30 کی دہائی کے دوران، ایک ڈیزائنر کے طور پر اپنی سرگرمی کے متوازی، شارلٹ پیرینڈ نے خود کو فوٹو گرافی کے لیے وقف کر دیا، پورے یورپ میں سفر کرتے ہوئے ایسی تصاویر بنائیں جو اس کے بعد اس کے پروجیکٹس، فرنشننگ عناصر، بلکہ فن کے حقیقی کاموں کے لیے تحریک کا ذریعہ بنیں۔
مضامین بدیہی انتخاب کے اشارے میں ایک دوسرے کی پیروی کرتے ہیں: وہ ان شکلوں (اور خیالات) کو ریکارڈ کرتا ہے، تشریح کرتا ہے، جو اس کی توجہ حاصل کرتا ہے۔ اور اس طرح ایک پل کا دھاتی ڈھانچہ، ایک مچھیرے کے جال کی ساخت، ایک پتھر اس کی میزوں، کتابوں کی الماریوں اور کرسیوں کی تخلیق کا نقطہ آغاز بن جاتا ہے۔
شارلٹ پیرینڈ آرکائیوز میں محفوظ چند سو منفی چیزوں کی دریافت، اس کے فوٹو گرافی کے کام کو وسیع اور واضح انداز میں پیش کرنے اور اس کی تحقیقات کرنے کا ایک موقع تھا۔ اس نمائش کا مقصد ان کے فوٹو گرافی کے کام کو متعارف کرانا ہے، جسے عام لوگ کم جانتے ہیں لیکن جس نے ان کے تخلیقی تخیل کی تعمیر میں اہم کردار ادا کیا ہے۔ فوٹوگرافی، جس کے لیے پیرینڈ نے اپنے کیریئر کے کئی سال وقف کیے ہیں، ان کی بصری اور فلسفیانہ تحقیق کی تجربہ گاہ رہی ہے اور اس کی سیاسی وابستگی کا منشور ہے۔ اس کے کچھ ڈیزائن کے کاموں کے ساتھ، ونٹیج اور جدید دونوں، جو 55ویں صدی کے حقیقی شبیہیں بن چکے ہیں، گیلیریا کارلا سوزانی نے Nicéphore Niépce Museum اور Charlotte Perriand آرکائیو سے XNUMX تصاویر کا انتخاب پیش کیا ہے۔ ان کی فوٹو گرافی کی تحقیق avant-garde تحریک کا حصہ ہے، جس میں مصور، معمار اور فوٹوگرافر اشتراک کے ماحول میں شانہ بشانہ کام کرتے ہیں اور جہاں ہر ایک اظہار دوسرے کی "نظر" سے بھرپور ہوتا ہے۔ اس جذبے کے ساتھ اور فرنارڈ لیجر اور پیئر جینریٹ کے ساتھ اپنی دوستی کی بدولت ہی پیریئنڈ ان چیزوں کو اکٹھا کرنا اور تصویر بنانا شروع کرتا ہے جو اسے فطرت میں ملتی ہیں: ہڈیاں، کنکال، پتھر، جڑیں، پتھر…
"ہمارے بیگ - جیسا کہ وہ لکھتی ہیں - ان خزانوں سے بھرے ہوئے تھے ... جسے ہم نے آرٹ برٹ کے نام سے بپتسمہ دیا۔" 1933 اور 1937 کے درمیان اس نے "آرٹ برٹ" اور "Objets Trouvés" سیریز کے ساتھ اپنے فوٹو گرافی کے تجربات کو جاری رکھا، جس میں فطرت کی طرف واپسی کے خیال کا حوالہ دیا گیا جسے ابتدائی خوبصورتی، لکیروں کی پاکیزگی اور مادے کی طاقت کے طور پر سمجھا جاتا ہے۔
جاپان کا سفر۔ شارلٹ پیرینڈ نے کبھی بھی اپنے فوٹو گرافی کے کام کی نمائش یا اشاعت نہیں کی۔
پبلک کمیشن پر بنائے گئے کچھ فوٹو مانٹیجز۔ ان کی تصاویر، ایک عجیب تخلیقی صلاحیت کے اظہار کے طور پر، 2005 میں پیرس کے سینٹر پومپیڈو میں ہونے والی سابقہ نمائش میں اور وکٹوریہ اور البرٹ میوزیم میں نمائش "جدیدیت، نئی دنیا کی ڈیزائننگ، 1914-1939" میں ظاہر کی گئیں۔ 2006 میں لندن؛ اور اس کے بعد 2011 میں پیرس کے پیٹیٹ پیلس میں نمائش "شارلٹ پیرینڈ، ڈی لا فوٹوگرافی او ڈیزائن" میں اور آخر میں 2012 میں "شارلوٹ پیرینڈ، لا فوٹوگرافی پوور ان آٹرے مونڈ" میں میوزی نیکفور نیپس، فرانس میں چلون سور ساون میں۔
