Bir seçim aracılığıyla 250 başyapıt, gösterdim Napoli'nin Avrupa'daki sanat tartışmasındaki merkezi rolüne bir övgüyü temsil ediyor. On dokuzuncu yüzyıl boyunca, Napoli, on sekizinci yüzyılın sonlarındaki Aydınlanma kültürünün sonuçlarıyla başlayıp Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesine kadar geçen o uzun yüzyılda mutlak merkezi öneme sahip bir sanatsal üretim merkeziydi. Resimlere, heykellere, dekoratif sanatlara, tarihe ve bilime çok zengin bir bakış: Tamamen çağdaş Avrupa kültürüne yerleşmiş, gerçekten asırlık ve hala canlı bir sanatsal ve kültürel geleneğin.
Deniz, dağlar, folklor, Vezüv'ün çamurlu toprağı, Campania'nın yemyeşil bitki örtüsü, ihtişam ve hatta bozulma, aşağıdaki gibi sanatçılara ilham kaynağı olmuştur: Constantin Hansen, Silvestr Ščedrin, Simon Denis, Karl Böhme, Ludwig Catel, William Turner, Thomas Jones, Thomas Fearnley, Eduard Hildebrandt, Hans von Marées, John Singer SargentPosillipo, Portici ve Resina'nın doğa bilimci ressamları, Anton van Pitloo, Giuseppe De Nittis, Ercole ve Giacinto Gigante, Teodoro Duclère ve Salvatore Fergola.
E. Balzan Uluslararası Ödül Vakfı Koleksiyonu, İsviçre, Badia Polesine Belediyesi'ne ödünç verilmiştir © Uluslararası Ödül Vakfı “E. Balzan” – Fon – Zürih”/ “Fotoğraf: Mauro Ranzani – Milano
Edgard Degas'nın Napoli'si
Önemli bir figürdü Edgar DegasSanatçı empresyonist etiketini reddederek realist akıma ait olduğunu iddia etmiştir. Baba tarafı Napoli kökenli olan ve Napoli dilini akıcı bir şekilde konuşan Degas, çocukluğu ve gençliği boyunca eğitiminin temellerini geçirdiği Napoli'de öğrenerek gerçekçi formülünü yeni bir anlamla zenginleştirdi.
Bu nedenle özellikle önemlidir sergide Fransız sanatçıya adanan odak noktası. Musée d'Orsay, Chicago Sanat Enstitüsü ve Cleveland Sanat Müzesi'nin cömertliği sayesinde ziyaretçiler, sergide bir araya getirilen Napoliten Degas'nın beş ünlü başyapıtının yanı sıra sembolik “Capodimonte'den Castel Sant'Elmo'nun görünümü” Cambridge'deki Fitzwilliam Müzesi'nin, çok nadiren sergileniyor
Sergi, neo-Pompe'ci tarihselci hayal gücü temasına üç bölüm ayırıyor Neo-Yunan idealist tahayyülünün ve oryantalist tahayyülün Dominik Morelli. Resimde en iyi temsil edilen gerçekçiliğe yönelik bir akademisyenlik bulurken kaydeden Antonio Mancini.
Ve tasvir edilen konunun yerini alarak şekillenen de Mancini'nin resimlerinin hammaddesidir. 1926 Venedik Bienali'nde kutlanan bir seçim. Kırmızı bayan sanatçı tarafından belirtilmiştir Carlo Carra "plastik gücün ve renk uyumunun gerçek bir başyapıtı" olarak.
Bu “çelişkiler” açısından bakıldığında resim ve heykelin nesnesi haline gelen malzemenin kendisi, aramada örnek bulan ile arasındaki farkları iptal etmek kırmızı muşamba ve aslında savaş sonrası dönemin gayri resmi resmini birkaç on yıl boyunca öngören sanatçılar gibi Fontana veya Burri.
Fondazione Palazzo Albizzini Burri Koleksiyonu © Fondazione Palazzo Albizzini-Collezione Burri, Citta di Castello, by SIAE 2024
19. yüzyılda Napoli önemli bir bilim başkenti olarak da tanınıyordu.
