فنکار کا کاسموپولیٹن کردار اور XNUMX اور XNUMX کی دہائیوں میں یورپ میں اس کا مسلسل سفر ڈی پیسس کو ایک جدید اور موجودہ روشنی میں رکھتا ہے، جو کہ سرحدوں کے بغیر ایک دانشور کا ہے جو قوموں کی مضبوطی اور بین الاقوامی بحران کے دور میں، اہم دارالحکومتوں کا انتخاب کرتا ہے۔ ذاتی تاثراتی زوال کے لیے زیادہ مناسب مقامات۔
اس نمائش کا مقصد اس گفتگو کو وسعت دینے کا ارادہ ہے جس کا آغاز اس تاریخی نمائش کے ساتھ کیا گیا تھا جو اس وقت Giuliano Briganti نے تیار کیا تھا اور پیرس (1925-1939) کے سالوں پر توجہ مرکوز کی تھی۔ پیرس کے سال، تصویری دریافتوں اور پختگی میں زرخیز، یہاں روم (1920-1924) کے سالوں سے پہلے ہیں، جس میں مصوری کو سب سے موزوں ذریعہ کے طور پر ظاہر کیا جاتا ہے۔ وہ لندن میں دو قیام (1935 اور 1938) کے ساتھ ملتے ہیں، جو نشانی کو واضح کرنے اور ذاتی رنگین پیلیٹ کو ٹھیک کرنے کے مقاصد کے لیے اہم ہیں۔ ان کے بعد میلان منتقلی کی مدت (1940-1943) اور آخر کار وینس (1943-1949) میں عظیم کام کا پیش خیمہ، ڈیپیسیسین پینٹنگ کا سب سے خوشگوار لمحہ۔
یورپی دارالحکومتوں میں طویل قیام اور آرٹ کے اہم اطالوی شہروں میں Cortina d'Ampezzo میں موسم گرما کے معمول کے وقفوں سے جڑے ہوئے ہیں، جہاں ڈی پیسس قدرتی عناصر اور مقامی لوگوں کے ساتھ ایک مستند رشتہ تلاش کرتا ہے۔ یہ فنکار اوائل عمری سے ہی ایک انتھک مسافر رہا ہے: ماہر نباتات اور تتلی جمع کرنے والے کے بھیس میں اس نے اپنے آبائی علاقے فرارا کے گرد طویل گھومتے ہوئے، ایڈریاٹک کے ساتھ ساتھ اور ٹسکن-ایملین اپینینس کی طرف بھی جانا۔
فرارا ایک سو عجائبات کا شہر ہے، ایک شہری حقیقت جو نوجوانی کے مابعد الطبیعیاتی جادو میں تجربہ کرتی ہے اور بنیادی طور پر ادب کے ذریعے فلٹر ہوتی ہے، XNUMX کی دہائی کے وسط تک فنکار کی غالب رگ ہے۔ تاہم یہ ڈیپیسس کی تصویری تخیل میں تقریباً ایک ماڈل کی طرح رہتا ہے، جسے ہر مختلف یورپی سیاق و سباق میں برآمد کیا جاتا ہے، اس طرح کی چمک جو چیزوں پر اس کی نگاہوں کو گھیر لیتی ہے۔
مزید برآں، شہر میں قیام کا ہر دور ڈی پیسس کے لیے میوزیم - یورپی دارالحکومتوں کے عظیم عجائب گھر - کے ساتھ بات چیت کا ایک موقع فراہم کرتا ہے جہاں وہ کوروٹ کی روشنیوں کے نیچے چارڈین سے لورین تک بین الاقوامی ماسٹرز کو دوبارہ دریافت کرتا ہے، اطالوی پینٹنگ کا جائزہ لیتا ہے، وینیشین جیورجیون سے ٹائٹین سے ٹنٹوریٹو تک کا اسکول۔ یوروپی دارالحکومتوں نے ڈی پیسس کو شہر میں ایک نئی مہم جوئی کی اجازت دی ہے، اس کی بھرمار اور پارکوں کی اندرونی زندگی میں، پینٹر این پلین ایئر کے ذریعہ منتخب کردہ گوشوں کے، متنوع انسانیت کے ساتھ براہ راست تعلق میں جس کے ساتھ فنکار ہے۔ رابطہ وقت. اس لیے مصور کے خط کے بعد تاثراتی سبق دیا جاتا ہے، حالانکہ پسندیدہ گوشے اور جھلکیاں، گرجا گھروں کے اندرونی حصے، انیسویں صدی کے فضائی نقطہ نظر سے بالکل مختلف نظر آتے ہیں۔
مصور کے شہری خیالات میں، ابہام اکثر چمکتا ہے، یہاں تک کہ پینٹنگ کی شاندار جیورنبل میں بھی، ایک اداس رگ کی: تیز اور مصنوعی اسٹروک، دھندلا ہوا پینٹ، کچھ کمپوزیشنز کی بے حد سادگی ظاہر کرتی ہے کہ پرجوش خوشی جو ایک مستقل چھپاتی ہے۔ وجودی درد
اس نمائش میں شہری منظر نامے، پورٹریٹ اور مردانہ عریاں، اسٹیل لائف کی انواع میں کسی یورپی شہر میں قیام کے ادوار سے متعلق کچھ کاموں پر توجہ مرکوز کی گئی ہے، جو مصور کی تحقیق کے اہم شعبے ہیں، مقررہ موضوعات جن میں وہ اپنی پریشانیوں اور اپنے اشرافیہ کا اظہار کرتا ہے۔ دنیا سے لاتعلقی.