شارلٹ پیرینڈ 24 اکتوبر 1903 کو پیرس میں پیدا ہوئے۔ اس نے پیرس میں یونین سنٹرل ڈیس آرٹس ڈیکوراتفس (UCAD) میں تعلیم حاصل کی اور بیس سال کی عمر میں اس نے ایک معمار بننے کا فیصلہ کیا، یہ پیشہ اس وقت خاص طور پر مرد سمجھا جاتا تھا۔ 1925 میں داخلہ ڈیزائن میں ڈپلومہ حاصل کرنے کے بعد، اس نے بوہاؤس کی تحقیقی شاعری کی پیروی کی، روایتی آرائشی اصولوں کو مسترد کیا اور
نئے صنعتی مواد کے استعمال کو قبول کرتا ہے۔
1927 میں اس نے پیرس میں rue de Sèvres کے مشہور atelier 35 میں Le Corbusier اور Pierre Jeanneret کے ساتھ تعاون شروع کیا۔ ان سالوں میں وہ اپنی شدید فوٹو گرافی کی تیاری شروع کرتا ہے۔ 1928 میں René Herbst، Djo-Bourgeois، Jean Fouquet، Gerard Sandoz اور Jean Puiforcat کے ساتھ مل کر، اس نے ایک avant-garde گروپ "L'unité de choc" تشکیل دیا جس کے ساتھ اس نے 1927 میں ڈیزائن کردہ اپنے "سالے à مینجر" کی نمائش کی۔ سیلون ڈیس آرٹسٹس ڈیکوریٹرز۔ دو سال بعد، اس کے avant-garde گروپ کے بعد، وہ UAM (Union des Artistes Modernes) پائے گی۔ اس کے علاوہ 1927 میں اس نے اپنے شوہر کی طرف سے دیے گئے 6 x 9 بیلو کیمرے کے ساتھ تصویر کھینچنا شروع کی۔ 1930 میں اس کی ملاقات والٹر گروپیئس اور فرنینڈ لیجر سے ہوئی،
جس کے ساتھ وہ دوستی اور فنکارانہ تعاون کا گہرا رشتہ قائم کرتا ہے۔
زندگی کے بارے میں اس کا تصور ہمیشہ خلا کے سلسلے میں مواد کے تکنیکی اور سائنسی علم کو یکجا کرنے اور رہنے اور اس پر قبضہ کرنے کے طریقے سے نشان زد ہوتا ہے۔
1932 میں اس نے پلیس سینٹ سلپائس میں اپنا اسٹوڈیو ترک کر دیا اور مونٹ پارناسی چلے گئے۔
انہی سالوں میں، ہسپانوی خانہ جنگی کے دوران، اس نے ریپبلکنز کے ساتھ مظاہروں میں حصہ لیا، کمیونسٹ پارٹی کے فکری حلقوں میں حصہ لیا جہاں اس کی ملاقات میرو، پکاسو، آندرے مالراکس اور بلیز سینڈرس سے ہوئی۔
Le Corbusier اور Pierre Jeanneret کے ساتھ دس سالہ تعاون کے بعد، جن کے ساتھ مل کر
فرنیچر کے اہم ٹکڑوں پر دستخط کر کے مارچ 1937 میں سٹوڈیو چھوڑ دیا۔ 1940 میں اسے جاپانی حکومت نے صنعتی ڈیزائن کی قومی پیداوار کے لیے مشیر کے طور پر مدعو کیا۔ جاپان کا تجربہ اس کی سوچ اور اس کے کام کرنے کے طریقے کو بہت متاثر کرتا ہے۔ نئی صنعتی شکلوں کو اس جگہ کی روایت پر لاگو کرنے کی کوشش کرتا ہے۔ 1943 میں
وہ انڈوچائنا چلی گئیں اور اسی سال مئی میں اس نے جیک مارٹن سے شادی کی۔
جس سے اس کی ایک بیٹی ہوگی، پرنیٹ۔
وہ 1946 میں پیرس واپس آئے اور 1951 میں وہ نویں میلان ٹرینالے "فرنیچر اینڈ ڈیکوریشن" میں فرانسیسی وفد کے سربراہ تھے۔ Le Corbusier-Jeanneret-Perriand کے ڈیزائن کردہ فرنیچر کو 1964 میں اطالوی کمپنی Cassina نے دوبارہ جاری کیا تھا۔
1996 اور 1999 کے درمیان اس نے اپنے کام کے بارے میں تین پس منظر تیار کیے: لندن کے ڈیزائن میوزیم میں "شارلٹ پیرینڈ ماڈرنسٹ پائنیر"، ٹوکیو میں اوزون لیونگ ڈیزائن سینٹر میں "شارلٹ پیرینڈ پاینیر 20 ویں صدی" اور "Une connivenceCharlotte-PerriandFernand"۔ میوزی نیشنل فرنینڈ لیجر۔ ان کا انتقال 27 اکتوبر 1999 کو پیرس میں ہوا۔
www.galleriacarlasozzani.org
