Джошуа Монтен родился недалеко от Нью-Йорка. изучал литературу и культурную антропологию в Университете Дьюка. до начала занятий танцами. Как танцор он выступал в Бернском балете, Городском театре Гейдельберга, Государственном театре Нюрнберга и Театре Фрайбурга. Он работал с известными хореографами, такими как Стейн Селис и Хофеш Шехтер. Преподает танцы в Бернском университете. и опубликовал множество статей по танцам и антропологии, а в 2012 году Джошуа даже создал собственную танцевальную компанию.
At Фестиваль Шаспьер в Бельгии в августе прошлого года Джошуа Монтен выступал «Маленькая радость», танцевальный номер, исполненный горсткой очаровательно жестоких танцоров. Он исследует неожиданно радостное искусство боевого танца, освобожденный от ограничений сюжета и психологического реализма: Джошуа был вдохновлен Фарсовая комедия моменты непонимания и ссоры при формировании шоу.
Замысловатые танцевальные последовательности насилия по обоюдному согласию продолжаются, пока Фоли-подобные шумы просветите пьесу, уморительно трагичную и захватывающую. Хореография исследует, как насилие оказывает такое возбуждающее воздействие на зрителей, даже несмотря на то, что многие не хотят признавать это самое постыдное удовольствие. Центральное место в работе Джошуа занимает Фрейдпредставление о злорадство: способы, которыми мы все способны получать удовольствие от чужого несчастья, сублимируя этот первичный темный инстинкт в Искусство, пьеса представляет себя.
Далее следует интервью, данное Джошуа Монтеном в Фестиваль Шаспьер для Первый Арт.
Как вам понравилось выступление на фестивале Chassepierre в Бельгии? Дождь стал для вас испытанием?
«Напряженности ситуации добавил дождь, он, конечно, представлял для нас дополнительную сложность, но на самом деле спектакль «Маленькая радость» хорошо работает в дождь, это своего рода больше работы, но это также создает чувство общности.
Мы мокрые, как и наша аудитория, все делятся еще более забавным опытом, и в этот момент вы можете быть уверены, что зрители действительно хотят быть там, стоять под дождем рядом с вами».
Танцевать в агрессивной манере, используя звуковые эффекты в стиле Фоли в стиле комедии Slapstick....как появилась вся эта идея?
«Хореографические драки, смешанные с несогласием и гневом, интересовали меня в течение долгого времени, в старых фильмах эти небольшие сцены, часто основанные на споре, за которым следует глупая драка, были всегда моя любимая часть фильма. Тогда я подумал, что было бы забавно сделать пьесу, которая была бы как раз об этом, производя живые звуковые эффекты Foley благодаря барабанам, сделанным из случайных отходов.
Однажды я был свидетелем работы тренера по сценическим боям в постановке о Ромео и Джульетте, и мне очень нравилось смотреть, как происходят эти бои, вы знаете все «Я тебя хватаю, толкаю, а потом вот так ударю!» вещи. Это насильственное действие, но люди все еще общаются и получают взаимное удовольствие, тонкое сочетание сотрудничества и борьбы, мне нравится сценический бой как театральный прием, и я хотел показать больше этого своей аудитории.
В моем боевом танце жертва — это тот, кто руководит и получает наиболее полную игру, в то время как агрессор должен больше притворяться, однако Я считаю это порочным удовольствием. Мы знаем, что не должны получать удовольствие от того, что другим людям причиняют боль, не должны любить злорадство, но втайне нам это нравится, это естественный инстинкт, которым мы все обладаем».
Так полезно ли высвобождать эту энергию, которую мы не часто выражаем?
«Действительно, очень, я думаю, в нашем обществе существует путаница между настоящим насилием и игровым насилием. Понятно, что люди хотят предотвратить настоящее насилие, это прекрасная цель, и я ее поддерживаю, но некоторые люди забыли об игривом насилии, и это позор, я считаю, что это освобождает.
Мы даем друг другу разрешение причинить боль другому человеку, я думаю, что это нечто универсальное, так играют дети, все животные участвуют в одной и той же «радостной борьбе», которая является основной формой игры».
Почему вы назвали шоу, которое привезли на Chassepierre Festival, «Маленькая радость»?
«Это основано на произведении Зигмунда Фрейда, злорадство, это буквально означает «Радоваться чужой беде«Радость чужих страданий, сублимированная в этом спектакле, является одним из основных аспектов спектакля, наслаждением зрителей видеть, как с танцорами случаются дурацкие неприятности.
Можно осознать, что в произведении «Маленькая радость» много разных радостей, радость слышать звуки, похожие на Фоли, радость наблюдать, радость видеть, как я снова и снова падаю на землю. Мы решили сделать из этого небольшое шоу, не слишком много боевых танцев: так вот и появилось название Little Joy».
Можете ли вы рассказать нам о другом вашем шоу?
«Компания сосредоточится на другом шоу под названием Ромео Ромео Ромео до января 2020 года ближайшие даты: 14 декабря 2019 года, Театр Ури, Альтдорф, 19 января 2020 года, Городской театр, Золотурн, 21 января 2020 года, Городской театр, Золотурн, все в Швейцарии. Это квартет на 4 мужские роли, одну из них играет женщина, переодетая мужчиной. Все 4 танцора в этом произведении выступают в роли Ромео, а все зрители — в переносном смысле Джульетты., люди сидят в кругу вокруг актеров, которые очень близко подходят к зрителям во время выступления, непосредственно вовлекая их.
Тема произведения - танцы как форма ухаживания, это то, что делают и животные, птицы иногда танцуют, чтобы привлечь партнера, как и люди. В настоящее время некоторые люди используют приложения на своих смартфонах, чтобы найти партнера, но раньше люди танцевали, чтобы привлечь кого-то, кто им нравился. для меня это тоже было мотивацией начать танцевать.
Я начал танцевать еще в подростковом возрасте, чтобы произвести впечатление на других людей, некоторые артисты отрицают этот аспект и говорят, что делают это только ради искусства, но я думаю, что на заднем плане присутствует желание нравиться и привлекать.
Существует также идея сублимации, когда вы не можете свободно выражать некоторые из этих инстинктов в обществе, вы можете сублимировать их в искусство, это действительно мотивация».
Как насчет твоей жизни? Глядя на ваш сайт, кажется, что с 2016 года вы почти безостановочно гастролируете, это когда-нибудь утомляло?
«Правда, я и моя компания много гастролируем, лично я не всегда езжу, иногда танцоры выступают без меня, когда мое присутствие не нужно. Хотя Я всегда благодарен за возможность показать свою работу вокруг, и я действительно наслаждаюсь приключением, чтобы увидеть новые места благодаря моим пьесам, хотя время от времени это утомительно ».
Написано и переведено Херардо Янначчи
Вся заслуга в фотографиях, представленных в этой статье, принадлежит Херардо Янначчи,
все права защищены