Napoli, Londra ve Paris'ten sonra Avrupa'nın üçüncü büyük şehridir; en eski İtalyan üniversitelerinden birine, Avrupa'daki ilk doğu dilleri okuluna (1732'de kuruldu), ilk mineraloji müzesine (1801'de kuruldu) ve araştırma ve çalışma için diğer birçok çalışma merkezi veya kurumu.
Ayrıca Siyasi ve ekonomik iklimin etkisi bu tarihsel dönemin sanat biçimleri üzerinde belirleyici bir rol oynamıştır.. Aslında şehrin kentsel dönüşümüne yönelik proje ve programlar onu giderek daha Avrupalı hale getirdi ve öyle ki, yüzyılın sonunda Napoli hala Paris'le doğrudan iletişim halindeydi: sadece üç yıl içinde Umberto I Galerisi inşa edildi, kafeler ve kafeler inşa edildi. büyük oteller, burjuva mahalleleri ve uzun caddeler inşa edildi. Ama aynı zamanda pozitivist tartışmaların, hukuk ve matematik bilimlerinin de şehridir; yeni bilimleri her zaman büyük gerçekçi geleneğe sadık bir estetiğe bağlayan yoğun diyalektiğin şehridir ve Barok'tan Napoliten sanatının tanımında merkezidir. , Riberesk ve Caravaggio benzeri.
Stefano Gargiulo'nun video enstalasyonu çağdaş Napoli'ye saygı duruşunda bulunuyor
Sergide bir video enstalasyonu yer alıyor Dijital Freskler Napolili sanatçı Stefano Gargiulo (Kaos Produzioni) tarafından tasarlanan, İtalya'daki ilk oşinografik çalışma merkezi olan ve deniz faunasının bilimsel tasvirlerinin Hans Von Marées ve Adolf Hildebrandt'ın dekorasyonlarıyla örtüştüğü, İtalya'daki ilk oşinografik çalışma merkezi olan Anton Dohrn tarafından yaptırılan Zooloji İstasyonunun tuhaflığı mevcut Kütüphane.
Scudérie del Quirinale hediyesi Uzayda ve zamanda yolculukNapoli'nin nasıl on dokuzuncu yüzyılın Avrupa başkentlerinden biri haline geldiğini anlatmaya yardımcı olan dört kısa belgeselden oluşan bir döngü. 1839'da ilk İtalyan demiryolu hattı Napoli - Portici'nin açılışından, 1840'ta San Carlo Tiyatrosu'nun Saverio Mercadante'nin sanat yönetmenliğine ve 1872'de Anton Dohrn Zooloji İstasyonu'nun açılışından Ulusal Güzel Sanatlar Sergisine kadar başlayacağız. 1877'de Sanat videoları Mayıs ayından itibaren özel YouTube kanalında izlenebilecek. Toplantı programı mevcut
“On dokuzuncu yüzyıl Napoli” bu uzun yolculuğun sentezini temsil ediyor; en yüksek değere sahip eserlere hayran olmak ve çelişkilerle ve çekicilikle dolu bir dönemi tam olarak anlamak için eşsiz bir fırsat.
Geniş kapsamlı ve yüksek bilimsel öneme sahip bir sergi projesi Scudérie del Quirinale ve Museo e Real Bosco di Capodimonte tarafından düzenlenen işbirliği ile Ulusal Modern ve Çağdaş Sanat Galerisiiçinde Campania Müzeleri Bölge Müdürlüğü, L 'Napoli Güzel Sanatlar Akademisi ve Anton Dohrn Zooloji İstasyonu.
Kapak resmi: Gioacchino Toma (Galatina, 1836 - Napoli, 1891) - Vezüv'den gelen kül yağmuru 1880, tuval üzerine yağlıboya - Floransa, Uffizi Galerileri, Palazzo Pitti Modern Sanat Galerisi, Kültür Bakanlığı'nın izniyle - Uffizi Galerileri
