3 جولائی 2022 تک، میوزیم کا سفر نامہ - گراؤنڈ فلور پر خالی جگہوں میں - ہم عصر فنکار ویلری کوشلیاکوف کے کاموں کے ساتھ مکالمے سے بھرپور ہے۔ دی اس پروجیکٹ کو سلویا بورینی اور جوسیپ باربیری نے تیار کیا ہے، جو وینس کی Ca' Foscari یونیورسٹی کے سینٹر فار اسٹڈیز آن آرٹس آف روس (CSAR) کے ڈائریکٹر ہیں۔
شبیہیں کا انتخاب روس میں مقدس آرٹ کے شاہکاروں کی ایک بڑی ترتیب پر غور کرنے کا امکان فراہم کرتا ہے، جو زمانے اور ان کی پیداوار کے مقامات کے لحاظ سے مختلف ہے۔ مشہور زبان کے مخصوص پہلوؤں - ٹمبر رنگ، ساختی جیومیٹری، اہمیت کا تناسب، الٹا نقطہ نظر - مبصر پر زور دیتے ہیں کہ وہ حقیقت پسندی کے معیار پر مبنی نمائندگی سے منسلک اسکیموں کو ترک کردے، تاکہ زبان کی علامتی خوبی کو صرف بولی ظاہری شکل میں ہی دریافت کیا جاسکے۔ ایک موضوعاتی اور ڈائی کرونک کلید میں بیان کردہ، نمائش کا سفر نامہ بہر حال ہمیں وقت کے ساتھ ساتھ بتدریج ترقی کو سمجھنے کی اجازت دیتا ہے، XNUMX ویں سے XNUMX ویں صدی تک، اس فن کا سب سے بڑھ کر آئیکونوگرافک راہبوں کے ذریعہ، خانقاہوں میں موجود تجربہ گاہوں کے اندر مشق کیا۔
ان کے فنی اظہار کا مقدر ہے کہ وہ مکمل طور پر گمنام رہیں، بغیر دستخط کے، کیونکہ یہ عاجزی اور خاموشی سے خدا کے لیے نذرانہ اور دنیا کے لیے صدقہ (برادرانہ محبت) کے تحفے کے طور پر پیش کیا جاتا ہے۔ روحانی طور پر الہی الہام سے رہنمائی حاصل کرنے والا، آئسوگرافر روایت کی یاد کا احترام کرتے ہوئے اور اسکاٹولوجیکل ایونٹ کے بینر تلے اس کام کو مثالی طور پر مستقبل کی طرف پیش کرتے ہوئے ایمان کا اپنا بصری پیغام "لکھتا" ہے۔ زمینی زندگی کی حدود سے باہر پھیلی امید کے اس تناظر کو دو قدیم اور قیمتی مثالوں سے ظاہر کیا گیا ہے، دونوں تیرہویں صدی سے متعلق ہیں: حضرت الیاس کا معراج اور مسیح کا جہنم میں نزول۔ خونی ڈراموں کی طرف سے نشان زد ایک صدی میں، یہ شبیہیں ایک نئے وقت میں اعتماد کا اظہار کرتی ہیں، جو بالآخر سماجی انصاف اور رحم کے قابل ہیں۔
لے آؤٹ کو نئے میوزیولوجیکل معیار کے ساتھ ڈیزائن کیا گیا ہے، تاکہ آئیکنز کو ڈسپلے اور استعمال کے جدید طریقوں سے خوش آمدید کہا جائے اور "بتایا جائے": انتخاب ایک نمائش سے تجربے کی طرف جانا تھا۔ زائرین کے ساتھ روسی روایت میں مقدس کی نمائندگی کی دنیا میں جانا جاتا ہے، جو آرتھوڈوکس رسم میں مجسم ہے، روزانہ زندہ کیا جاتا ہے: وہ رسم جسے فلورنسکی نے غیر جانبدار جگہ کے ساتھ متضاد کرکے فنون کی ایک زندہ "ترکیب" کے طور پر اشارہ کیا ہے۔ "میوزیم" کا۔
پہلا کمرہ نمائشی سفر نامہ کا، عمیق اور کثیر الاحساس، ایک بیانیہ ماحول ہے جو مقدس کی نمائندگی کی ہزار سالہ روسی تہذیب اور ایک تازہ ترین "مغربی نگاہ" کے درمیان مکالمے کا آغاز کرتا ہے، جو اس روایت کے تئیں احترام اور سخت ہے اور ساتھ ہی ساتھ فراہم کرنے کے لیے پرعزم ہے۔ وزیٹر کے پاس مناسب اور محرک پڑھنے کی کلیدیں ہیں جو اسے سمجھنے کے لیے ضروری ہیں۔ یہ کمرہ زائرین کو روسی آرتھوڈوکس روحانیت میں بصری سفر کے آغاز میں خوش آمدید کہتا ہے اور انہیں اس جگہ کا ادراک کرنے کی اجازت دیتا ہے جس میں شبیہیں حقیقی معنوں میں لطف اندوز ہوتی ہیں: اگر مغرب کے لیے یہ شبیہ محض ایک خاص تاریخی دور میں بنایا گیا ایک نمونہ ہے، روس میں یہ ہے۔ اس کے بجائے ایک جاندار جو ہمیشہ زندہ رہتا ہے۔ شبیہہ تصویروں کے لیے ایک لفظ ہے، دعا کا ایک عمل اور ایک عبادت کا آلہ: یہ کوئی چیز نہیں ہے جس کا مشاہدہ کیا جائے (اور اس کی تعریف کی جائے)، بلکہ عقیدت اور غور و فکر کی جہت میں ایک زندہ علامت ہے۔ ماسکو کے اسٹوڈیو آرٹس میڈیا کی طرف سے تیار کردہ، نکیتا تیخونوف کی ہدایت کاری میں، یہ ویڈیو ہمیں ماسکو ریجن کے گاؤں پاولووسکجا سلوبوڈا میں، خدا کی مقدس ترین ماں کے اعلان کے چرچ کی رسومات کی شدت میں غرق کر دیتی ہے۔
دوسرے کمرے میںمجموعے کے کچھ سب سے زیادہ نمائندہ شبیہیں کے ساتھ، تقریباً تیس پینلز کو ایک طرح کی اشتعال انگیز علامت بنانے کے لیے جوڑ دیا گیا ہے (وہ دیوار جو آرتھوڈوکس گرجا گھروں میں وفاداروں کے لیے پریسبیٹری سے الگ کرتی ہے جس تک صرف پادری ہی رسائی حاصل کر سکتے ہیں) تاکہ زائرین روسی روایت میں شبیہیں کے بنیادی کام کو مؤثر طریقے سے سمجھ سکیں۔
تیسرے کمرے میں وقتاً فوقتاً، آئیکن کی دنیا اور جدید اور عصری فنکارانہ اظہار کے درمیان ایک مکالمہ تجویز کیا جاتا ہے، جو اس قدیم میٹرکس کا حوالہ دیتے ہیں۔ اس موقع پر ان کا موازنہ ایک بڑے زندہ روسی فنکار ویلری کوشلیاکوف سے کیا جاتا ہے۔
1962 میں جنوبی روس کے شہر سالسک میں پیدا ہوئے۔ کوشلیاکوف وہ پیرس میں کئی سالوں سے مقیم ہے اور اپنے کاموں کو تخلیق کرنے کے لیے وہ اکثر واضح غربت کے مواد کا استعمال کرتا ہے: گتے، پیکنگ ٹیپ، آئل پینٹ کی اوپری تہہ اور سپرے پینٹ۔ مشہور فن تعمیرات اور روزمرہ کی اشیاء کے ایک طویل اور کیپلیری سروے کے بعد، جو کہ ان کی رائے میں، آئیکن کی ساختی ساخت کا حوالہ دیتے ہیں، کوشلیاکوف نے پچھلی چند دہائیوں میں آئیکونوسی کا ایک بڑا سلسلہ تخلیق کیا ہے، تجویز کردہ نشانیاں جو آئیکن کے پس منظر کے انتظامات کو یکجا کرتی ہیں۔ موجودہ کی حقیقت تک. Celestial Architectures کی نمائش سائٹ کے مخصوص ikonosys کے مرکز سے بنی ہے، جسے خاص طور پر مصور نے Intesa Sanpaolo مجموعہ سے منتخب کردہ چار شبیہیں کے ساتھ قریبی مکالمے میں تخلیق کیا ہے، جس میں تفصیلات کی موجودگی دیکھی جا سکتی ہے جو پھر "ہجرت" ہوئی، تبدیلی خود کو اس کی تعمیراتی فنتاسیوں میں۔
چوتھے اور آخری کمرے میںآئیکن بنانے کی تکنیک پر تعلیمی مواد کے ساتھ، دھات کی کچھ کوٹنگز ڈسپلے پر ہیں - رائز اور باسمے - جنہوں نے صدیوں سے پینٹ پینلز کو محفوظ اور زیب تن کیا ہے۔
نمائش کا سفر نامہ ایک ٹچ اسکرین ملٹی میڈیا انسٹالیشن کے ساتھ اختتام پذیر ہوتا ہے، جو کیمرہ انیبیا، میلان کے ذریعہ تیار کیا گیا ہے، جو آئیکن اور اس کی تخلیق کے مراحل کے بارے میں ضروری معلومات فراہم کرتا ہے، خاص توجہ کے ساتھ مینولوجسٹ، شبیہیں جو سنتوں اور مذہبی تہواروں کی نمائندگی کرتے ہیں۔
اس کے علاوہ وہ والٹ بھی نیا ہے جس میں مجموعے کی وہ شبیہیں رکھی گئی ہیں جو نمائشی ہالوں میں پیش نہیں کی گئی ہیں، جو اسکالرز اور ماہرین کے لیے دستیاب (درخواست پر) ہیں۔
