En marge de la rétrospective de Cox à la salle de guilde, qui a été prolongé jusqu'au 18 septembre, Dropshop publiera deux photographies emblématiques, dont The Signing, qui parlent de liberté à travers les décennies.
Renée Cox, a déclaré : «Au cours des 30 dernières années, j'ai utilisé mon travail pour changer les stéréotypes sur les Noirs. J'utilise l'autoportrait, l'échelle et mon moi authentique pour inverser le scénario, remettre en question les normes sociales, remettre en question les dynamiques de pouvoir et plaider en faveur de la libération des groupes marginalisés. Montrer des images à grande échelle, d’une femme noire puissante, en tant que super-héros ou en tant que Dieu lui-même, contribue à recadrer le rendu historique des récits noirs. Dès le début, je m’intéressais uniquement à la création d’images inspirantes et stimulantes. Mon projet Dropshop « Beyond Liberty » encadre cette conversation à travers certains de mes travaux les plus emblématiques, depuis mes premiers jours derrière une caméra jusqu'à mes projets les plus récents. Les deux œuvres que j'ai choisi de proposer sont des versions iconiques et stylisées de Black Brilliance avec le thème approprié de la liberté. J'espère que ces œuvres susciteront de nouvelles conversations sur la race, le genre et l'identité dans le contexte de la liberté et de l'expression de soi. ».
Renée Cox (née en 1960 à Colgate, Jamaïque ; vit à New York) crée des photographies, des collages et des installations qui s'inspirent de l'histoire de l'art, de la photographie de mode et de la culture populaire. Son travail invoque une vision critique de la sexualité féminine, de la beauté, du pouvoir et de l'héroïsme qui éclaire son processus interdisciplinaire. Inspirées par des époques critiques et des styles artistiques, ses œuvres sont souvent des réimaginations de l'histoire de l'art, allant de la Renaissance italienne au cubisme en passant par l'art traditionnel ouest-africain.
Cox utilise un large éventail de styles photographiques allant de la mode aux portraits allemands en passant par la Renaissance de Harlem.
Le travail de Cox remet en question la façon dont les femmes sont perçues en ce qui concerne le temps, le lieu et les espaces intangibles entre représentation et réalité. Renée Cox est titulaire d'un BA de l'Université de Syracuse (Syracuse, NY) et d'un MFA de la School of Visual Arts. Participation au programme d'études indépendantes du Whitney Museum of American Art. Son travail a été inclus dans des expositions individuelles et collectives dans de grandes institutions du monde entier, notamment le Spelman College Museum of Fine Arts, la Tate Liverpool, le New Museum of Contemporary Art, le Brooklyn Museum), l'Université Harvard et le Whitney Museum of American Art. professeur agrégé à l'Université de Columbia et a enseigné au Yale College of Art, à l'Université de New York et à la Parsons School of Design.
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