Mendrisio آرٹ میوزیم تجویز کر رہا ہے، اگلے 26 ستمبر سے 11 جنوری تک، Simone Soldini اور Alma Zevi کی طرف سے تیار کردہ، Not Vital کی بے صبری سے منتظر نمائش۔ اس طویل انتظار کی نمائش کے ساتھ، Mendrisio آرٹ میوزیم، اعلیٰ ترین سطح پر، Ticino اور سوئٹزرلینڈ کے ہم عصر فنکاروں کے لیے دس سالوں سے وقف کردہ مونوگرافس کا سلسلہ جاری رکھے ہوئے ہے۔
مجسمہ ساز اپنے آپ کو Mendrisio میں منتخب، اہم، ضروری کاموں پر مبنی سفر نامہ کے ذریعے مجسمے کی ایک سیریز (کچھ بڑے جہتوں)، تصاویر، پینٹنگز اور گرافک کاموں کے ساتھ پیش کرے گا۔ Not Vital مکمل طور پر عصری فنکار کی سٹائلسٹک طور پر انتخابی، عبوری شخصیت کی نمائندگی کرتا ہے، جسے کسی ایک زبان کے تناظر میں نہیں کہا جاتا، لیکن حیرت انگیز طور پر ایک انداز سے دوسری شکل میں مختلف ہونے کی صلاحیت رکھتا ہے۔
مزاحیہ، اشتعال انگیز، ستم ظریفی اور تضاد کے پس منظر کے ساتھ، حالیہ دہائیوں میں آرٹ کے رجحانات اور تجربات کے حوالے سے سب سے بڑھ کر حوالہ جات: ناقص آرٹ سے minimalism تک، تصوراتی سے پاپ آرٹ یا حقیقت پسندانہ اخذ تک۔ وائٹل اینگاڈائن میں پیدا ہوا تھا اور رومنٹس بولتا ہے۔ وہ سینٹ (سوئٹزرلینڈ)، نیویارک اور لوکا کے درمیان رہتا ہے، لیکن ہر سال کم از کم تین مہینے اگادیز کے صحرائے نائجر میں گزارتا ہے، جہاں وہ تواریگوں کے ساتھ اپنے مجسمے بناتا ہے اور جہاں اس نے اسکول، ایک سینما، متعدد گھر اور ایک گھر بنایا ہے۔ دو انتہائی مقامات کے درمیان سماجی تخلیقی مکالمے کے خیال کے بعد صرف غروب آفتاب دیکھنے کے لیے گھر کا استعمال کریں۔
وہ دنیا کا سٹیزن آرٹسٹ ہے۔ اس جیسے بہت کم لوگوں نے شہادتیں چھوڑی ہیں – اور بہت سارے محرکات کھینچے ہیں – کرہ ارض کے متنوع ترین مقامات پر، صحرائے صحارا سے لے کر اینڈیز کی چوٹیوں تک، دریائے ایمیزون تک، چین، پیٹاگونیا، چلی، نائجر، انڈونیشیا… ان مقامات کا دورہ سیاح کے طور پر نہیں بلکہ "آدھا انسان اور آدھا جانور" کے جذبے کے ساتھ کیا گیا، اس فلم کے عنوان کا حوالہ دینے کے لیے۔
فنکاروں اور کاریگروں کے ساتھ ہر جگہ اپنا موازنہ کرنا، جغرافیہ اور مواد سے متاثر ہو کر حیران کن شدت کے کاموں کو زندگی بخشنا، چاہے یہ جمع شدہ جہتوں کی تخلیقات ہوں یا سمندر میں ڈوبے ہوئے ایک پورے جزیرے کو ایک بہت بڑے مجسمے میں تبدیل کرنا، جیسا کہ اس نے صرف کیا ہے۔ بحرالکاہل میں ساحلوں کے ساتھ کام کرنا ختم کیا.. اگادیز اہرام سے زیادہ دور نہیں، عمارتیں، دیواریں، صحن اس کی بجائے شکل اختیار کر چکے ہیں اور ایک بہت بڑا مربع بھولبلییا تیار کیا گیا ہے، جس کے ہر طرف ایک کلومیٹر ہے، جس کے بارے میں سوچا جاتا ہے کہ انسان، جانور، پودے آباد ہوں گے۔ . اس کی مسلسل گھومنے پھرنے نے اسے حالیہ برسوں میں بیجنگ پہنچایا، جہاں وہ اپنے ایٹیلر کے ساتھ کام کرتا ہے، انڈونیشیا میں فلوریس اور چلی میں پیٹاگونیا لے آیا۔ اس لیے دنیا کا شہری۔ لیکن ایک ایسی دنیا جس کا مرکز کسی بھی صورت میں سوئس وادیوں میں، اصل کی سرزمین میں ہے۔ "ایک ہمہ گیر فنکار، اس کا اہم شعبہ عمل ہے - سیمون سولڈینی اور الما زیوی کہتے ہیں، نمائش کے کیوریٹر - اسی کی دہائی کے اوائل سے مجسمہ سازی، جس میں وہ مختلف مواد کا استعمال کرتے ہوئے ہنر مند کاریگروں کی مدد سے مشغول ہوتے ہیں، بعض اوقات وحشیانہ تضادات حاصل کرتے ہیں، کبھی کبھی شکل اور سطح کے نازک اور بہتر اثرات: پلاسٹر، ماربل، کانسی، شیشہ، ایلومینیم۔ اکثر اس کا مجسمہ بڑے تناسب پر ہوتا ہے اور ایک حقیقی تنصیب بن جاتا ہے۔ اس کا کام تخلیقی طور پر ثقافتوں، روایات، افسانوں کے ساتھ تصادم کے ذریعہ "کنڈیشنڈ" ہے جنہوں نے اسے اپنے طویل، خطرناک سفر میں متوجہ کیا ہے۔ تاہم، ایک بنیادی حصہ Graubünden کے پہاڑی منظر سے ماخوذ ہے، اس کے دیہی نقوش کی ثقافت سے اور ایک ہی وقت میں بہت سے اثرات کے لیے کھلا ہے۔ یہ خاص طور پر اپنے ملک میں ہی تھا کہ اس نے اپنے دو بڑے پراجیکٹس انجام دیے: حیران کن سینٹ پارک، جو کہ ایک ناگوار نوعیت کی مداخلتوں سے بھرا ہوا، اور اردیز فاؤنڈیشن"۔
ان کے کام MoMA اور دنیا کے عظیم عجائب گھروں میں ہیں۔ بہت سی ذاتی نمائشیں ان کے لیے وقف کی گئی ہیں - مالمو میں کونسٹال میں (1997-98)، بیلفیلڈ کے کنسٹال میں (1997 اور 2005)، سالزبرگ کے موزارتھاؤس میں (2006) یا ٹوکیو میں اکیرا اکیڈا (2011) میں۔ مثال. نیز سوئس عجائب گھروں میں - لوسرن کے کنسٹ میوزیم میں (1988)، چور کے کنسٹ میوزیم میں (1991)، شیفہاؤسن کے میوزیم زو آلر ہیلیگن میں اور حال ہی میں کیبنٹ ڈی آرٹس گرافکس ڈیس میوزیس ڈی آرٹ ایٹ ڈیہسٹوائر میں جنیوا میں (2014)
