تصویر کشی کرتی ہے۔ اس صنف کی کامیابی میں الیگزینڈر پوپ اور جیمز تھامسن کی تحریریں بھی شامل تھیں جنہوں نے ورجیل جارجکس کے ماڈل سے متاثر دھنوں کے ذریعے انگریزی دیہی علاقوں کے ایک جدید آرکیڈیا، خوبصورتی کے نگران کے طور پر شاعرانہ وژن کو زندگی بخشنے میں کامیاب ہوئے۔ ہم آہنگی

پانچویں حصے میں موجود کام، لینڈ اسکیپ "اسپاٹ پر"، اس دائرے کا حوالہ دیتے ہیں، جو پانی کے رنگ کی تکنیک کے لیے وقف ہے جو اٹھارویں صدی میں انگلینڈ میں غیر معمولی پھیلاؤ کو پائے گا۔ اس تکنیک کے لیے وقف کردہ سب سے زیادہ نمائندہ فنکار اس حصے میں موجود ہیں جن میں انگریزی اور اطالوی مناظر کی بہتر اور شدید تصاویر ہیں جو صبح یا شام، دھوپ یا سیسہ پلائی ہوئی آسمان کے نیچے لی گئی ہیں۔

چھٹے حصے میں، زمین کی تزئین کی مختلف حالتوں میں، مشہور ترین فنکاروں کی بڑے فارمیٹس میں تیل کی پینٹنگز کا جائزہ لیا گیا ہے جو اس صنف سے نمٹیں گے۔ یہاں ہمیں برطانوی زمین کی تزئین کی پینٹنگ کے پہلے عظیم ماہر رچرڈ ولسن کی تخلیقات ملتی ہیں، جو اٹلی میں گزارے گئے ابتدائی سالوں کے دوران اس صنف کے بارے میں پرجوش ہو گئے تھے، لیکن اس کے بعد کون موسمیاتی حالات اور اس کی ساخت کو بنیاد بنا کر آزادانہ طور پر اپنے انداز کو تیار کر سکے گا۔ عام طور پر انگریزی فطرت. اطالوی زمین کی تزئین کا قرض رائٹ آف ڈربی کے ذریعہ گلف آف سیلرنو میں گروٹو کے شاندار نظارے میں پایا جائے گا، جو چاند کی روشنی میں روشن اثرات کے اظہار میں ایک اعلیٰ مصور ہے جو اس کے پسندیدہ مضامین میں سے ایک بن جائے گا (چاندنی میں سنوڈن، وکٹوریہ۔ گیلری، لیورپول)۔

نمائش کو بند کرنے کے لیے ہمیں دو فنکاروں، کانسٹیبل اور ٹرنر، بین الاقوامی شہرت کے چیمپئن، انیسویں صدی کے پہلے نصف میں انگلش لینڈ اسکیپ پینٹنگ کے ارتقا کے قابل تعریف نمائندوں کے لیے وقف آخری سیکشن ملتا ہے۔

زمین کی تزئین کے دو عظیم ماسٹرز کا فن اٹھارویں صدی کی علامتی روایت کی وضاحت کا نتیجہ ہے، لیکن جو اسی وقت انتھک تجربات کی بدولت کھلتا ہے، جس کی طرف ہم جدیدیت کے دور کی تعریف کر سکتے ہیں۔ یہ تحقیقی راستہ ایک نئی علامتی زبان کو مسلط کرنے میں کامیاب ہوا جس نے پہلی بار انیسویں صدی کے دوران انگلستان کو ایک ماڈل کے طور پر دیکھنے کی اجازت دی۔

Roma e l'Antico کی کامیابی کے بعد۔ 700ویں صدی میں حقیقت اور وژن، جو 2010 میں تخلیق کیا گیا، جس نے فنون لطیفہ، علم اور ذوق کی ترقی کے لیے ایک ناگزیر ماڈل کے طور پر کلاسیکی نوادرات کے ادا کردہ کردار پر توجہ مرکوز کی، جو پوپ کے دارالحکومت سے پورے یورپ میں پھیلی، نمائش ہوگارتھ، رینالڈز، ٹرنر۔ جدیدیت کی طرف انگریزی پینٹنگ، برطانوی سیاق و سباق کی طرف توجہ دلانے کا ارادہ رکھتی ہے، جہاں کلاسیکی زبان کا متبادل اس کی اپنی فنکارانہ شناخت کی تعریف کی طرف لے جاتا ہے جو اس جدیدیت کی ترجمانی کرنے کے قابل ہے جو انیسویں صدی میں پورے براعظم کی مشترکہ زبان بن جائے گی۔

روم فاؤنڈیشن کی طرف سے پروموٹ کیا گیا، اسپیشل سپرنٹنڈنس برائے تاریخی، فنکارانہ اور نسلی بشریاتی ورثہ اور روم شہر کے میوزیم کمپلیکس کے تعاون سے، اور روم-آرٹ-میوزیم فاؤنڈیشن کے زیر اہتمام، نمائش ہوگارتھ، رینالڈز، ٹرنر جدیدیت کی طرف انگریزی پینٹنگ کی میزبانی 15 اپریل سے 20 جولائی 2014 تک روم فاؤنڈیشن میوزیم، Palazzo Sciarra کے صدر دفتر میں کی جائے گی۔

ہوگرتھ، رینالڈس، ٹرنر۔ جدیدیت کی طرف انگریزی پینٹنگ۔

روم، روم میوزیم فاؤنڈیشن - Palazzo Sciarra (مارکو منگھٹی کے ذریعے، 22)

15 اپریل تا 20 جولائی 2014

www.fondazioneromamuseo.it

کمنٹا