رومن دور (1920-1924) سے جیسی کلیکشن (پیناکوٹیکا ڈی بریرا، میلان) کے انڈے کے ساتھ اسٹیل لائف (1924) سے الگ ہے، خاص طور پر اس موقع کے لیے بحال کیا گیا، ایک "مابعد الطبیعاتی" کام جو نوجوان فنکار کے کچھ ہم عصروں کے ساتھ رابطوں کو ظاہر کرتا ہے۔ ماڈلز، بشمول جیورجیو مورانڈی جو بولوگنا میں اپنی یونیورسٹی کے سالوں کے دوران مشہور تھے۔
نمائش کے شاہکاروں میں، پیرس کے دور میں، شہری مناظر جیسے کہ عذاب زدہ کوئی ڈی لا ٹورنیل (1938) یا لنگڑا فرانسیسی سیلر (1930) اس ایٹیلر میں پینٹ کیے گئے ایک نوجوان کی تصویر جسے مذاق میں اس کا "گرینیئر" کہا جاتا ہے۔ "، جو استعاراتی طور پر وجود کے عدم استحکام کی طرف اشارہ کرتا ہے، حقیقی یا محض تصور شدہ روانگی اور آمد کے درمیان۔
The Street of London and Newton's House (1935) کا ڈپٹیچ لندن کے دور سے تعلق رکھتا ہے، افسردہ اور اداس ماحول کی علامتی تصاویر جسے فنکار نے لندن کے آسمان میں دیکھا۔
پہلی بار، آرٹسٹ نے 1941 میں روم میں نیشنل گیلری آف ماڈرن آرٹ کو جو عطیہ دیا تھا، وہ بھی جزوی طور پر دوبارہ تعمیر کیا گیا ہے، بارہ پینٹنگز کا ایک مرکز جو اس کے فن کی نمائندگی کرنا تھا، جاری تحقیق کے نشانی کاموں کے ساتھ، شہری مناظر کے درمیان۔ ، اب بھی زندگی اور پورٹریٹ۔
نمائش کو پانچ اہم حصوں میں تقسیم کیا گیا ہے:
• روم کے سال (1920-1924)
• پیرس (1925-1939)
• لندن (1933، 1935، 1938)
• میلان (1940-1943)
• وینس (1943-1949)
پاؤلو کیمپیگلیو کی طرف سے تیار کردہ، میگنانی روکا فاؤنڈیشن کے اقدام پر جس کی سربراہی Giancarlo Forestieri، Associazione per Filippo de Pisis کے تعاون سے، Stefano Roffi کی کوآرڈینیشن کے ساتھ، "Filippo de Pisis en voyage" کے عنوان سے نمائش۔ روم، پیرس، لندن، میلان، وینس” سے دیکھا جا سکتا ہے۔ 13 ستمبر تا 8 دسمبر 2013 میں Mamiano di Traversetolo (Parma) کے شاہکاروں کا ولا, بہتر رہائش گاہ، اب میگنانی روکا فاؤنڈیشن کا صدر دفتر ہے، جس کا تعلق ڈی پیسس کے دوست اور کلکٹر Luigi Magnani سے تھا۔
اس نمائش کے ساتھ ایک بھرپور کیٹلاگ بھی ہے جو کہ ڈسپلے پر کاموں کو دوبارہ پیش کرنے کے علاوہ، تحقیق سے سامنے آنے والے دستاویزی ذرائع (شائع شدہ اور غیر مطبوعہ) کی روشنی میں پینٹر کے کام کے تاریخی فنکارانہ تجزیہ کے لیے ایک ٹول کے طور پر تصور کیا گیا ہے۔ . اس میں کیوریٹر کے مضامین شامل ہیں، ایلیسا کیمیساکا کے، ماریلینا پاسکولی کے، اسٹیفانو روفی کے، آندریا سِسٹی کے، میڈلینا تبرٹیلی ڈی پیسس کے۔
معلومات: میگنانی روکا فاؤنڈیشن
